x-pac品牌如何?我看东西还不错就是感觉有点小

我在深圳保罗威特专卖店看上了一款女包很适合我,但我不知道这个品牌的包包质量怎么样?_百度知道
我在深圳保罗威特专卖店看上了一款女包很适合我,但我不知道这个品牌的包包质量怎么样?
提问者采纳
我自己也买了这里的女包,用了1年多了,还不错,而且也很好打理!
提问者评价
好的,谢谢你哦
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去年年底我因为喜欢它的款式、皮质很软买了个保罗的女包,越用越顺手,现在每天都习惯提这个包出门,大半年了看起来就稍旧一些,都没有看到它哪里有坏的,质量还是挺放心的。
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其他17条回答
我一直就用保罗威特的女包,质量款式都还好,像售后清洗维护都很好哦!
保罗威特很多地方都有分店的,我在清远这边都老熟客了
我自己5个包包经常换着搭配衣服用
有三个都是这个牌子的,真的很耐用,另外在其他牌子买的两个更贵,型变得都不想用了,那三个都还没多大变化,很实用哦
虽然不知道你看上的是哪一款,但去年我有买这家的包包,质量还不错,到现在都没有磨损,并且还可以免费护理。
用了2个了,感觉真的很不错,时间久了除了一点点旧之外,其它都还好,打算再去看看别的款式
还蛮不错的,我妈买了一个,我妈越看越喜欢,又买了一个质量很好,售后服务也不错。
女包我不知道,这家的男包我一直在用,皮质柔软,背起来大方得体
给我妈妈买的这牌子的包包,她说很好用,皮也很好越用越柔软。
我觉得还不错,主要那些五金扣拉链我用了这么久也不会掉色。
我是他们家的老常客,她们的东西挺实便宜,质量也过得硬。
很多老熟客介绍朋友过来买,还不错很实用,价格又不贵。
质量不错,
质量可以,看起来高档大方,,主要是价格实惠。
保罗威特的包包质量是不错的,我买过一个都用了三年,现在还在用呢,这家店包的款式都很漂亮,我自己是挺满意的。
我一直都是用这家牌子的包包,质量很好,这家牌子的包包我就有4个,而且还送了好几个给家里人,姐姐,嫂子都有送,用了都说很好,很耐用。
很喜欢他家的包包,款式多样
很耐用哦 而已脏了还可以去售后清洗
保罗威特的相关知识
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出门在外也不愁有清楚了解吉斯家具的吗?这牌子怎样?吉斯品牌的家具知名度怎么样?
吉斯家具怎么样啊?老公看中款式了,环保达标不?请问选择吉斯家具怎样啊?...
什么材料的,吉斯的家具还是不错的,不过照相看不出什么材质,有点象皮质的感觉&
什么材料的,吉斯的家具还是不错的,不过照相看不出什么材质,有点象皮质的感觉&
款式还是不错的。在吉斯牌子也不错。一般他家的沙发都很软的。&
十几年前买的床和床垫,还有布艺沙发,至今都很好,只是沙发的布套有点快磨破了,但海绵垫也没变形。&
我家去年买了套---健吉斯家具&!!总体不错。
开发区有没有卖吉斯&沙发的啊?&
1、消费者在购买、使用商品时,其合法权益受到损害的,可以向销售者要求赔偿。销售者赔偿后,属于生产者的责任或者属于向销售者提供商品的其他销售者的责任的,销售者有权向生产者或者其他销售者追偿。&2、消费者和经营者发生消费者权益争议的,可以通过下列途径解决:  (一)与经营者协商和解;  (二)请求消费者协会或者依法成立的其他调解组织调解;  (三)向有关行政部门投诉;  (四)根据与经营者达成的仲裁协议提请仲裁机构仲裁;  (五)向人民法院提起诉讼。
挺好看的。就是不耐脏。。勤快人行,懒得话就买个别的颜色吧。偶就坚决不买白的。&
挺好看的不过我没看中,我还是喜欢他们家的布艺沙发,据说里面都是布袋簧的?&
看起来挺清凉的,不过也得看自己家的整体风格吧&
布艺沙发也要有一定的硬度&沙发套要不起球&
不喜欢这种样子单薄的沙发&
也只有好用的家具,才会得到更多朋友的认可啊。这家的儿童床垫,就有独特的设计在其中的。这个特色的家具,带来的体验什么的,最是不俗的。
感觉还不错。不知道价格如何。&
吉斯沙发床垫都不错,比较环保的一个家具牌子。当初自己在选的时候也是挑选了好多,最终还是选的吉斯,确实不错。沙发床垫都比较环保,服务也很好。值得相信的一个家具牌子!
我家也用的吉斯的沙发。好几年了没变样,质量挺好的,最近装修家还是定的吉斯的。&
还不错啊,这家的沙发,床垫,红木家居,金属家具都挺好的啊。
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如何给新品牌新产品命名&
作者:佚名&文章来源:本站原创&点击数:1552&更新时间:&
给新品牌新产品命名是一项颇具挑战性的工作,是真正意义上的智慧凝结、创意优劣的分水岭。这是因为有太多太多的著名品牌由此诞生,更是因其神奇般地带动了一个新品类的茁状成长。比如商务通、康师傅、背背佳等等品牌便是如此。知名度低的产品尽量(不一定)不要去给副品牌命名,主要任务是在终端卖产品,集中精力传播主品牌的知名度并贴身跟进领导品牌,以免浪费资源,增加传播的负担,另择适当的时机见机行事。&
  目前,我在此主要阐述的则是如何给一个已成形、已具规模的品牌新推出一个新产品,即将上市推广的情况下如何结何市场、结何产品本身、结何目标消费者利益需求,不违背主品牌个性和形象,不违背品类特征的前提下去命名的。或者说就主品牌,就新产品如何去创造一个概念性副品牌。其本质是对产品线的补充、延长和扩展,增加了品牌和产品线的长度和宽度的形象,从而在分享主品牌资源的同时,节约资源,集约经营,拉动需求,创造市场契机。但也并不排除给新产品、新品牌命名时做参考。&
  优秀的撰文能力是一种手艺、一门技术。尽管如此,但广告公司创作部的撰文还是有三怕:一怕给新产品命名,二怕写标题,三怕写广告语。当接到一个给新产品命名的Brief时,脑袋大了好几个圈是常有的事,眼前看到一大堆技术性很强的技术术语,恍惚中大千世界人来人往,名称横飞,概念颠倒,面对这一切,怎样将产品的技术演绎、归纳、提炼成产品语言、市场语言、目标消费者利益语言,费尽浑身解数,利用文字去娱乐消费者,的确颇费功夫,咬文嚼字,惜墨如金如此等等的看家本领,一一上阵,还得要有大海捞针的功夫。好在俗话讲“真金不怕火炼,好文案不怕考验。”&
  技术语言→产品语言→市场语言→消费者语言&
  对产品技术资料的层层梳理,抽丝剥茧从而创造性发现独特的产品USP甚至UEP(情感卖点),是给新产品命名的良好基础。这是跟当下消费者需求多样化和中国这个特殊的市场环境分不开的,因为几千年来,作为具有“智慧语言”之美誉的汉语/汉字,天生就具备传播的潜力,你可能说不全“四书五经、 二十五史”、“五讲四美三热爱”“四大名著”这些符号化概念的具体内容,但你一定熟悉它,听说过这类信息,一定知道确有其事,偶尔还举例证明给别人看,因此说中国是一个语言传播的国度。由此,想必这也是给新产品命名的一个大环境之下的一家之言吧。(希望不会扯得很远)。况且更重要的是使信息传播简洁化、符号化、信息化、通俗化、形象化。&
  一、新品命名形式&
  纵观市场品牌形象(或品牌的市场形象)是靠企业形象、产品形象、服务形象、社会(pR)形象、技术形象等等多元形象所支撑的,致使与市场,与目标消费群有一个良好、有序的双向互动沟通,天长日久形成品牌积累,达成营销目的,建立良好的品牌知名度、忠诚度。依据本人多年的作业经验,给新品的命名形式大约有以下十二个类别:&
