美基元眉毛移植&&&让你的眉毛灵动起来
你知道你的眉毛的作用吗？美基元自家为你讲解，眉毛起到保护眼睛的作用，并直接影响整体的美观，在人体中担当着十分重要的角色。因此大家都非常重视眉毛的作用，而有些人被眉毛稀少或眉型不好看所困扰，而眉毛移植给大家带去了福音!
眉毛移植是应用显微外科手术取出后枕部健康的毛囊组织，经过特别的仔细分离毛囊组织后移植到被移植部位。毛囊存活后便会长出健康的新发，保持原有毛发的一切生物特性，不会再次坏死。眉毛移植一般在局麻下完成，可以说手术痛苦不大，病员术后即可回家。但整个手术时间却较长，通常为3个小时左右。
在进行眉毛移植前我们还是要注意很多事情的。术前两周内，请勿服用含有阿斯匹林的药物，因阿司匹林会使得血小板凝固的功能降低。眉毛种植，患有高血压和糖尿病的患者应该在初诊时翔实向医生告知病情以便应诊大夫确认种眉毛移植毛手术方案，手术前确定身体健康无传染性疾病或其他身体炎症，手术前不要化妆。
为何要选择眉毛移植手术?1、眉毛移植具有永久性。
眉毛移植手术是从后枕部提取健康的毛囊种植，而该部位的毛囊不受雄性激素的影响，不会脱落和坏死。因此移植的毛发也不会脱落和坏死，这样移植过来的眉毛也就终身不会脱落，效果是永久的。
为何要选择眉毛移植手术?2、眉毛移植效果真实自然。
眉毛移植手术前医院的医师会综合考虑发友的头型、脸型、职业以及气质等综合因素后为患者设计出合适的眉毛形状。然后再按照自体毛发移植的手术原理进行手术，一段时间后移植的毛囊处会长出新的毛发，而且新发保持了原有毛发的一切生物特性。这样移植的效果也会更加的真实自然，美观持久。
为何要选择眉毛移植手术?3、眉毛移植无痛苦。
眉毛移植手术采用局麻的手术方式，患者不会感到痛苦。而且在眉毛移植手术过程中患者可以听歌、聊天等，手术时间不会太长，一般患者都可以当天去当天回，不会影响患者正常的工作和生活。
为何要选择眉毛移植手术?上述文章内容已经对这个问题进行了详细分析，此外，武汉美基元专家提醒：如果大家解决进行眉毛移植后，一定要选择一家正规专业的植发医院，而美基元采用“自体毛囊移植”技术，其效果好，恢复快，是您最佳的选择!
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那些凝固于静的动态
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德加曾说，“那些是我画漂亮布料和表现动态的一个载体而已。”正在伦敦皇家艺术学院画廊开展的《德加与：描绘动态》，以“动态影像”为切入点，将德加最为著名的芭蕾主题全面呈现王蕾19世纪中叶，所谓芭蕾，还只是众多取悦富人的娱乐方式之一，芭蕾舞者也大多出身贫寒，社会地位低下，希望通过舞台上的表演供有钱人观赏而达成两性交易或改变人生。而为了以更多细节满足猎奇之心并吸引观众，画家便常常被允许进入排练厅、后台或化妆间“探密”。印象派画家德加就是其中一位，而且是唯一孜孜不倦地表现芭蕾主题的画家。在德加的艺术生涯中，芭蕾始终是最重要的符号。有人把德加归为“巧克力盒艺术”的典范——温馨、完美和情感丰富，是“画舞之王”，德加自己却说：“他们称我为舞者画家，其实他们不明白，对我来说，那些舞者是我画漂亮布料和表现动态的一个载体而已。”确实，对德加来说，以静止的绘画表现动态才是挑战，而舞者无疑是最理想的对象。9月14日在伦敦皇家艺术学院画廊开展的《德加与芭蕾：描绘动态》（Degas and Ballets： Picturing Movement），正是以“动态影像”作为切入点，将19世纪芭蕾舞者柔弱而灵动的形象，借由德加的素描、油画与雕塑全方位呈现。