奥特曼和假面骑士哪个最好看？_百度知道
奥特曼和假面骑士哪个最好看？
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最重要一点，我觉得假面骑士的衣服装备都比奥特曼好看假面骑士，奥特曼是日产的
假面骑士也是日产
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太给力了，你的回答完美地解决了我的问题，非常感谢！
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出门在外也不愁同样都算是特摄片，与《复仇者联盟》相比，奥特曼系列为什么让人感觉是儿童向的？
复联2要上了，全球的狂热程度可见一斑我只是想到，复联，与日本特摄性质是一样的，只是作为电影，制作成本比东映的特摄片可能“更高”。但是为什么，这个世界的人能接受复联是大片，却认为日本三大特摄奥特曼，假面骑士，超级战队却是小孩看的片子，直接关联到了幼稚呢？诚然，这三大特摄确实是给有英雄主义的孩子看的，也有很多教育意义，但是关联到幼稚我却无法理解，像现在闪电侠，主角只是有正义感，有家庭感，但却不被认为幼稚，请高人解答
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更新被推荐上了日报，诚惶诚恐，但是编辑给的题目过大，实在是担当不起。若是有机会，再跟各位慢慢聊。承蒙厚爱，不胜感激———————————————————原文——————————————————————广义上的特撮（とくさつ），包含了题主了所提到的诸多作品啊，而当下常说的特撮基本就专指狭义的特摄了，也即以円谷プロダクション为代表的日式特技影片。追溯到60年前圆谷英二老师拍摄特摄片的动机时就能发现，圆谷老师期望拍出的是“特殊摄影技术本身就能成为亮点的电影”，而在那个技术普遍落后的年代，圆谷老师创造的就是能让演员进入其中的特殊怪物皮套。对，就是日后可能被很多观众朋友们瞧不起的“皮套”。还有当时看来不可思议，完全可以以假乱真的，以惊人的精细度再现的城市模型，以及真实还原这些“建筑”被破坏时的物理变化。可以说最后才是电脑特技技术，用来表现光线（beam）等等。而为了追求真实的效果，爆炸等都是真炸。昭和时代的特摄大致如上述所言。而大洋彼岸的米国，在哥斯拉诞生的近20年前，原始的3D电影便已经出现了，1936年雅各布·莱温赛尔和约翰·诺林为米高梅公司拍摄了短片《奥迪斯寇皮克斯》，这个效果在当时可谓惊为天人，还获得了当年奥斯卡最佳短片提名。更可怕的是，1952年，哥斯拉系列诞生的2年前，Natural Vision的3D技术问世，以两台放映机同时放映，观众要戴上偏光镜看电影，这形态对于各位观众而言，是不是很熟悉了？可以说彼时的日本特摄在不断研磨手工匠人精神的极致，而大洋彼岸则在探索改变未来的新技术。从此二者的前进道路就此分开，而日后二者最大且最明显的的差距——CGI技术的鸿沟，在几十年前就已经开始了。—————————————手工分隔线，用来省略很多年的历史——————————————来到20世纪末21世纪初，以好莱坞为代表的西方电影工业，实拍结合CGI技术足以完美还原这个世界，甚至再创造这个世界。而特摄此时面临的问题，是好莱坞电影的扩张，是传统特摄技术在CGI面前的捉襟见肘，是传统拍摄效率较低和拍摄成本的激增等等。平成年代的假面骑士等逐渐抛弃了摄影棚里的布景制作，选择了易于操作成本更低的实地拍摄结合部分CGI的做法。此外新时代的特摄技术的发展产生了EVA：Q前的巨神兵，也包括即将上映的实写版进击的巨人。新时代的特摄技术始终保留了制作模型这一环节。比如巨神兵中的城市场景等。