  1、&与主品牌有关:系主品牌的补充、扩展的延伸,使主品牌个性、形象更加多层次、多角度。在原则上与主品牌的个性和形象并不违背。比如海尔的大王子、小王子、双王子、帅王子、金王子、快乐王子等等。并有在副品牌后辍加上具体参数功能点的趋势。这些命名其实是对海尔代言人海尔兄弟的另外一种诠释。促使产品名称口语化、通俗化、特征化、符号化,在某种程度上使产品更加人性化,充满较强的人文特征,产品亲和力无限倍增,充分体现出“广告就是应用常识将复杂的信息简单传播”的深刻精髓。小天鹅的小宰相,小小天鹅;美的空调亦是如此,有异曲同工之妙。&
  2、&与品类有关:为突出其品类某种特有的特征或属性而命名,使产品换代层出不穷。比如手机品类的诺基亚:、、、等等。摩托罗拉V60、V66、V70、TI9I;西门子2188;爱立信T28、T29等同是如此,究其原因只是因其定位为高科技信息产品,在讲究“数字改变生活”的今天,其产品命名的数字化特征是显而易见的,简直就是珠联璧合,相得益彰。&
  3、&目标消费群有关:因为无论什么样的产品最终是要回到目标消费群手中,在新产品命名的同时让其感觉到倍受关注,有利可图,显性或急性地让其受益是必要的。娃哈哈:儿童是目标消费群,尽管其鲜有购买权。化妆品的目标消费群是大多女性消费者,故而名称也比较斯文、优雅,感性化、女性化容易让人联想到女性:潘婷、海飞丝、舒蕾、飘柔、雅芳、花王、夏士莲等等。进口洗衣机品牌惠而浦的目标消费群是受过高等教育的高收入阶层,其副品牌命名就比较洋气欧化:阿波罗、维纳斯、雅典娜。&
  4、&与产品的USP有关:这类新产品命名是以USP为基础的,比如方太黄金灶。就是以该产品金黄色面板作USP的,其优点是抗压、抗爆、耐高温、电子脉冲打火等直观属性所决定,故命名为黄金灶,该产品Slogan:永远的家。借黄金常识性的故有价值来比喻家的隽永、和谐、幸福到永远。而小天鹅直频洗衣机因其USP是主控数字芯片、直流无刷电机而得名,其产品Slogan:直频科技、奔腾洗涤。类似的还有小天鹅的保水系列产品,创维健康电视的“不闪的,才是健康的”皆是一辙而出。&
  5、&与产品销售地域有关:比如宝洁公司的系列产品其名称在大陆与港台就不一样。&
  6、&与音节有关:新产品在命名时要注意音节是否响亮和发音是否顺畅。命名的主要目的是让目标消费群直呼而出,在发音上当然务必讲究一番。比如:宝马、别克、旁氏、朵而、兰蔻、潘婷、乐百氏等等。在音节上就比较响亮,顺达,讲究开口呼、响亮的开音节发音。&
  7、&音译或意译:主要是外资企业的产品因国际化而全球统一标识及称谓。比如:得宝纸巾、护舒宝、汰渍、碧浪、福特、奔驰、宝马等等。&
  8、&与方言有关:北方:酱油;南方:生抽、老抽。&
  9、&与产品产地有关:主要表现在酒类产品:茅台、杏花村、青岛、珠江、黄河、燕京。&
  10、无任何意:朵而、格兰仕等等。&
  11、与品牌奠基者有关:王致和、本田、松下等等。&
  12、与社会潮流趋势有关:创维健康电视,绿色空调、健康空调。&
 二、新产品命名原则&
  市场上,任何概念都是事先设计的,目标受众的接受与认同是否就是我们所期望的呢?信息在传播中受众是否就完全按设计好的逻辑所接受呢?我看这就未必,故而在长时间的作业中,本人悟出了一些给新产品命名的原则,就此与各位看官分享。&
  1、&新产品名称一定要测试。对此一观点最好的注释是“没有 &正确的测试,就没有传播权”,这就是80%的新品上市不注重概念测试,想当然做市场,最终导致失败的致命症结所在。也就是说,一个产品的成功与否在它的名称上已经一见高下了,像商务通,就很有代表性地成为一个品类的代名词。&
  2、&新产品名称要吻合主品牌个性和形象。新产品的产品形象终归要算在主品牌的头上,不要让新产品影响主品牌的正面形象。&
  3、&新产品名称要紧扣新产品独特的USP。比如小鸭的纳米洗衣机,纳米技术在当时是一个全新概念,也是该洗衣机与竟品相比较的优势所在,故而新产品名称为小鸭纳米洗衣机。又比如我曾经给一个掌上电脑产品命名为“随身PC”及“彩屏”。(比手机中的“彩屏”名称早整整8个月。)&
  4、新产品名称要迎合目标消费群的利益点。比如具有“全球十大电视品牌”称号的“创维健康电视”,其“健康”的利益点已为广大消费者普遍所承认,它所蕴涵的意义不只是新产品命名简单层面,而是产品的一次成功定位,更是一个典型的细分市场成功的经典案例。&
  5、&产品名称要易记、易懂、易识别、易听、易上口。比如海尔的王子系列产品,美的空调的星系列产品。&
  6、&新产品名称要有正面效应。&
  7、&新产品名称要容易产生联想(相关性)。&
  8、&新产品名称要简洁。&
  9、&新产品名称要具有品类特征。&
  10、新产品名称要称市场化。&
  11、新产品名称要与竟品有区别。&
  12、新产品名称要注重概念化、规范化、语言传播、语境的运用。&
  三、方法比知识更重要。新产品命名推广方法&
  像其他的事物一样,成功一定有方法,失败一定有原因。新产品的上市推广成功,也是有方法的。于是,我总结经验认为:新产品的命名其实质是依据新产品的定位建立一个概念,然后去整合地推广它。当然相应的“新产品上市推广六步法”就是:&
  第一步,从品牌/产品定位开始入手,即所谓的“正本清源”便是。&
  第二步,依据策略发现新产品独特的USP或UEP,寻找新品的机会点所在。&
  第三步,紧扣USP命名,并进行测试;“名不正言不顺”在信息传播上也是很适合的。&
  第四步,赋予USP化的产品slogan,给受众一个记忆点或承诺或利益点。&
  第五步,设计一个Icon,便于整合整体传播活动并便于让受众识别。&
  第六步,寻找一个载体,找一个受众喜闻乐见的创意载体让他记住。&
  案例:小天鹅洗碗机:&
  1)经过慎密的调查发现台式洗碗机之定位及独特USP:强磁洗涤。&
  2)命名小天鹅台式W&P4-4161型洗碗机:强磁台式洗碗机。&
  3)产品slogan:强磁洗碗机,灵巧更干净。&
  4)设计小logo贴于产品机身+产品slogan;&
  5)玻璃杯作载体。&
  综上所述,一个成功的新产品命名,其上市推广成功率的系数是显而易见的。“世上无难事,只怕有心人”,下次在传播作业时你可以小试一把,再回头看我说的是否正确。
设计师创意手册
发表时间:&16:32:46&作者:发条橙&来源:&阅读次数:10193
这是一篇翻译文章&觉得写得非常的好&水平尽力翻译至此
1.随身携带一个设计笔记本。&买一个小的笔记本并且随身携带它。&当你看见非常棒的设计时,就把它随手记下来。看到非常差的设计时也照样做吧,&不久,你看图形看设计的眼光将变得敏锐起来。
2.做一块启发板。&当你着手做一个项目时,把你的布告牌变成一个启发板。&每当你看见吸引你注意力的东西——&一张照片,一块布料,一种字体,一句话一个词&——把它钉住到这块板上。&你将发现在图像和想法之间的某种联系,而这个联系将激活和拓展你的工作。
3.参加&第3&次工业革命&。&现在大众买东西的时候都会非常看重设计。&&我所谓的第3次工业革命&,意大利设计者Gaetano&Pesce&说,&就是给人们一个展示个性的机会&。&试着来设计你自己的鞋子——适合你的颜色、图案、图像——在耐克()。&
4.把它放在你的桌子上。Design&Continuum的Dan&Buchner建议你找一个对你来说特别的东东并且把它放在你的桌子。&然后问:&它是怎么连通你的情感的?&它为什么能打动你?&他说:&发展选择与我们的情感有关的设计的能力,将帮助我们生活在让自己满意并且连通我们情感的东西周围。&&