用画笔记录芭蕾作为19世纪最令人叹服的印象派代表人物之一，德加在他的“派友”朦胧凝视大自然，钟情于荷花、睡莲与干草堆时，将目光投向了人——一群特殊的人，她们的身体线条、她们的一举手一投足，以及她们细微的神情。无论是早期的《排练》（The Rehearsal）、《两个舞台上的舞者》（Two Dancers on the Stage），还是晚期的《俄罗斯舞者》（Russian Dancers），德加记录芭蕾的画面，充满了动感，仿佛音乐绕梁，舞姿翩翩，并可依稀听闻芭蕾鞋尖触地的“笃笃”声。那些轻盈如翼的纱裙，那些高高举起的手臂，那些或低或仰或侧的头，还有那些随时都会旋转起来的脚尖，都在某一个瞬间凝固于画布。画面中排练厅里的舞者，大多动作各异，或摆着芭蕾的不同“把位”各自做着练习；或刚完成一组动作后歇息下来，脚和身体松弛在一个只有芭蕾舞者才会有的姿态上；或在紧张地整理舞服随时准备上台。1917年9月，德加去世，人们在他蒙特马利的画室发现了大量的素描。以素描打底或为油画作品作前期准备是绘画创作的基本和常用的手法，而德加这些从未公开过的素描，透露了德加如何尽可能地让芭蕾舞姿、舞步在他的画面中“跳动”起来的长期探索和研究。德加拥有惊人的记忆力，他那些生动的绘画通常都是依靠速写与记忆在画室中完成。其中一幅《舞者》（Dancer），是德加试图抓住舞者在空中跳跃旋转的瞬间；还有素描是以“连续动作分解”的方式，将手臂和腿部的运动逐步地记录下来，从画面上看，完全就是我们现在用于解释“运动操”连续动作的“步骤分解图”。61岁玩摄影1837年诞生的摄影艺术，到了19世纪70年代风靡巴黎，随着这一革新的来临，绘画首先受到冲击。敏感的印象派画家纷纷尝试把摄影的观察方法和光影效果引入绘画，这种打破传统束缚的绘画实验，德加做得最为出色。印象派第一次正式画展是1874年在菲尔利克斯·纳达尔（Felix Nadar）的摄影棚里举行的。而前卫的“动态影像”在19世纪末期电影诞生之前，在欧洲被一些摄影师和科学家广泛探究。其中英国高速摄影师伊德维德·麦布里奇（Eadweard Muybridge）和法国人伊特尼·马瑞（Etienne-Jules Marey）走入了德加的视线。当时他们在美国和欧洲推广“连续动作摄影”，比如以连续定格记录飞翔中的鸟的翅膀、跑动中的男人和舞蹈着的女人，分别在德加的日记中被提到。德加的研究者普遍认定，德加那些“连续动作分解图”式的素描，正是受到了他们的直接影响。事实上，摄影与德加的绘画似乎一直有着一种“暧昧”联系。比如他那幅《为照片摆舞姿》（Dance Posing for a Photograph），不是在排练厅，也不是在舞台上，而是在一间公寓内，“摄下了”舞者对着镜子双臂高举，脚尖站立的瞬间。而在另一幅表现麦耶贝尔歌剧《恶魔罗伯特》（Meyerbeer, Robert Le Diable）中芭蕾场景的作品中，德加采用了“观众席视角”描述乐池中的乐手和舞台上的群魔。这正是当时照相机技术尚无法捕捉的一种“动态”影像。“全景透视”在德加作品中的运用，更证实了德加的创作是如何直接受到摄影艺术的影响。这种宽幅的、以前景为焦点内容，并在画面由外向内展开的构图方式，很大程度上拓展了作品的张力。1895年，61岁的德加终于购买了一架照相机。整整一年，他沉迷于给自己的朋友、模特拍摄肖像。有意思的是，他常常从绘画的艺术高度，不断挑剔照相机的成像效果。他会精心考虑和关注于明暗比例、人物关系和画面呈现的故事。他也请人在他的画室里做摄影模特，拍成的照片又被用来做绘画的摹本。这些珍贵的照片，同样呈现在本次展览中。粉彩营造的灵动飘逸19世纪80年代中期开始，德加的创作主要采用粉彩。他自创的叠层粉彩，奇迹般地制造出绚烂艳丽而又飘逸动感的效果，特别能够体现芭蕾蓬松的、色彩鲜艳的纱裙，营造出舞动中产生的“婆娑朦胧”之感。