新时代的特摄技术始终保留了制作模型这一环节。比如巨神兵中的城市场景等。—————————————手工分隔线，用来结束之前说的废话——————————————回到题主的问题上，复联作为好莱坞爆米花电影的代表，自然得到了庞大的观众群体，当然其中也有二次元的美漫爱好者们。商业电影以实现最大利润为目的，于是扩大受众面就是骨子里的东西了，况且人类是不乏凑热闹或者跟风的人，所以自然会有很多潜在受众表现出对于这一体裁的热衷。而特摄兴起之初本身并不是针对小孩子的市场探索，对于彼时的日本电影而言特摄的出现的意义是不逊于好莱坞商业大片对于整个电影市场的。特摄的没落也是事实。而日渐子供化也是在其发展过程中最后选择的一条道路，这其中原因有机会再聊。一般观众对传统特摄既不会感慨其伟大的历史意义，也不会感慨其细节之考究，工夫之认真，对“皮套”的嘲笑大概就是一般观众对于特摄的最简单概括了吧。又有多少嘲笑皮套的观众朋友们能一眼说出上述哪一张是特摄哪一张是实景呢又有多少嘲笑皮套的观众朋友们能一眼说出上述哪一张是特摄哪一张是实景呢这些几十年前的照片里反映的就是那个年代的特摄人说来关于特摄的没落，青山刚昌老师曾借柯南中的案件这样说到（卷13，File 8）（卷13，File 8）上述确实是特摄片的现状和问题。仅以私心推荐这个事件，虽然推理没什么出彩的，但是着实感人。总结v1.0题主完全可以看不起那些小瞧特摄的人，同时也请认识到好莱坞的特效技术的伟大就好显然“情怀”现在大概是个贬义词，换个词来形容特摄的话，就是“浪漫”从广义来看复联当然是特摄。
引进时间不一样奥特曼等特摄进入我国的时候是890年代 那段时间主流真的把特摄看做少儿节目【现在也是】而妇联是有电影的
其实技术啥的都不是关键，美国也有仍然用模型拍摄的工作室，或者是模型和CGI技术的结合。核心问题是题材的低龄化。
美国漫画早期也没有好到哪里去，如果诸位看过《蝙蝠侠》的1966年版的电视剧，你就会发现在那个时代美国和日本的特摄片剧情的弱智程度是想当的，或者说差距没有那么大。
关键期在80年代，美国漫画中出现了《蝙蝠侠
黑骑士归来》、《守望者》这样的黑暗系作品，在此后美国漫画的剧情不断成人化，以至于最后集大成之作诺兰的电影版《蝙蝠侠 黑骑士》。
关键期在80年代，美国漫画中出现了《蝙蝠侠
黑骑士归来》、《守望者》这样的黑暗系作品，在此后美国漫画的剧情不断成人化，以至于最后集大成之作诺兰的电影版《蝙蝠侠 黑骑士》。
同样作为分野，日本特摄在80年代以后出现了逐渐低龄化的趋势。比如在假面超人系列中，平成系列早期的《假面骑士 空我》如果去看一下还是比较成人化的。同样，假面骑士的原作者石森章太郎晚年其实是一心想把《假面骑士》黑暗化的，在晚年他主导拍摄了《真.假面骑士》，试图把假面骑士的世界重启。但是随着他的去世，这个计划也告流产。
奥特曼系列在2004年曾经拍摄过《赛文X》的特别系列，主题也是非常黑暗。但是同样也是没有被观众接受。
奥特曼系列在2004年曾经拍摄过《赛文X》的特别系列，主题也是非常黑暗。但是同样也是没有被观众接受。
进入2000以后，以《EVA》系列为转折，日本的漫画和动画的主题急速的宅男化。很难见到80年代黄金时代那种具有朝气主题的作品。
但是在美国包括欧洲，漫画作品却成功的转向了成人市场。
这里我想强调的一点：作为漫画家个人、或者个别有情怀的创作者都会试图在作品中反映自己的世界观。漫画、动画的成人化在漫画发展的过程中，一直没有中断过。但是区别是在日本，奥特曼、假面骑士的剧情成人化的尝试夭折了。而在美国却修成了正果。根本的原因是作品所在国的文化、观众和市场是否能容纳这样的作品。
简单一句话说：动漫文化是一个国家文化整体气场的一个外延。