5.阅读设计杂志。&这是显而易见的,但是如果所有的商务人士都是设计师,那么他们都应该开始读最顶级的设计杂志。&比如:&《HOW》、《I.D》、《&Metropolis》和《&Dwell》等。
1.&Keep&a&design&notebook.&Buy&a&small&notebook&and&carry&it&with&you.&When&you&see&great&design,&make&a&note&of&it.&(Example:&My&$6.95&HotSpot&silicone&trivet&--&a&thin,&flexible&square&that&doubles&as&a&pot&holder,&triples&as&a&jar&opener,&and&looks&sweet.)&Do&the&same&for&bad&design.&Soon,&you'll&be&looking&at&graphics,&interiors,&and&more&with&greater&acuity.&
2.&Create&an&inspiration&board.&When&you're&working&on&a&project,&turn&your&bulletin&board&into&an&inspiration&board.&Each&time&you&see&something&you&find&compelling&--&a&photo,&a&piece&of&fabric,&a&type&font,&a&word&--&tack&it&on&to&the&board.&You'll&start&seeing&connections&between&the&images&and&ideas&that&will&enliven&and&expand&your&work.&
3.&Participate&in&the&&third&industrial&revolution.&&Mass&customization&is&combining&buying&with&designing.&&What&I&call&the&third&industrial&revolution,&&says&Italian&designer&Gaetano&Pesce,&&will&give&people&the&opportunity&to&have&a&unique&piece.&&Try&designing&your&own&shoe&--&with&the&color,&pattern,&and&image&that's&right&for&you&--&at&Nike&().&
4.&Put&it&on&a&table.&Design&Continuum's&Dan&Buchner&suggests&you&find&an&object&that's&special&to&you&and&put&it&on&a&table.&Then&ask:&How&does&it&connect&to&your&senses?&Why&does&it&tickle&your&emotions?&&Developing&the&ability&to&select&designs&that&connect&with&our&emotions,&&he&says,&&should&help&us&populate&our&lives&with&meaningful,&satisfying&objects.&&
5.&Read&design&magazines.&It&sounds&obvious,&but&if&all&businesspeople&are&designers,&then&all&businesspeople&should&start&reading&the&top&design&magazines.&Some&of&the&best:&How,&I.D.,&Metropolis,&and&Dwell.&
设计师的障碍&
&&&&作者:詹森·亚伯&&&&来源:《艺术与设计》&&&&点击:&15430&
设计师的障碍&
  这是谁也不想经历的恶梦,但却确实发生了,甚至是对于我们大多数设计师来说。詹森*亚伯在这里给那些绝望得想有所突破的设计师提些意见。
  当你的眼睛扫向屏幕上方的时钟。发现离最后期限只剩不到一小时了。盯着电脑中Photoshop中的空白画布,心跳加速,Z字形缓缓爬过你的前额,真是烦啊。然而你却什么也无法做,什么也没做。你的脑袋就像这个电脑屏幕一样空白,而突然你发现你一个很悲惨的事实,如果你再不快点想出些什么的话,你会被炒鱿鱼的......
  精神障碍
  对于我们这些创意人群来说,这简直是恶梦——精神上的障碍,10英尺的高墙立在你和你所创作的最棒的作品之间。我们都曾经一次、两次面对过,经历过,并且克服过这个困难,然而最痛苦的时期却是最后期限的逼近和恐惧的入侵。
  完全的焦虑袭击是不大可能的,但是我们最好还是要了解其综合症:心跳加速或心悸;窒息的感觉,卡在喉咙中的感觉;恶心;膨胀的感觉或腹部难受;现实感无效分蘖失(感觉不真实或在梦幻中);或是人格解体(感觉脱离自己)——噢,以及迫切需要去上厕所。
  当然,所有这些综合症都可能由你昨夜所消耗的物体所引起的......10次中有9次,你不会有恐惧来袭的感觉;你只会感到很绝望,想知道究竟如何才能得到灵感。许多意见都认为这时应该起来出去散散步。让你的脑袋清醒清醒,这样你就可以以全新的眼光去看待你所面对的问题。毫无疑问,好的建议就是要保持良好的情绪,不过如果与之相反的话,试着站起来,离开电脑,散散步。如果还继续保持工作狂的状态来继续工作的话,你又能做些什么呢?
  “越过高墙的感觉是每个设计师或创意者所有过的最棒的感觉了。”
  一些设计师喜欢浏览他们所喜欢的网站以期待众别人的设计中找到一些灵感。当然,如果他们能很好的掌握住寻找灵感的度,不乘机剽窃别人的设计的话,这也是个不错的建议。事实上抄袭别人的作品并不是前进的好方法。毕竟,网络是个很小的空间,你的剽窃行为很快就会被发现的。
  不过,绝望的时候总是能引发绝望的方法。我不停地用头去撞击显示器,尖叫“为什么是我?”。尝试跳出窗口以呼吸自由的空气,然而却还是找不到方法,得不到灵感......
  做些事,什么都可以
  现在这是我的建议,我最喜欢的方法是开始做些事,什么都可以。这比让你的大脑不停地往绝望的情绪里钻要好得多。在屏幕或一张纸上画画或乱涂。很多时候你会发现这样能够让你的大脑变得清醒,将大脑中的淤块除去,而突然之间一些想法会慢慢成形,你可以从你随意所画的东西里找到一些灵感。
  这时,灵感就会源源不绝地进入你的大脑。不过现在你需要开始祈祷给你更多的时间,并不是因为你的大脑是一片空白,而是因为——突然间——你的大脑中充斥着许多的想法。而你发现你很难裁定哪个那哪个不好。
  越过高墙的感觉是每个设计师或创意者所有过的最棒的感觉了。这就像是标中了某个项目或醒来时发现是星期六一样。
  那么为什么人们都会有设计顶峰或瓶颈呢?这很难说,即使是一次喝下20伏特加酒也于事无补。即使知道每个人都会经历至少一次这种情况也不会让自己感觉有多少安慰。因为好的设计并没有出现,而钟针却在不停的走着。而这项认知只不过能让你避免出现完全的焦虑袭击情况......