《红色舞裙》（The Red Dancers）、《田野里的三舞者》（Three Dancers, Landscape Scenery）是德加这一时期的代表作，画面中的舞姿和舞裙似乎融化于粉彩笔触下，飘逸炫动顿生而达到迷人的效果。尤其值得惊叹的，是德加后期的《俄罗斯舞者》组画，舞者靓丽的橘红裙装和头饰，衬托于柔和的绿色和湖蓝的背景之下，从衣袖和裙服的摆动中，人们感受其舞步如此轻盈，从舞者柔美的叉腰搔首舞姿中，人们几乎听到了手风琴乐声悠扬。这是德加在双目失明前后的创作，很难不让人觉得，这些色彩的舞动发生在艺术家的想象中；也很难不让人相信，受到日本木刻版画艺术影响、受到动态摄影影响，对女性肌体、对芭蕾、对色彩有着独特而深刻理解的德加，画出这些情景是何等自然而然。
德加色彩鲜亮影像朦胧的画面，凸现出印象派特征。然而，比起雷诺阿的暖色、娴静和甜美，德加的韵律、色彩丰富所营造的灵动和无限空间是独一无二的；比起莫奈的简单、纯净与清新，德加的人物、造型、细节和构图又是多层次和丰富的。有人说，德加以其力求新意的大胆，将印象主义的表现拓展到了极致。或许就像巴黎作家埃德蒙1874年在日记中感叹的那样：“德加是一个古怪的家伙，现代生活中有这么多花样，他偏偏挑选洗衣妇和芭蕾舞者……这是一个白色和粉红色的世界，的确是表现那种苍白、柔软色调的最佳选择。”图片由伦敦皇家艺术学院画廊提供
本文来源：第一财经日报
责任编辑：王晓易_NE0011
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如何让数学课堂灵动起来
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随着教学改革的深 入,我们的数学课堂教学开始变得更自由、更灵活,学生也始终在愉快的状态下积极地学习数学,这的确是我们数学教学改革的一个可喜变化.著名数学家华罗庚曾 说:&就数学本身来说,是壮丽多彩、千姿百态、引人入胜的……&入迷才能叩开思维的大门,智力和能力才能得到发展.
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思考高层建筑阐释传统园林 腰果苗木的抚育管理
中国农业网 　发布时间：日10时1分15秒 　信息来源：天通苑社区网
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& 绿地还能影响气流分布。树木有明显的风屏作用，建筑周围的高大树木能有效地减少室外空气向室内的渗透量，在冬季促进建筑保温。同时绿色植物附近空气气温相对建筑表面低，湿度也相对大，这样会形成自然对流，使绿地附近有微弱气流流动，增加人的舒适感。
思考高层建筑阐释传统园林
“环境是指与人类密切相关的、影响人类生活和生产活动的各种自然（包括人工干预下形成的第二自然）力量（物质和能量）或作用的总和。”环境问题是一个复合而复杂的问题，环境问题的可变性也就决定了“环境问题实质是发展问题”。 马克思主义认为自然界“是我们人类即自然界的产物本身赖以生存的基础”，人的存在和生命的延续都依赖于自然界所馈赠的给养；同时，自然界也只有被纳入到人的生活轨迹中，才能成为人的现实生活要素。人类的建筑活动作为人类征服自然、改造自然的一种创造性劳动，毫无疑问具有明显的实用功利目的，但同时又必须兼具审美意识和精神情趣。而地面绿色植物系统作为功能复杂、结构庞大的生态系统之一，一直同建筑有着为广泛的联系。一 绿色植物与人类今天，“生态学”（Ecology）这一用语早已超越了海克尔的用法，其含义更为广泛。Ecology以绿色为象征，而绿色又是自然界植物的象征。人类与生俱来的对自然与绿色植物的强烈认同感与亲近感及其带给人类的安定感，使得绿色植物在整个人类社会的发展和营造活动中始终占有不容忽视的地位。