在对日本特摄全面低龄化幸灾乐祸的同时，反观中国。我们跟日本和美国的差距更大。我毫不怀疑中国人电影技术进步超英赶美的潜力，但是10~50年后，中国的动漫和科幻能不能在世界中有一席之地？还是像现在的中国足球一样变成一个所有人奚落的话柄？
这不是个别作者能左右的，而将是整个民族的共业。
在中国几乎完全没有营销，没有引进，只有圈子内部人了解，普通人的印象肯定会这样。
迪加平成时代第一部，1996日本首播。我高中二11年才开始看，还以为是2000年后的奥特曼。小学时候热衷杰克赛文艾斯泰罗。一直以为是用的最新技术的作品。假面骑士，看的不多，接触的也只有w龙骑555去年的恺武。全程b站，首页都上不了。这些特摄也只有日本人和各地自己小圈子人喜欢。妇联，明天第二季，外加底下一堆超级英雄，宣传力度太大了！第一季结束，底下就开始讨论第二季啊什么时候上什么时候拍？假面，无路多拉曼不用，基本一年看完就结束了，再期待他也就一周一集，这个故事也结束开始新的故事新的假面，新的小怪兽挨虐情景。
特摄片是日本特有的吧，妇联算？
这……定位不同吧，像DC也有少年泰坦这样的少年向作品，更多的是成人的，奥特曼也不是没有成人向作品的，别瞎想！我认真的！
嗯……首先要分清特摄的范围，特摄广义可以是指一种技术，在此定义上，钢铁侠，蜘蛛侠等美漫改编成的真人电影确实可以算作特摄，但，狭义上的特摄只是指日本的特摄片。所以，妇联能不能称之为特摄还有争议。好，我们先假设妇联算在特摄内(因为不这么说这个问题就……)1.奥特曼，假面骑士在日本本来就是子供向，没错就是给小孩子看的，不要听信什么人说奥特曼在日本成人中很受欢迎，当年圆谷作死制作了一部逼格高一点的奈克瑟斯，想面向成人结果破产了。2.美漫的受众是以青少年为主，并且扩展的开，老少皆宜，情节虽然也挺死板的不过比奥特曼灵活，并且电影制作舍得花钱，特技好的多。3.在中国的宣传定位不一样。日本也有面向成人的特摄，比如牙狼，比如赛文X，都是深夜档，但是中国不引进。4.偏见，前面那个说托尼拿着棒子变身你就不看的，你知不知道奥特曼的变身器每一代都要换的，那假面骑士变身用腰带你看不看？一种非常奇怪的分类就是把奥特曼等分在动漫里，而早期中国人的印象就是动画就是给小孩子看的，给小孩子看的就觉得很幼稚，久而久之奥特曼就成了幼稚的代名词了。最后说一点奥特曼虽然是子供向，但子供向不代表幼稚，美漫也不是高大上。投资不一样，制作方式也不一样。
说奥特曼像儿童剧的大概没看过99赛文ova
在《探検バクモン》节目中【シュワッチ　特撮の星へ飛べ】一期涉及到主流电影使用CG，而奥特曼仍然使用特摄手法的原因当主持人问到円谷现任社长 大岡新一さん　-（特撮に）こだわり続ける一番の理由は何ですか？贵公司为什么一直坚持特摄的拍摄手法呢大岡さん是这样回答的-映像表現からするとｃｇの方が監督なり作家のイメージは絵になる、何とも言えないキッチュな感じというかな ある種 いい部分があるから从画面表现力的角度来讲CG能将导演或者创作者的想象做成画面，但是 怎么说呢 这种小的布景玩具，是有它自己的优点在的ｃｇと実写の特撮の一番の違いはキャメラが存在するCG和实拍的特摄最大的不同就在于是否有摄影机被写体が存在して　その間に空気がある特摄却有拍摄对象 它与摄像机间有真实的距离感その空気の層というか、フッグとかその日の温度とか　いろいろ違うわけですよ这段距离间又有层次感 还有烟雾、天气的温度等等 很多都不一样的その一回しかない緊張感ですね　で　その緊張感が　ある種全体に 思いが　ここに凝縮すると…パワーあふれる映像が撮れる这张紧张感只有一次，就是这种紧张感把全体的思绪都凝聚到了这里，能拍摄出充满力量的画面后来旁白总结说 ウルトラマンも一期一会だった（奥特曼也是一期一会）从昭和年代过来的老人们都不能割舍能从迷你模型和皮套带来的真实感，这也是区别于其他类型片子的重要特征。