  如何避免设计师的障碍呢?访问
  puterarts.co.uk
  发表你的意见。
  詹森*亚伯,的设计师和合伙创始人。欢迎大家就如何克服这一精神障碍提出宝贵意见,并发至jason@pixelsurgeon。
视觉创意设计的手法&
&&&&作者:&&&&来源:&&&&点击:&5893&
1.直接展示法
  这是一种最常见的运用十分广泛的表现手法。它将某产品或主题直接如实地展示在广告版面上,充分运用摄影或绘画等技巧的写实表现能力。细臻刻划和着力渲染产品的质感、形态和功能用途,将产品精美的质地引人入胜地呈现出来,给人以逼真的现实感,使消费者对所宣传的产品产生一种亲切感和信任感。
这种手法由于直接将产品推向消费者面前,所以要十分注意画面上产品的组合和展示角度,应着力突出产品的品牌和产品本身最容易打动人心的部位,运用色光和背景进行烘托,使产品置身于一个具有感染力的空间,这样才能增强广告画面的视觉冲击力。
2.突出特征法
  运用各种方式抓住和强调产品或主题本身与众不同的特征,并把它鲜明地表现出来,将这些特征置于广告画面的主要视觉部位或加以烘托处理,使观众在接触言辞画面的瞬间即很快感受到,对其产生注意和发生视觉兴趣,达到刺激购买欲望的促销目的。
  在广告表现中,这些应着力加以突出和渲染的特征,一般由富于个性产品形象与众不同的特殊能力、厂商的企业标志和产品的商标等要素来决定。
突出特征的手法也是我们常见的运用得十分普遍的表现手法,是突出广告主题的重要手法之一,有着不可忽略的表现价值。
3.对比衬托法
  对比是一种趋向于对立冲突的艺术美中最突出的表现手法。它把作品中所描绘的事物的性质和特点放在鲜明的对照和直接对比中来表现,借彼显此,互比互衬,从对比所呈现的差别中,达到集中、简洁、曲折变化的表现。通过这种手法更鲜明地强调或提示产品的性能和特点,给消费者以深刻的视觉感受。
作为一种常见的行之有效的表现手法,可以说,一切艺术都受惠于对比表现手法。对比手法的运用,不仅使广告主题加强了表现力度,而且饱含情趣,扩大了广告作品的感染力。对比手法运用的成功,能使貌似平凡的画面处理隐含着丰富的意味,展示&了广告主题表现的不同层次和深度。
4.合理夸张法
  借助想象,对广告作品中所宣传的对象的品质或特性的某个方面进行相当明显的过份夸大,以加深或扩大这些特征的认识。文学家高尔基指出:“夸张是创作的基本原则。”通过这种手法能更鲜明地强调或揭示事物的实质,加强作品的艺术效果。
夸张是一般中求新奇变化,通过虚构把对象的特点和个性中美的方面进行夸大,赋予人们一种新奇与变化的情趣。
按其表现的特征,夸张可以分为形态夸张和神情夸张两种类型,前者为表象性的处理品,后者则为含蓄性的情态处理品。通过夸张手法的运用,为广告的艺术美注入了浓郁的感情色彩,使产品的特征性鲜明、突出、动人。
5.以小见大法
  在广告设计中对立体形象进行强调、取舍、浓缩,以独到的想象抓住一点或一个局部加以集中描写或延伸放大,以更充分地表达主题思想。这种艺术处理以一点观全面,以小见大,从不全到全的表现手法,给设计者带来了很大的灵活性和无限的表现力,同时为接受者提供了广阔的想象空间,获得生动的情趣和丰富的联想。
以小见大中的“小”,是广告画面描写的焦点和视觉兴趣中心,它既是广告创意的浓缩和生发,也是设计者匠心独具的安排,因面它已不是一般意义的“小”,而是小中寓大,以小胜大的高度提炼的产物,是简洁的刻意追求。&
6.运用联想法
  合乎审美规律的心理现象。在审美的过程中通过丰富的联想,能突破时空的界限,扩大艺术形象的容量,加深画面的意境。
通过联想,人们在审美对象上看到自己或与自己有关的经验,美感往往显得特别强烈,从而使审美对象与审美国微软公司者融合为一体,在产生联想过程中引发了美感共鸣,其感情的强度总是激烈的、丰富的。
7.富于幽默法
  幽默法是指广告作品中巧妙地再现喜剧性特征,抓住生活现象中局部性的东西,通过人们的性恪、外貌和举止的某些可笑的特征表现出来。&幽默的表现手法,往往运用饶有风趣的情节,巧妙的安排,把某种需要肯定的事物,无限延伸到漫画的程度,造成一种充满情趣,引人发笑而又耐人寻味的幽默意境。幽默的矛盾冲突可以达到出乎意料之外,又在情理之中的艺术效果,勾引起观赏者会心的微笑,以别具一格的方式,发挥艺术感染力的作用。
8.借用比喻法
  比喻法是指在设计过程中选择两个在本拷贝&各不相同,而在某些方面又有些相似性的事物,“以此物喻彼物”,比喻的事物与主题没有直接的关系,但是某一点上与主题的某些特征有相似之处,因而可以借题发挥,进行延伸转化,获得“婉转曲达”的艺术效果。&
与其它表现手法相比,比喻手法比较含蓄隐伏,有时难以一目了然,但一旦领会其意,便能给一以意味无尽的感受。
9.以情托物法
  艺术的感染力最有直接作用的是感情因素,审美就是主体与美的对象不断交流感情产生共鸣的过程。艺术有传达感情的特征,“感人心者,莫先于情”这句话已表明了感情因素在艺术创造中的作用,在表现手法上侧重选择具有感情倾向的内容,以美好的感情来烘托主题,真实而生动地反映这种审美感情就能获得以情动人,发挥艺术感染人的力量,这是现代广告设计的文学侧重和美的意境与情趣的追求。
10.悬念安排法
  在表现手法上故弄玄虚,布下疑阵,使人对广告画面乍看不解题意,造成一种猜疑和紧张的心理状态,在观众的心理上掀起层层波澜,产生夸张的效果,驱动消费者的好奇心和强烈举动,开启积极的思维联想,引起观众进一步探明广告题意之所在强烈愿望,然后通过广告标题或正文把广告的主题点明出来,使悬念得以解除,给人留下难忘的心理感受。
悬念手法有相当高的艺术价值,它首先能加深矛盾冲突,吸引观众的兴趣和注意力,造成一种强烈的感受,产生引人入胜的艺术效果。
11.选择偶像法
  在现实生活中,人们心里都有自己崇拜、仰慕或效仿的对象,而且有一种想尽可能地向他靠近的心理欲求,从而获得心理上的满足。这种手法正是针对人们的这种心理特点运用的,它抓住人们对名人偶像仰慕的心理,选择观众心目中崇拜的偶像,配合产品信息传达给观众。由于名人偶像有很强的心理感召力,故借助名人偶像的陪衬,可以大大提高产品的印象程度与销售地位,树立名牌的可信度,产生不可言喻的说服力,诱发消费者对广告中名人偶像所赞誉的产品的注意激发起购买欲望。偶像的选择可以是柔美风流的超级女明星,气质不凡举世闻名的男吸星;也可以是驰名世界体坛的男女高手,其它的还可以选择政界要人、社会名流、艺术大师、战场英雄、俊男美女等。偶像的选择要与广告的产品或劳务在品格上相吻合,不然会给人牵强附会之感,使人在心理上予以拒绝,这样就不能达到预期的目的。