尤其是在生态环境备受关注的今天，绿色植物更是借助于各种技术手段融入建筑设计和建筑环境，扮演着生态要素的重要角色。在对绿色植物的喜好和选择上，各地区存在由不同的地理环境、经济生活条件、心理素质和历史文化传统所造成的地区和民族差异。很显然，在对植物所代表的自然环境的认同中不能排除人的主观意识和情感作用，因为美不仅是人类社会实践活动所引起的“人化自然”的产物，也是人脑思维活动的结果。同时也正是由于人与植物之间这种超功利情感关系的存在，使得绿色植物从来就是建筑的有机组成部分。二 绿色景观与建筑1 绿色植物的视觉魅力“建筑仅仅是环境的一个部分，建筑美从整体上说是服从于周围环境的。”建筑作为稳定的不可移动的具体形象，总是要借助于周围环境恰当而和谐的布局才能获得完美的造型表现。绿色植物的季节性变化和易修剪的特点使其在营造建筑外部空间环境中成为必不可少的要素之一。（1）独特的地域景观 建筑的外部空间环境不仅同建筑形象有关，而且同建筑室外绿化景观密切相关，空间环境的特定性是建筑不同于其他艺术门类的重要特征。生长环境和民族文化喜好的不同使各地域的自然植物景观呈现出巨大的差异，而建筑与周围自然环境的结合，不仅反映了人与自然的和谐关系，而且造就了丰富多彩的地域景观。虽然现代资讯共享带来人们生活方式、审美取向的日渐趋同，使建筑风格的同化现象不可避免，但迥异的建筑室内外绿化景观却为城市面貌带来迥然不同的人文视觉景观，这种不易消融的特点使其成为一幢建筑或一座城市不易磨灭的印记。（2）四季更迭的形与影 绿色景观四季变幻的姿态、颜色、气味和随风飘动的秀影使建筑外部空间呈现出生机盎然的景象，其微妙的动态变化使原本凝固的音乐也变得灵动起来，并在各个季节呈现出不同的丰姿和魅力。绿色景观在空间和时间维度上的变化，不仅为建筑创造了绚丽多变的空间环境，而且架起了人与自然交流的桥梁。其或优雅、或自然、或绚丽的外观自然而然成为建筑空间的延伸、呼应和限定。（3）绚丽变幻的色彩 色彩能引起人们的情感联想，绿色植物千变万化的色彩更增添了建筑空间的迷人魅力。春季欲滴的青翠、夏季蓬勃的盛绿、秋季灿烂的金红、冬季寂静的冷绿，使建筑造型和空间环境在一年四季变换出生动的表情，带给人们层出不穷的心理和视觉感受。2 绿色植物的人文魅力不同种类的绿色植物因其姿态、生长特性的不同常被人们赋予独特的个性和品格，从而表达出一定的文化特色和精神内涵，以及时代文化背景。纵观各个时代的建筑文化，都能觅到植物被赋予神圣象征含义的踪迹，并且它们所具有的含义往往取决于人们在时间和社会变迁中对其的评价，其背后往往隐藏着复杂的因素和个人经历，其内容复杂地盘绕于个体和人类发展进程之中。建筑与自然环境的巧妙互借和融合而显现出的整体性是中国私家园林的精髓。植物历来是文人造园表意的主角，在传统文人逸士的私人园林中，植物的选择极大地反映了他们的意趣。精心配置的蓊郁花木配以意义精到的楹联匾额，使人产生无限遐思和美妙想像，为园林增添了非凡的自然魅力和人文魅力。三 建筑与环境的互动在人们有意识地改变环境的过程中，人与环境的关系从同一性关系逐渐发展为对象性关系。马克思认为意识起初只是对周围可感知的环境的一种意识，是对自身以外的其他人和其他物的狭隘联系的一种意识，当然同时它也是对自然界的一种意识，但在这种初级的人与自然界的意识中，人们同自然的关系仅仅是一种纯粹的动物式的服从意识，而自然界和人的同一性则表现在人与自然界，以及人与人之间狭隘关系的相互制约，以及对人总是生活在社会中的这一现象的意识。而建筑环境设计思想作为一种意识也必然遵循主观意识发展的规律，经历从自发到自觉的发展过程。1 古代朴素的建筑环境观 中国传统文化的价值取向是讲究顺从自然、依附自然。儒家的入世之境、道家的自然之境、佛教的出世之境三家美学思想的相互揉合，使中国美学思想变得更加丰富和深沉，合流之后的美学思想对中国建筑艺术产生了重要影响。