奥特曼从掀起全民怪兽风潮到收视低迷，制作公司破产，再到这两年的发力。即将到来的50周年生日前，拿出X这个半年番已经足有诚意。我等也从在电视看奥特曼的小鬼到参与奥特曼字幕组的大人，对奥特曼还持有信心。对于以上诸多以奥特曼幼稚为由的知友，我想说你可以不看，也可以不理解，但是不可以信口开河，老一辈脚本家的生活经历是你们不了解，不能体会的，现阶段的脚本家，我们仍然寄予厚望。尽管的确现在主流特摄片的定位的确是儿童，但并不妨碍我们的情怀。
复联是特摄片？
因为特摄就是儿童片，瞄准的市场也是儿童市场，剧情上也力求简单明了儿童能看懂，能兼顾一些成年观众那更好复联就是成人片，主要目标观众也是成人，剧情上的诉求肯定是让大人觉得有趣另外成本上差的太远了，所以效果上差距也很大，来打现在票房5，6亿日元照样有得赚，复联的成本都远远高于这个数另外奥特曼不说圆谷比较困难，来打这几年一年几作的上映人气滑落是非常正常的，一年几作的情况下，小朋友进电影院的愿望未必比买新玩具强烈。
妇联也有儿童向的漫画作品和动画作品。是品牌战略不一样。
M家的电影定位就是青年和少年，而且现在不少年轻人喜欢装bi啊，跟风太多，没有怎么看过奥特曼不好多说，再者说了，你去看看M家的DC的原版漫画不少其实讽刺意味很强的，诺兰的三部曲我私认为他甚至按照文艺片的标准来拍，M家也想走这，但是没走成
如果托尼斯塔克也是掏出个小棍子大喊一声变身，然后周身闪啊闪啊就变身成钢铁侠了。我也觉得这片就是给小孩看的
其实从2006年开始奥特曼就转向给爷爷们看的了
说得好像M家的电影就很有剧情深度似的……【手动斜眼】
一下子就想到无数个理由，但是总结来说就是奥特曼简单，漫威宇宙复杂想到太多了，就说奥特曼vs妇联，简单说说最主要的几点好了1.从正义伙伴的形象来说，奥特曼基本是一成不变萌萌哒，组合也是简单的地球防卫队，出场就是简单的变身变大，男主每次都是三分钟快男，女主永远是花瓶，一般以地球防卫部设置，限制极大，而妇联五人组很宽广，有屌丝博士，有花花公子，有外星人，有老不死，有靠科技有靠变异，有帅哥有美女，每个人能力各异，难得的是都有他的完整的故事背景和能力说明，可以繁衍出无限复杂的故事。2.从剧情来说，虽然都是打坏蛋，奥特曼三观太正，正邪分的很清楚，这种设定已经不流行了。（这样其实蛮无聊的摊手），而妇联剧情复杂很多，更多强调人性的黑暗面（如钢铁侠一直说，we created our own demon），有背叛(雷神兄弟相爱相杀，神盾局被屠杀，钢铁侠一整个剧情都是背叛)，有基情（盾冬），又有挖掘每个英雄的自我争扎，符合现代人的喜好3.就是奥特曼的背景世界观很不完整，格局也比较小，脱离不了怪兽侵略地球，怪兽的背景是什么？怪兽来地球为的是什么目的？为什么每次都去日本？为什么不好好搞阴谋老是去地面踩房子？而漫威的世界观很宏大，还涉及平行宇宙和时间线，宇宙的设定基于宇宙能量的形态，平行宇宙，科技发展，有一定物理学基础编造出来的，简单的说就是漫威有很用心去扯淡，让人脑洞大开，我贴一下网上流行的漫威实力排行中的几个吧：第二级：太一（The One）太一处于绝对领域，从绝对领域开始就不能用“无法形容”来形容了。形而上本质的最高阶是太一，不过形而上的本质"也许"可以拓展到绝对领域：（1） 绝对领域是指一切超过了人类思维和逻辑经验的总和；一切形而上学/概念/抽象/的源头，一切形而上学/概念/抽象/的总和都是它被分有的微不足道的无限分 之一。被分有出的所有形而上学、概念、抽象不会对其产生任何的影响。是一切形而上的来源，是作为形而上本源的最高本质和最终极最终阶，在漫画中是作为宇宙 之心的本体，宇宙之心相当于无限大分之一的绝对领域。