12.谐趣模仿法
  这是一种创意的引喻手法,别有意味地采用以新换旧的借名方式,把世间一般大众所熟悉的名画等艺术品和社会名流等作为谐趣的图像,经过巧妙的整形履行,使名画名人产生谐趣感,给消费者一种崭新奇特的视觉印象和轻松愉快的趣味性,以其异常、神秘感提高广告的诉耱效果,增加产品身价和注目度。
这种表现手法将广告的说服力,寓于一种近乎漫画化的诙谐情趣中,使人赞叹,令您发笑,让您过目不忘,留下饶有奇趣的回味。
13.神奇迷幻法
  运用畸形的夸张,以无限丰富的想象构织出神话与童话般的画面,在一种奇幻的情景中再现现实,造成与现实生活的某种距离,这种充满浓郁浪漫主义,写意多于写实的表现手法,以突然出现的神奇的视觉感受,很富于感染力,给人一种特殊的美感受,可满足人们喜好奇异多变的审美情趣的要求。&在这种表现手法中艺术想象很重要,它是人类智力发达的一个标志,干什么事情都需要想象,艺术尤其这样。可以毫不夸张地说,想象就艺术的生命。&从创意构想开始直到设计结束,想象都在活跃地进行。想象的突出特征,是它的创造性,创造性的想象是新的意蕴的挖掘开始,是新的意象的浮现展示。它的基本趋向是对联想所唤起的经验进行改造,最终构成带有审美者独特创造的新形象,产生强烈打坳人心的力量。
14.连续系列法
画面,形成一个完整的视觉印象,使通过画面和文字传达的广告信息十分清晰、突出、有力。
广告画面本身有生动的直观形象,多次反复的不断积累,能加深消费者对产品或劳务的印象,获得好的宣传效果,对扩大销售,树立名牌,刺激购买欲增强竞争力有很大的作用。对于作为设计策略的前提,确立企业形象更有不可忽略的重要作用。
作为设计构成的基础,形式心理的把握是十分重要的,从视觉心理来说,人们厌&弃单调划一的形式,追求多样变化,连续系列的表现手法符合“寓多样于统一之中”这一形式美的基本法则,使人们于“同”中见“异”,于统一中求变化,形成既多样又统一,既对比又和谐的艺术效果,加强了艺术感染力。
书籍的封面设计
书籍作为文字、图形的一种载体,是不能没有装帧的。书籍装帧是一个和谐的统一体,应该说有什么样的书就有什么样的装帧与它相适应。在我国,通常把书籍装帧设计叫做书的整体设计或书的艺术设计。&
书籍装帧的封面设计在一本书的整体设计中具有举足轻重的地位。图书与读者见面,第一个回合就依赖于封面。封面是一本书的脸面,是一位不说话的推销员。好的封面设计不仅能招徕读者,使其一见钟情,而且耐人寻味,爱不释手。封面设计的优劣对书籍的形象有着非常重大的意义。封面设计一般包括书名、编著者名、出版社名等文字,以及体现书的内容、性质、体裁的装饰形象、色彩和构图。&
一、封面的构思设计:&
首先应该确立,表现的形式要为书的内容服务。用最感人、最形象、最易被视觉接受的表现形式,所以封面的构思就显得十分重要,要充分弄通书稿的内涵、风格、体裁等,做到构思新颖、切题,有感染力。构思的过程与方法大致可以有以下几种方法:&
1、想象:想象是构思的基点,想象以造型的知觉为中心,能产生明确的有意味的形象。我们所说的灵感,也就是知识与想象的积累与结晶,它是设计构思的源泉。&
2、舍弃:构思的过程往往“叠加容易,舍弃难”,构思时往往想得很多,堆砌得很多,对多余的细节爱不忍弃。张光宇先生说“多做减法,少做加法”,就是真切的经验之谈。对不重要的、可有可无的形象与细节,坚决忍痛割爱。&
3、象征:象征性的手法是艺术表现最得力的语言,用具象形象来表达抽象的概念或意境,也可用抽象的形象来意喻表达具体的事物,都能为人们所接受。&
4、探索创新:流行的形式、常用的手法、俗套的语言要尽可能避开不用;熟悉的构思方法,常见的构图,习惯性的技巧,都是创新构思表现的大敌。构思要新颖,就需不落俗套,标新立异。要有创新的构思就必须有孜孜不倦的探索精神。&&
二、封面的文字设计:&
封面文字中除书名外,均选用印刷字体,故这里我主要介绍书名的字体。常用于书名的字体分三大类:书法体、美术休、印刷体。&
1、书法体:书法体笔划间追求无穷的变化,具有强烈的艺术感染力和鲜明的民族特色以及独到的个性,且字迹多出自社会名流之手,具有名人效应,受到广泛的喜爱。如《求实》、《娃娃画报》等书刊均采用书法体作为书名字体。&
2、美术体:美术体又可分为规则美术体和不规则美术体两种。前者作为美术体的主流,强调外型的规整,点划变化统一,具有便于阅读便于设计的特点,但较呆板。不规则美术体则在这方面有所不同。它强调自由变形,无论从点划处理或字体外形均追求不规则的变化,具有变化丰富、个性突出、设计空间充分、适应性强、富有装饰性的特点。不规则美术体与规则美术体及书法体比较,它既具有个性又具有适应性,所以许多书刊均选用这类字体,如:《知音》、国外的《NEWYORK》等。&
3、印刷体:印刷体沿用了规则美术体的特点,早期的印刷体较呆板、僵硬,现在的印刷体在这方面有所突破,吸纳了不规则美术体的变化规则,大大丰富了印刷体的表现力,而且借助电脑使印刷体处理方法上既便捷又丰富,弥补了其个性上的不足。如《译林》、《TIME》等刊物均采用印刷体作为书名字体。&
有些国内书籍刊物在设计时将中英文刊名加以组合,形成独特的装饰效果。如《世界知识画报》用“W”和中文刊名的组合形成自己的风格。刊名的视觉形象并不是一成不变地只能使用单一的字体、色彩、字号来表现,把两种以上的字体、色彩、字号组合在一起会令人耳目一新。如:《风流一代》的刊名把书法体和印刷体结合在一块儿,使两种不同外形特征字体产生强烈的对比效果。又如《恋爱婚姻家庭》杂志的刊名采用两种字号、两种色彩的节奏编排,而且小字叠大字,组合出层次的变化,颇具特色。&
三、封面的图片设计:&
封面的图片以其直观、明确、视觉冲击力强、易与读者产生共鸣的特点,成为设计要素中重要部分。图片的内容丰富多彩,最常见的是人物、动物、植物、自然风光,以及一切人类活动的产物。图片是书籍封面设计的重要环节,它往往在画面中占很大面积,成为视觉中心,所以图片设计尤为重要。&
一般青年杂志、女性杂志均为休闲类书刊,它的标准是大众审美,通常选择当红影视歌星、模特的图片做封面;科普刊物选图的标准是知识性,常选用与大自然有关的、先进科技成果的图片;而体育杂志则选择体坛名将及竞技场面图片;新闻杂志选择新闻人物和有关场面,它的标准既非年青美貌,也非科学知识,而是新闻价值;摄影、美术刊物的封面选择优秀摄影和艺术作品,它的标准是艺术的价值。&