春秋时思想家老子就提出“道法自然”，已朦胧地意识到人的行为要尊重自然规律。建筑作为社会文化取向的物质形态表达，很明显地反映出这一点，例如集中国传统文化精粹的私家园林：室外空间中建筑与自然元素的组合极为精妙，形成相互掩映的多变化、多层次的空间效果。这种人与自然关系的独特性使中国园林具有浓厚的抒情性，含情至深，“深在思郅，妙在情趣”。在这种朴素的建筑环境观中，虽然不乏对自然资源的合理利用及对环境的尊重，但这种质朴无华的自然方式是非系统和非理论化的，不是具有明确生态目的自觉行为，而是一种为生产力水平所限、为获得较好生存条件而进行的潜意识的自发行为。另外，屋顶花园也并非现代建筑发展的产物，它早可以追溯到约公元前2000年位于古代幼发拉底河下游地区的亚述古庙塔；当然为出名的是被视作“古代世界七大奇迹”之一的古巴比伦国王的“空中花园”（公元前604～562），它是为帝王的享乐而建的。但其后2500年间大型屋顶绿化一直极为罕见。2 现代建筑环境设计思想的发展和转变建筑是静态物，它的形式也是静态的。建筑的静态造型为动态提供了参照系，建筑内部和其周围存在的普遍的“动”，除了人的活动外就是周围环境景观四季、昼夜的变化。1863年，美国奥姆斯特德提出了景观建筑（Landscape Architecture）的观念。《设计结合自然》（Design with Nature ）的作者伊恩?麦克哈格是位将生态概念引入建筑设计的建筑师。绿化是建筑室内外景观设计常用和丰富的设计元素。近年来，植物技术的不断发展使得绿色植物的生长范围更加宽广；屋顶种植和室内种植的发展，使得建筑和绿化的融合更趋全方位和立体化，建筑内部空间的营造也更趋人性和丰富。在对建筑的观赏和体验中，要经历三个过程：建筑室外空间景观、建筑本身、建筑室内景观。建筑的室外景观环境对建筑本身而言是一个相对宏观的观察范围，先进入人们的感知领域，对建筑整体形象影响大。建筑室内是人停留时间长的场所，室内景观同人为接近，因此对人们的活动和心理感受影响大。随着社会物质生活的丰裕，建筑室内景观逐渐受到人们的重视。室内园林的出现不仅是现代社会自然环境衰退、生活压力增大的产物，而且是人类生活日趋富足进而追求生活质量的结果，同时也是科技发展的结果。绿色是把高度程序化生活中的人同大自然联系起来的心灵符码。当然，空间性质、大小，人们生活方式，审美情趣的变化和技术的发展使室内绿色植物布置的特点与以前有很大的不同。而屋顶中，比较早的例子是藤森照信的“韭菜住宅”（1995年获第29届日本艺术大奖）。藤森在设计中追求自然与人的“寄生”关系、人工物与自然物之间的微妙平衡点， 而“自然素材”和“手工痕迹”与“绿色”是同等重要的课题：目的是利用自然素材的非均质性、偶然性和变化的微妙性，使建筑生出耐人寻味的品位。如果说“韭菜住宅”仅仅是设计者对打破绿色与建筑关系之间固有关系的一种尝试，仅仅是以自然素材包裹现代技术的一个开端，那么“蒲公英之家”（藤森照信、内由祥士设计），则将这种包裹发展得更为严密和淋漓尽致――绿化不再简单、安分地仅限于屋顶，蒲公英成为住宅立面的主角，种植在屋顶和墙壁上的蒲公英“从石饰板间探出头来摇曳着春天”。这种为了寻找人与自然的和谐共生所做出的努力和尝试不仅可以看做绿化与建筑由寄生关系到共生关系的发展，而且这种探索也可以看做是对未来建筑的一种发展方向的预示，暗示着建筑绿化已经走向立体化和生态化。建筑师还借助于各种技术手段，利用绿色植物的光合作用和蒸腾作用来帮助减少建筑废弃物的排放量，改善建筑局部的微气候条件，从而降低建筑物的能源消耗，减轻建筑物的环境负荷，以达到建筑生态化的目的。19世纪80年代，屋顶绿化就在欧洲得到广泛应用。