（2）太一是绝对存在的具体形式，一切万物终极的唯一最高本源，同时也是万物终极的最终归 宿。它自身绝对超越，是超乎并凌驾于一切之外，之上。世界万物都是由太一产生出来的。太一是绝对超验的神，是一切存在物的源泉和最终原则。它绝对超出一切 思想和存在之上，不能用任何物质的或思想的属性来说明它。太一既是绝对的一，也是绝对的无。它排除杂多和区别、运动和静止；太一也不是思想、意志或活动； 太一是超时空的、无限的、永恒的、不变动的，没有过去或未来，永远是自我同一的。严格地说，不能用存在物的规定性说太一“是这样”或 “不是这样”，这样述说就会限制了它。太一是语言文字所不能名状的。太一现实的但不是存在的；由于他和任何事物都没有关系。所以不能用任何宾词来表达。太 一是存在之前就具备流溢和能动的动力。于一切万物都没有关系，任何词汇都不能表述它，是一切数和存在最终极的肯定和否定。既不是任何东西的概念，也不是任 何范畴意义的概念。它先于本体而不被包含在本体之内。它是第一个超越的自我。是本质的主宰。对太一不能有任何认识，甚至太一对自身也不能有任何认识因为任 何认识，即便是自我认识，也需要对主客体进行分化。最开始读者都把这个概念看成是最早O-A-A的一体两面，如果看初版的O-A-A设定，把两者 看成是同一的倒也没什么错。太一比宇宙之心的本体更高（严格的讲也可以将两者是同源）。但是当宇宙之心出现在自然界内，也就是太一流溢的底层造物的时候， 就基本注定了只要是自然界内的生命或者意识；无论是谁，手持宇宙之心都不可能在自然界中领悟和使用出超过太一的力量，而只能无限的接近它。理念界来自于太一，它可以以太一为本质，而普罗提诺又说过‘太一不是存在’这样的话，所以，我们可以说，理念界是一切‘在’的本身，但它的本质是没有任何‘在’的，既然没有‘在’，那你也就不能说它在XX之中，即便这个XX是绝对无边界的。第四级：宇宙之心（The Heart Of Universe）宇宙之心是绝对领域的无限分之一，也相当于绝对领域钥匙一般的媒介，其本体是绝对领域。宇宙之心是穷尽一切形而上与形而下的根源,形而上指的就是不可见的超存在、所有的思维（想象、幻想、YY、冥想都属思维活动）所产生的、不存在于我们自然界以及所有真实世界、所有时间、所有空间的现象。形而下是指所有具体的、真实存在的物质与形式。 一 切哲理(包括太一的)都被包括其中,而宇宙之心不仅让使用者精通一切哲理还能让其具象化(比如按照某哲理推论宇宙的生成如何或者太一的本质是什么样,只要 是这套哲学体系中就会被宇宙之心完全实现)但是当宇宙之心出现在自然界内，也就是太一流溢的底层造物的时候，就基本注定了只要是自然界内的生命或者意识； 无论是谁，手持宇宙之心都不可能在自然界中领悟和使用出超过太一的力量，而只能无限的接近它。宇宙之心超越了整个自然界而且无法被整个自然界所有 思维、意识、灵魂、虚数、形象存在、抽象存在等理解和想象；但是却可以被整个自然界本身以及超越了自然界的“虚无”（即彻底的不存在）所理解和想象。换句 话说，人类所有想象、幻想、YY出来的物质、现象、能量、人物的力量之源都来自于宇宙之心。没有这个东西人类就无法YY。宇宙之心是不存在于世界 以及人类所想象的一切可能之内的，所以它是世界之外完全脱离自然万物并且凌驾于这一切之上，但本身又不与万物有联系，所以人类是无法认识宇宙之心的。但它 并非包括一切,它只是形而上和形而下的来源,对于人类来讲形而上抽象形而下具体这已经包括了人类认知事物所能想象的一切.它是绝对领域的前奏,宇宙之心并 没有大于创造者,它小于创造者,它的本体虽然是绝对非存非不存的概念但是它所在的领域是现象界。▲附注：从宇宙之心开始往下是理念界的超越领域：超越领域是纯思的下一个层次,是绝对的无穷大，或者说最原初的存在，是没有限制的，无法理解的无穷大。