四、封面的色彩设计:&
封面的色彩处理是设计是重要一关。得体的色彩表现和艺术处理,能在读者的视觉中产生夺目的效果。色彩的运用要考虑内容的需要,用不同色彩对比的效果来表达不同的内容和思想。在对比中求统一协调,以间色互相配置为宜,使对比色统一于协调之中。&
书名的色彩运用在封面上要有一定的分量,纯度如不够,就不能产生显著夺目的效果。&
另外除了绘画色彩用于封面外,还可用装饰性的色彩表现。文艺类书籍封面的色彩不一定适用教科书;而教科书、理论著作的封面色彩就不适合儿童读物。要辩证地看待色彩的含义,不能形而上学地使用。&
一般来说设计幼儿刊物的色彩,要针对幼儿娇嫩、单纯、天真、可爱的特点,色调往往处理成高调,减弱各种对比的力度,强调柔和的感觉;女性书刊的色调可以根据女性的特征,选择温柔、妩媚、典雅的色彩系列;体育杂志的色彩则强调刺激、对比、追求色彩的冲击力;而艺术类杂志的色彩就要求具有丰富的内涵,要有深度,切忌轻浮、媚俗;科普书刊的色彩可以强调神秘感;时装杂志的色彩要新潮,富有个性;专业性学术杂志的色彩要端庄、严肃、高雅,体现权威感,不宜强调高纯度的色相对比。&
色彩配置上除了协调外,还要注意色彩的对比关系,包括色相、纯度、明度对比。封面上没有色相冷暖对比,就会感到缺乏生气;封面上没有明度深浅对比,就会感到沉闷而透不过气来;封面上没有纯度鲜明对比,就会感到古旧和平俗。我们要在封面色彩设计中掌握住明度、纯度、色相的关系,同时用这三者关系去认识和寻找封面上产生弊端的缘由,以便提高色彩修养。&
四、现代文字设计的发展
  文字发展的历史也是文字设计的历史,在文字结构定型以后,文字设计开始以基本字体为依据,采用多样的视觉表现手法来创新文字的形式,以体现不同时期的文化、经济特征。印刷技术的发明和欧洲文艺复兴,极大地推动了文字设计在技术与观念上的改进,人们开始讲究艺术效果与科学技术的结合,出现了一种符合人们视觉规律的数比法则与强调色彩、形态、调子及质感的设计字体。工业革命时期,文字设计在商品销售、文化教育和传播科学技术方面发挥了空前的作用。印刷技术的发展加速了文字设计的多样化,由英国人发明的黑体字在字体的形、比例、量感和装饰上作了新的探索。各种符合时代特征的流行字体大量产生。&现代主义字体中最为通行的三种字体  现代字体设计理论的确立,则得益于19世纪30年代在英国产生的工艺美术运动和20世纪初具有国际性的新美术运动,它们在艺术和设计领域的革命意义深远。现代建筑、工业设计、图形设计、超现实主义及抽象主义艺术都受到其基本观点和理论的影响。“装饰、结构和功能的整体性”是其强调的设计基本原理。19世纪末20世纪初,源自欧洲的工业革命在各国引发了此起彼伏的的设计运动,推动着平面设计的发展,同时也促使字体设计在很短的二、三十年间发生了许多重大的发展和变化。工艺美术运动和新艺术运动都是当时非常有影响力的艺术运动。它们在设计风格上都十分强调装饰性,而这一时期字体设计的主要形式特点也体现在这个方面。&  &艾克曼体            &莫斯设计的字体标志  20世纪20年代在德国、俄国和荷兰等国家兴起的现代主义设计浪潮提出了新字体设计的口号,其主张是:字体是由功能需求来决定其形式的,字体设计的目的是传播,而传播必须以最简洁、最精练、最有渗透力的形式进行。现代主义也非常强调字体与几何装饰要素的组合编排,从包豪斯到俄国的构成主义设计作品都运用了各种几何图形与字体组合的方法。&各种字体组成的图形  20世纪50年代到60年代,现代主义在全世界产生了重大的影响,以国际字体为基础字体的设计更加精致细腻。随着照像排版技术的发展,进一步使字体的组合结构产生新的格局。60年代中期以后,世界文化艺术思潮发生了巨大的变化,新的设计流派层出不穷。他们的一个共同特点是反对现代主义设计过分单一的风格,力图寻找新的设计表现语言和方式。在字体设计方面许多设计家运用了新的技术和方法,在设计风格上出现了多元化的状况。&  &  我国的文字设计源远流长。有学者认为,它的产生可推溯到商代及周初青铜器铭文中的图形文字,至今已有3500多年的历史。其间经历了春秋战国以虫鸟书为代表的金文字体、秦汉及其后的篆书字体、宋元明清的宋体印版字体及二十世纪的现代字体设计等几个发展阶段。&  &民间鸟虫书                 &鸟虫文  汉字的构成形式决定了它是一种有巨大生命力和感染力的设计元素,有着其他设计元素、设计方式所不可替代的效应,具有强大的说服力与感染力。在现代迅猛发展的社会文化形态、经济活动方式、科学技术条件、大众传播媒介的推动下,现代汉字艺术设计从世界其他国家吸取精华,并将之融合到强烈的民族个性之中,凭借其独特的表情获得强烈的视觉感染力。作为高度符号、色彩的视觉元素,汉字越来越成为一种有效的信息传达手段。&  &  新的文字设计发展潮流中有几种引人注目的倾向。一是对手工艺时代字体设计和制作风格的回归,如字体的边缘处理得很不光滑,字与字之间也排列得高低不一,然后加以放大,使字体表现出一种特定的韵味。其次是对各种历史上曾经流行过的设计风格的改造。这种倾向是从一些古典字体中吸取优美的部分加以夸张或变化,在符合实用的基础上,表现独特的形式美。如一些设计家将歌德体与新艺术风格的字体简化,强化其视觉表现力度,并使之具有一些现代感。还有的将强调曲线的早期新艺术运动的字体加以变化,使其具有光效应艺术的一些视觉效果。另外产生了不少追求新颖的新字体,普遍现象是字距越来越窄,甚至连成一体或重叠,字形本身变形也很大,有些还打破了书写常规,创造了新的连字结构,有的单纯追求形式,倾向于抽象绘画的风格。& &&&以歌德体为基础的新字体  20世纪80年代以来,电脑技术不断完善,在设计领域逐步成为主要的表现与制作工具。在这个背景下,字体设计出现了许多新的表现形式。利用电脑的各种图形处理功能,将字体的边缘、肌理进行种种处理,使之产生一些全新的视觉效果。最后是运用各种方法,将字体进行组合,使字体在图形化方面走上了新的途径。&&(THE&END)
谈宣传画册设计中摄影手段的运用
&&&&作者:靳晓芒&&&&中国摄影家协会网&&&&点击:&13078
谈宣传画册设计中摄影手段的运用