对上百万 m2 的绿色屋顶的研究表明，借助于绿色植物对CO的抑制而释放出更多的O，城市空气质量将得到改善，所谓的城市“热岛现象”也可以通过大面积植被吸收太阳紫外线而得到缓解。在一些易受洪水影响的地区，绿化屋顶通过其保持雨水的能力可以控制暴雨雨水流量的70%～100%。在日本山口县近建成的“未来住宅”中，色彩绚丽的屋顶植物和周围景观融为一体，创造了与环境共生的建筑立体景观。绿化屋顶良好的保水性不仅同该地区雨水丰沛的气候特点相呼应，有效保证了地域的保水机能，而且其较好的蓄热性也使空调负荷得以降低，减轻了环境负荷。立体绿化系统，作为建筑有效组成部分，确保了当地的生态系统的延续。另外，皮亚诺为自己设计的工作室兼联合国教科文组织的实验室位于可以俯瞰山谷的陡峭悬崖上，从很多方面来说是其建筑思想的登峰之作。工作室为具有双层玻璃屋面和玻璃立面的轻钢结构，遍布室内各个角落的绿色植物被全透明的玻璃围护，与整个地域景观水乳交融，使整幢建筑看上去像一座适宜居住的大温室。建筑内倾泻着柔和的阳光，植被和交往空间得到有效地组织，它们相互穿插、渗透和融合，创造了一个完全植根于并归属于环境的建筑空间。在这里，绿化成为整个建筑不可分割的一部分，整个建筑从内部到外部都被绿化所包裹。对于皮亚诺来说，这个工作室是他一贯秉承的建筑精神的代表之作：“技术不应该破坏自然，而是应该帮助我们生存；空间不应该统治一切，而是应该令所有在里面工作的人感到愉悦。”建筑与环境设计思想的另一大发展在于，建筑已经成为改造环境的一个契机。建筑师对建筑基地的原生环境日益重视，并将之列入建筑设计的内容之中；有的还将恢复和改善建筑基地的自然状况、绿化环境作为建筑的目的之一。安藤忠雄无疑是这方面的先行者。2000年在大阪湾淡路岛东北岸建成了“淡路梦舞台”，在其规划中安藤忠雄明确提出“要建设，先种树”的方针，而县政府也在委托安藤忠雄的同时成立了绿化专家委员会，探讨恢复植被的方法，于是1994年就开始了24万株的栽种工程。“淡路梦舞台”的设计从整治建筑环境着手，主要目标之一就是要治愈山体开采留存的伤痕，恢复和彻底改善山体的生态环境，安藤认为：“环境破坏的结果，不仅在于对自然的直接侵蚀，更在于剥夺了人们心灵中保存的美好的历史性记忆。时间不可能倒流，因此必须探求一条与自然共生的道路，因此，首先应该在恢复自然意识上着眼改革。”这种建筑设计思想在建筑设计着眼点和目标上的转变暗示着建筑设计与绿化景观关系质的跳跃。所有这些都表明建筑绿化已经从原先单纯的营造建筑空间氛围的束缚中挣脱出来，逐渐向建筑中生态要素的角色转变，并且这种生态性的衡量指标已经开始被量化。四 结语 “新建筑提供了一个改造环境景观的机会”，这一新认识使人们对环境与建筑互动性的理解得到进一步深化，建筑与环境的关系前进了一大步。建筑已经开始从原先被看做是环境的添加物，被动地单方面追求与环境和谐的桎梏中解脱出来，从适应环境向主动改善建筑环境发展；绿化从建筑外部空间的广场布置，发展到灰空间和室内园林绿化，甚至发展成为建筑本身的有机组成部分。建筑创作就是将一个新东西介入旧环境，这显然使得建筑成为一次改造环境的契机，而现代科学技术和手段的发展使得绿化与建筑的融合这一建筑设计思想有了更为广阔的前景。
思考高层建筑阐释传统园林
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根据平台屋顶承重能力，设计不同功能的屋顶绿化形式。
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到会30多家团体会员代表和20多位个人新会员，近80人。其中多数是近年来在京实施屋顶绿化的企业，有的已施工作业5万多平方米；有的是已持有园林绿化一、二、三级资质证书的园林企业，这次又领取了屋顶绿化资格证书。大家一致表示，协会的会员证发的很好，很及时，我们要加强行业自律，珍惜已取得的荣誉，齐心协力把2006年屋顶绿化工作做的更好；还有来自德国和韩国的会员代表，他们带来了国外屋顶绿化的新技术，介绍了本国政府对屋顶绿化的激励政策。