超 越领域，就是没有任何时空和物质却拥有无穷大能量（也许连能量都不是，只是纯粹客观存在的无穷大）的“无”。因为它的本质是“无”，什么也没有。所以你可 以在这里创造任何无限个无穷大的无限维度；而所有的无穷大的无限维度的总和，叫做omniverse。但是只有在无限个无穷大的无限维度出现之后，才能叫 他们是omniverse。而在这之前，他们还没有自虚空产生的时候，还是超越领域的一部分（也许是“不存在”的一部分）超越领域的本质是绝对的无穷大，因为它的本质是“无”（是无，也是无穷大），物质能量时间空间再此均不存在。换言之，超越领域是无极限思维的源头。所有形而下和形而上的现象都源自于此。原 始设定的超越领域。借用了最早期量子物理学的“宇宙奇点”。实际上物理和几何上客观不存在，时空坐标均是零；但是本身又拥有无穷大能量的“零维零点”。超 越领域就是一个由零点组成的“界”。超越领域位于所有的时间和空间之外，是没有任何时空和物质却拥有无穷大能量的虚空。不过即使在一个单体宇宙里，只要你 能够把物质无限分割到彻底不存在的时候，你就可以穿越到或者连接到超越领域。其实，这也反映了当时（1985年？）理论物理学和民间理论物理爱好者们的主流观点——真正绝对的无穷大其本质就是“无”。而也只有“无”才是真正绝对的无穷大。所以，原始超越领域的无穷大，才是真正的无穷大，在超越领域的无穷大随便弄一个不存在的零点，里面就是无限个无穷大的无限维度。而在某一个无穷大的无限维度里，当你能够把物质无限分割到彻底不存在的时候，你又可以重新回归到绝对无穷大却又“什么都没有”的超越领域。第八级：湮没与凤凰之力 1、湮没（Oblivion）湮没是虚无的无限分之一的投影，代表了所有彻底不存在的总和及实体化湮 没没有任何的实物性质的存在，彻底跳出时间线。在五大神中露脸和出手最少、故事情节最稀缺但是却一直是来头最大而且传闻实力最强的一个。虽然是多元宇宙的 管理神（五大创世神明），但是他一直在多元宇宙之外的更外层空间。与其他四神不同的是，死亡、永恒、无限、吞星构成了整个多元宇宙存在的基础，恰恰由于这 四者的存在，才使整个Marvel多元宇宙（这里的MARVEL多元宇宙泛指1——10维度之内的所有MARVEL平行世界，而不包括10维度之外的 Megaverse即无限维度）能够得以存在。但是湮灭却是整个MARVEL存在的对立，由于没有任何存在的方式湮灭成为了整个Megaverse的对立 面。另外一点不同的是，其余的四神死亡、永恒、无限、吞星都是诞生自宇宙大爆炸之后，在宇宙大爆炸发生的瞬间诞生并得以存在。但是湮没却是虚无本 身的一个类似影子的“投射”。因此，尽管湮没同样与其余四神诞生自MARVEL宇宙并成为MARVEL宇宙的管理者，但是他却多次声称——整个自然界所有 的空间与物质的存在甚至整个自然界本身都是来自于他并且终将回归与他。湮没的实力非常特殊。只要是自然界中的存在，所有存在力量有多大，作为整个自然界所有空间与存在的对立者——湮没的实力就有多大，因此湮没主宰整个自然界，同样拥有至高无上的、万能的力量与权力。他可以运用整个多元宇宙之内的任何强大的宇宙力量，他可以把MARVEL多元宇宙中一切的事物甚至多元宇宙本身都摧毁的连一个夸克都剩不下，彻底消失。他能 控制所有的、任何的不存在。因此它还能够操纵所有虚体存在的物质甚至可以创造、控制和操纵所有被抹除、消除的存在。可以创造和操纵多元宇宙中所有没有具体 存在形式的物质（虚数空间）。可以彻底摧毁和抹除所有生命的灵魂使他们彻底的消失，任何不死的生命体、能量和意识对于他来说都是没有意义而且无效的。可以 任意创造、摧毁、操纵和更改整个多元宇宙中所有的时空轴线（即所有的时间轴与空间维度，比如把3维度的宇宙变成10维，再把10维度的空间变成3维）。