主持:靳晓芒 嘉宾:李节 鲍靖李节 上海设计师,曾任上海平面设计师专业委员会理事,现为李节设计工作室设计总监。鲍靖 上海f/16摄影棚摄影师,上海摄影家协会及上海广告摄影师专业委员会会员。[主持:靳晓芒]  李节小姐,我在靳埭强先生主编的“中国平面设计”中看到您设计的“沪上静安”这本画册,在我看来,这本画册无论在设计和摄影上都很有特色,请您介绍一下这本画册的设计构思。[嘉宾:李节]  “沪上静安”这本画册主要反映的是改革开放后上海市静安区良好的投资环境,目的是要吸引更多的全国和海外的商客来静安区投资。在整个设计风格上我考虑既要反映出静安区丰富深厚的文化历史底蕴,又要体现出其改革开放后焕发出的勃勃生机,所以这本画册看起来应该简洁大方,包含丰富的文化内涵和时代精神。既然是一本画册,所以在设计中就对摄影提出了较高的要求,我考虑在整个画册中穿插一些高质量的大幅照片来诠释画册中的主题,这些照片应该是整个画册设计的组成部份,既要起到承前启后的作用,又能表现出画册的内涵和风格,这的确是件不容易的事情,但我想我们做到了。[主持:靳晓芒]  我仔细看过这本画册里的照片,的确很棒。但这些照片如果单独看的话,有些可能还不够完整,但是放在画册里,却显得很合适。[嘉宾:李节]  这正是我这里所要谈的问题。对于这本画册来说,摄影是我设计的一个组成部份,是与其他设计元素相互补充的,摄影必需要给设计留下一定的创作空间。也就是说设计的概念和内容有的是交给摄影去完成,而有的是由其他手段来表现,它们应该共同形成一个和谐的整体,而不应该相互游离。要是摄影的分寸把握的不好的话,则要么象就事论事的留影照,要么就将画册变成了一本摄影作品集,如果产生这样的结果,整个设计也就失败了。[嘉宾:鲍靖]  我们在接到拍摄任务后,首先做的一件事就是同设计师沟通,了解设计师的设计意图。因为这个任务与一般的商业摄影有所不同,不可能有设计草图,而且必须具有一定的人文性,所以设计师与摄影师双方的感觉必须保持一致。为了做到这一点,我们拍摄前进行了多次讨论,但讨论的焦点并不是拍摄的细节,而是谈意念,谈感觉,因为只有抓住了这些看似无形的东西,拍摄时才能做到胸有成竹。[主持:靳晓芒]  鲍靖刚才谈到了“感觉”这个词,我想,有没有“感觉”是不是做为一个好的设计师和摄影师所必备的素质?&[嘉宾:李节]  我想是的,所谓有“感觉”,无非指的是你的设计或照片表现出你对事物的独到意念与体验。如果一个设计师或摄影师只会就事论事的按教科书上的一套去做的话,那么搞出的东西将会是缺乏感染力的,对于高层次的客户来说,这样的设计或照片是得不到认可的。&[嘉宾:鲍靖]  现在有一种误区,好象商业摄影师的工作主要就是要表现“形”,如漂亮的用光,细腻的质感等等,其实,这只是商业摄影的一个特征,同设计或其他表现手段一样,做为作者的商业摄影师本身赋于作品的“感觉”才是整个作品的灵魂。在科技发达的今天,很多商业摄影的表现手法早已为圈内所共有,要有所突破,就要在此之外使作品包含更多的文化内涵。好象香港的职业摄影师公会的会员影展中就大都是表现个人意念与风格的作品,这其实就反映出香港摄影师对这个问题重视。[主持:靳晓芒]  在这本画册中我印象最深的就是有一张古色古香的门与门环的彩色照片,它与其他极具现代感的黑白照片形成了鲜明的对比,人们单从这些蒙太奇式的画面组合中就可以领略到改革开放后一个具有渊源文化背景的静安区所焕发出的风采,那么这些画面的设计与拍摄是如何进行的呢?[嘉宾:李节]  静安区以千年古寺“静安寺”而得名,区内历史人文遗迹丰富,并拥有闻名全国的南京路西段,是上海的中心区域。为了表现出这种具有深厚文化背景,但又非常现代化的都市风范,在设计上我决定采用简洁、经典的风格。内容中的文字与图片编排力求规整、精致,每一个部份均由一张意念性的黑白照片开始,其中再穿插一些整版的大幅照片来调节读者的视线。另外在装帧、纸张、开本上也都做了特殊的考虑,使整本画册的诸多元素均和谐统一。但做为一本画册来说,照片的好坏是至关重要的,在这方面摄影师下了很大的功夫。[主持:靳晓芒]  看来的确是这样,很多照片看上去感觉都不一般。如大厦与寺庙的飞檐,动感的小学走廊,还有结构感很强的楼梯等等,这些恐怕不会是事先设计好的吧?[嘉宾:鲍靖]  拍摄前的设想是有的,但很多灵感都是拍摄时瞬间的迸发。但有一点是拍摄时必须掌握的,就是你的这张照片在整个设计中起到什么作用,也就是说不能喧宾夺主,照片应该放在整本画册中才显出其完整性。有时单独看一张照片还不错,但放到整个设计中去考虑,就会觉得不妥,有时拍得兴起,忘了这一点,回来一看,太满了,没有空间,只能重新再拍。[嘉宾:李节]  这里指的空间是意念和想象上的空间,而并不是画面内容上的空间,也就是说要留有余地给设计的其他元素来表现。[主持:靳晓芒]  很有意思!很多搞摄影的可能已经习惯了讲一个完整的故事,如果要他们欲言又止,可能会很不习惯,但这种思维的方式不是在我国绘画中早有体现吗?[嘉宾:李节]  这也是一种现代的思维方式,在这里我们谈到了摄影与设计的关系,我认为重要的不是摄影师都要去学设计,而在于要了解设计的精邃,以设计的思维来创作,这才是最重要的。[主持:靳晓芒]  非常高兴有这次交谈,谢谢!&画册以“门”这个概念开始,目的是让阅读者产生一种联想。在编排上,右边的文字与照片的对称形式产生了呼应。&每一个章节的开始均有一张点题的照片,这张照片必须具有一定的人文性。&历史与现实在时空中的交汇。题照对画册内容起到了提高作用。&画册中穿插了大幅具有欣赏性的照片以调节阅读时的节奏,画面中的人物看似走出了画面,但却与右边的照片相互平衡。&结构性严谨的画面与感悟的人物形成对比。&采用具有强烈动感的题照,使得这一章节充满着青春的活力。(THE&END)
可以用在要传达信息比较多的版面里,有分类的作用,能使阅读者轻松地浏览信息
文字设计概论:文字设计要求与过程