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农商通企业排名3D树脂画，凝固的灵动之美_新浪新闻
　　原标题：3D树脂画，凝固的灵动之美●阿驹的树脂画作品：“水中”鱼群齐游，栩栩如生，金鱼的美丽和灵动在阿驹的笔下定格在水中欢游的一瞬。赵志友敬请关注《发现广州》微信公众号扫扫这个二维码，即可欣赏上期《广州，纪录片人的福地》专题的flash短片。
　　总第145 期
　　策划：肖萍
　　撰稿：赵志友
　　美术：张汉松
　　绘图：廖木兴
　　3D树脂画
　　工具：丙烯颜料、水晶滴胶、容器、流平剂
　　特点：由于逐层绘画，更有层次感和立体感
　　价值：一般作品200元到上千元，最高价值三四万元
　　因养了7年的金鱼离世，日本艺术家深堀隆介发明出3D树脂画的立体绘画法，让画中的金鱼犹如在流水中获得了生命。很快，国内产生了一批树脂画爱好者，包括广州的创作者阿驹和漫画家陈翔颖。从接触、模仿到创新，创作者对这种发展时间尚短的新艺术形式进行了新的尝试和大胆探索。
　　记者手记
　　一群金鱼静静游弋在一个“装满水”的圆木盒之中，若不是手指触及那一方水面，发现指下的端倪，人们或许难以察觉那不是真正的游鱼，而是画者笔下凝固了的灵动。
　　这就是3D树脂画作者笔下展现的世界，“水中”游鱼纤毫毕现，栩栩如生，仿佛下一秒就要游向远方。
　　树脂画是日本艺术家深堀隆介发明的立体绘画法，因为饲养了7年的金鱼最终离开了自己，深堀隆介开始了关于树脂金鱼画的创作。
　　2002年，他设计出在容器中浇注树脂后逐层覆盖树脂并层层上色绘制出金鱼的技法，并陆续发表了不少作品。通过这种绘制方法，艺术家让金鱼的美丽，定格在水中欢游的一瞬，让画中的金鱼犹如在流水中获得了生命。
　　深堀隆介的作品在网上出现后，震撼了一些国内的艺术爱好者，对于这个崭新的艺术形式，爱好者们一时感到惊奇，而后便是想收藏和探索这种艺术形式的创作方法。很快，在国内就产生了一批模仿深堀隆介创作的爱好者，其中包括广州的树脂画创作者阿驹和漫画家陈翔颖。
　　从接触、模仿到自己创新，3D树脂画的爱好者，用自己的行动，践行着对3D树脂画的追求。3D树脂画作为一个新生的艺术形式，它的创作者和受众还是非常有限，目前还属于小众的艺术。
　　尽管如此，国内创作者认为，树脂画将来一定会被越来越多人喜欢和认可，因为它具有传统艺术门类国画、油画所没有的视觉立体感。现在，树脂画的形式在不断地开拓中，不仅可以作为高雅的装饰摆件，也可以做成小巧的挂件，结合新潮卡通，有很大的创作空间。
　　（实习生熊颖婕对本专题亦有贡献）
2016年是“十三五”规划的开局之年，是推进结构性改革的攻坚之年，也是资本市场实施注册制改革的窗口之年，国内经济社会发展和国际政经环境都将面临新的挑战，我国制度变革将实现重大进展。股市作为经济运行和改革进程的晴雨表，也将伴随这些改变发生深刻变化。
由于新疆暴力恐怖活动频发，从2014年5月后进入了“严打”阶段，集中打击暴恐犯罪活动的多项措施颁布，这当然会对当地居民的生活造成一定影响。但是，“倒洗澡水不能连孩子一起倒掉”，并不能因此否定这些政策在防范恐怖活动上的作用。
中华民族有多大智慧尚待证明。有自信的中国民众敢于直面我国科学传统缺乏，将可能刺激我们思考未来科学与中国发展的关系。
好吧，两点钟熔断是为了两点半不出现大跳水，今天“得罪”一些人是为了将来“不得罪”全天下的人——今天你若“被得罪”，等于为改革做贡献——好像，每一轮经济改革，都有这样的故事。