他 和凤凰之力能够对整个多元宇宙的因果进行创造、操纵和改变，同时也是极少数所有因果律对自身无效的存在，另外，他也许不会受到能力属性更多趋向于后天化的 凤凰之力的支配和影响。2、凤凰之力（Phoenix Force）曾经对阵过原始超越者的凤凰之力，她是整个omniverse中所有 存在的或者未来会存在的万物精神心灵的链接点，整个omniverse中所有存在的或者未来会存在的的精神力量的创造者和源泉。即所有时间线以内宇宙空间 万物的精神链接点和能量之源。可以覆盖整个omniverse，也就是整个自然界。她可以切割或是重生宇宙任何一个部分，甚至是将其完全摧毁——这称之为 “凤凰的裁决”。所有来自于omniverse的能量、精神意识和生命严格的讲都有可能甚至都必定是她身体的一部分。她能修改时间轴上任意事件， 可以控制和操纵空间维度的坐标和时间线上的任何坐标，可以延时间线摧毁时间线上任何一个时空坐标。不论这个坐标是物质还是非物质，甚至是这个时空坐标本 身。也可以将某个维度中的某个或某些平行宇宙彻底删除。 可以操控多元宇宙能量，并且使用为未来世代生命储备的力量，从而否定他们的存在。作为所有精神能量的链接点，它具备了在整个自然界范围的心灵能力，包括心 灵感应和心念传送拥有高级别的宇宙意识和预知能力。她还拥有逆转因果律的能力（比如逆时间线，通过摧毁历史上的时空坐标来修改或者删除历史）。另 外在多元宇宙之内，因为MARVEL多元宇宙有无限个平行世界，所以在每一个世界之内都有一个凤凰之力的化身宿主。也就是说整个多元宇宙中有无限个凤凰之 力的化身宿主。凤凰往往会找寻那些具备强大精神异能的人充当宿主，这是基于让他们有能力承受这种力量的考虑。如果凤凰力量进入一个宿主体内，在它离开的同 时亦会留下一小片力量碎片。 若是持有一小片碎片，这甚至能够比一个无经验的宿主更加完美的使用凤凰力量，当与宿主链接在一起时，凤凰能将他们的能力提升到无法估量的等级。虽然凤凰可以连接到omniverse，甚至是全部的，但门徒最后将成为omniverse本身。好比电源和电源插头的关系，凤凰之力可以（插头）连接到电 源获得全部的能量，但它的载体是有限制的，这就是为什么凤凰的宿主实力都不同的原因。而门徒相当于整个电源本身，力量自然最强，另外湮没的属性天生就可以 克凤凰之。凤凰之力在秘密战争2里攻击过Beyonder，后者称它的攻击是自己遇到的最强之一,如果自己没有防备可能会受伤——“不过仍然不是我的对手。”总的来说，奥特曼是个简单剧情简单的人简单的世界的正邪之战，而漫威则帮你开脑洞多元宇宙的无限可能性会发生什么事情呢？
特摄一般就是提到日本相关影片的时候用吧，印象中好莱坞是没有这个概念的。
谢邀如果百度百科没坑我的话那么就一般特指日本的那些特摄所以说，妇联不算特摄三大特摄的主题本体都很苦大仇深奥特曼美其名曰超越极限的人“ULTRAMAN”，其实是一群当年跟怪兽战争没打赢把一群怪兽放跑了去地球作恶，准确来讲是去赎罪吧·······超级战队系列稍微比较欢乐一点，但是早年的风格很灰暗，其实后来的偶尔也不怎么欢乐反正都是讲外星人入侵地球的，还要死几个人什么的，我不好说跨度几十年的系列风格有点变化在所难免假面骑士是讲异族冲突，希望人与自然和谐共生的······三大特摄乃至更多的特摄片给人一种这是给小孩子看的印象多半是因为打广告的时候只顾着卖玩具了，毕竟故事内容什么的也许买玩具的小孩子们不怎么在意所以说特摄片是给小孩子看的也仅仅是一种印象罢了妇联乃至各个人的故事就更加了再一个说全球大热什么的，你要是帮三大特摄砸钱，用妇联那种推广经费去做那也能全球大热你信不= =别小看美国的电影工业生产体系综上所述，题主的问题不成立