一、文字设计的要求1.&整体风格的统一&  在进行设计时必须对字体作出统一的形态规范,这是字体设计最重要的准则。文字在组合时,只有在字的外部形态上具有了鲜明的统一感,才能在视觉传达上保证字体的可认性和注目度,从而清晰准确地表达文字的含义。如在字体设计时对笔画的装饰变化必须以统一的变化来处理,不能在一组字中每个字的笔画变化都不同、各自为政,否则必将破坏文字的整体美感,让人感觉杂乱无章,不成体系,这样就难以收到良好的传达效果。&&&|&2.&笔画的统一字体笔画的粗细要有一定的规格和比例,在进行文字设计时,同一字内和不同字间的相同笔画的粗细、形式应该统一,不能使字体因变化过多而丧失了整体的均齐感,使人在视觉上感到不舒服。字体笔画的粗细是构成字体整齐均衡的一个重要因素,也是使字体在统一与变化中产生美感的必要条件,初学文字设计的人只有认真掌握这条准则,才能从根本上保证文字设计取得成功。字体笔画的粗细一致与字体大小的一致一样,不是绝对的,因为其中尚有一个视觉修正问题。例如汉字中的全包围结构的字,就不能绝对四边顶格,否则会感到它比周围其他的字大,若往里适当地收一下,在视觉上就会与周围的字感到一样大小了。一组字中,横笔画多的字,要作必要的笔画粗细的调整才会均齐美观,与其他字统一。&3.&方向的统一&  方向的统一在字体设计中有两层含义:一是指字体自身的斜笔画处理,每个字的斜笔画都要处理成统一的斜度,不论是向左或向右斜的笔画都要以一定的倾斜度来统一,以加强其统一的整体感。二是为了造成一组字体的动感,往往将一组字体统一有方向性的斜置处理。在作这种设计时,首先要使一组字中的每一个字都按同一方向倾斜,以形成流畅的线条;其次是对每个字中的副笔画处理时,也要尽可能地使其斜度一致,这样才能在变化中保持同一的因素,增强其整体的统一感。而不致于因变化不统一,显得零乱而松散,缺乏均齐统一的美感,难以产生良好的视觉吸引力。&&4.&空间的统一&  字体的统一不能仅看到其形式、笔画粗细、斜度的一致,统一产生的美感往往还需要字体笔画空隙的均衡来决定,也就是要对笔画中的空间作均衡的分配,才能造成字体的统一感。文字有简繁,笔画有多少之分,但均需注意一组字字距空间的大小视觉上的统一,不能以绝对空间相等来处理。笔画少的字内部空间大,在设计时应注意要适当缩小,才能与其他笔画多的字达到统一。空间的统一是保持字体紧凑、有力、形态美观的重要因素。&&二、文字设计的制作过程1.&&设计定位正确的设计定位是设计好字体的第一步,它来自对其相关资料的收集与分析。当我们准备设计某一字体时,应当先考虑到字体应传递何种信息内容,给消费者以何种印象,设计定位是为了传递讯息还是增加趣味,或者二者兼有;在何处展示和使用,寻找适当的设计载体、合适的型态、大小和恰当的表现手段;什么是你的设计切入点,你创造的表现方式是否正确,是否表达清楚;表现内容是严肃的还是幽默的;信息是否有先后次序;是否需要编辑等。2.&&创意草图一旦你有了主题和创意的一些想法,先用草图记录下来,考虑一下使用何种色彩、形态、肌理;表现某个特定时期的某种风格,会令人想起某个特殊的事件或者感受。通过这种方法,你可以对你的创意所需要的形式进行判断。随后你需要收集相关的视觉素材作为参考,以使你的设计更有可信度。好的摄影、设计杂志和有关的书籍都是有用的素材,那种将形象进行孤立的处理的做法都会产生平庸的作品。进行多种视觉尝试是非常有用的。放开思路,以视觉方式进行思考,不要过多地考虑细节,色彩在一开始的思考中就应该放进构思中,而不能到最后才考虑。设计开始时可以使用记号笔、色粉笔和水粉笔等工具。3.&方案深入有时,一开始的创意未必能成为最满意的设计,如果你对最终的结果不满意,可以先设计第二或者第三方案。每一种方案的设计都必须深入下去,频繁地更换想法只能导致失败和灰心。没有一种方案是万无一失的,但是这种工作方法为你打下了一个很好的基础。你最终的设计作品必须反映设计的本质。如果你的设计作品只是整个设计的一部分,你必须考虑它在不同媒体上使用的可能性。然后将你的设计作品影印下来,或在设计软件中虚拟演绎,用专业的眼光审视一下。有时对软件的运用还可能达到一种意想不到的设计效果。4.&提炼综合将设计中最合适的部分,再进行进一步的修改。应针对设计的每一部分逐个进行提炼和发展,以提炼出最佳方案。5.&修改完成将最后的设计方案通过设计软件进行加工,全面考虑形态、大小、粗细、色彩、纹样、肌理以及整体的编排,以达到预期的效果。
标题:印刷纸与印刷常用规格尺寸&(点击:8)
一.常用纸张及特性:&1.铜版纸:最常用纸张,表面光泽好,适合各种色彩效果。&2.无光铜:常用纸,表面无光泽,适合文字较多或空白较多的印件,&视觉柔和。应避免用大底色,否则失去了无光效果,而且印后不容易干燥。&3.单铜:&卡纸类,正面质地同铜版纸,适合表现色彩,背面同胶版纸,适合专色或文字。适合印制包装盒、POP和各种卡片。&4.胶版纸:无光泽,适合印刷文字,单色图或专色,除非特别需要,&不适合印刷彩色照片,因色彩和层次都跟铜版纸不一样,&色彩灰暗,无光泽。&5.特种纸:又称艺术纸,种类繁多,能满足不同的设计要求,但需要注意的是在特种纸上印四色图,颜色和层次都要受到影响,最好选用颜色鲜艳、色调明快的图片,另外需要注意的是避免用大底色,一方面失去了特种纸的纹理效果,另一方面也不易干燥。&二.印刷常用规格尺寸: &全开纸&对K成品&4开成品&8开成品&16K成品&32K成品&大度&889x&420x580&420x285&210x285&210x140&正度&787x&370x520&370x260&185x260&185x130&1.国际标准A4尺寸为210x297,在设计时除非客户特别要求,尽量设计成大16K即210x285,因为大度纸16K最大为210x285,要开出210x297只能开12K,造成开纸浪费,增加成本。&2.&设计非常规尺寸的印刷品时,一定要考虑到纸张的尺寸和开法,以免造成浪费。&3.&使用特种纸时,一定要考虑到纸张的尺寸和开法,因为特种纸的规格不一,开法不合理就会造成浪费,最好的办法是先与特种纸销售商联系,确认规格。
印刷纸常用尺寸
&&&&开本按照尺寸的大小,通常分三种类型:大型开本、中型开本和小型开本。以787×1092的纸来说,12开以上为大型开本,16~36开为中型开本,40开以下为小型开本,但以文字为主的书籍一般为中型开本。开本形状除6开、12开、20开、24开、40开近似正方形外,其余均为比例不等的长方形,分别适用于性质和用途不同的各类书籍。&
正度纸张:787×1092mm&
开数(正)&尺寸&单位(mm)&
2开&540×780&
3开&360×780&
4开&390×543&
6开&360×390&
8开&270×390&
16开&195×270&
32开&195×135&
64开&135×95&
注:成品尺寸=纸张尺寸-修边尺寸
大度纸张:889*1194mm&
开数(大)&尺寸&单位(mm)&
2开&590×880&
3开&395×880&
4开&440×590&
6开&395×440&
8开&295×440&
16开&220×295&
32开&220×145&
64开&110×145&
注:成品尺寸=纸张尺寸-修边尺寸

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