(猫妖 ?。)
(摄影师丹尼斯)
(摄影师君白)
(摄影博主ikachi)
第三方登录：世界10大婚礼摄影师-十位世界级当代摄影大师
世界10大婚礼摄影师-十位世界级当代摄影大师
一 : 十位世界级当代摄影大师想要知道当代最著名的世界级的摄影大师有哪些吗?下面就由小编介绍十位世界级当代摄影大师。。www.61k.com。十位世界级当代摄影大师1.薇薇安&迈尔&&颠覆街拍大师的保姆摄影师薇薇安&迈尔(Vivian Maier)薇薇安&迈尔(Vivian Maier，)，生于美国，在芝加哥市做了近40年保姆，生前15万张底片未冲洗，2007年她的照片被大量发现，随之传遍世界。其照片已在美、英、德、法、丹麦、挪威、比利时等国展出，并出现在世界各国的报刊杂志上。2013年，拥有薇薇安照片最多的收藏家，现年33岁的约翰&马鲁夫与人共同执导了纪实电影《寻找薇薇安&梅尔》(FindingVivian Maier)，2014年3月起已在美国各大影院上映。在薇薇安&迈尔最迷人的街拍中，人物都有一种极其&入神&或&出神&的状态。这种绝对近距离的抓拍、对人性原始情感的短匕相见颠覆了以往所有的街拍大师。和&恶狠狠的&男性街拍大师不同(威廉&克莱因的癫狂，李&弗里德兰德的复杂性苦涩，维诺格兰德存在的混沌不定)，她的街拍更关注入微的人物神态和人性风景。也因自己的身世，她拍的大多是社会边缘人物。这使得她成为二十世纪五六十年代最伟大的纪实艺术家。2.马丁&帕尔&&英国消费纪实摄影大师马丁&帕尔(Martin Parr)马丁&帕尔(Martin Parr，1952& )，英国纪实摄影大师，玛格南图片社成员。其摄影日常诙谐，反映消费社会的平常平庸，无聊荒谬。1995年，布列松在巴黎国家摄影中心看过他的影展后气愤地说：&你完全来自另一个星球。&色调浓艳的彩照嘲讽了资本世界的空虚游戏，代表了当代主观纪实的一种新方向。马丁&帕尔来过中国八次，但他对自己在中国拍的照片并不满意，反而他并对中国的现状心存疑虑。&我想表现世界上的新经济崛起和新消费主义&&中国的中产阶级可能占10%，当将来达到50%，会成为非常大的麻烦，资源消耗、环境污染等等。财富是在制造问题，而不是解决问题&&这是一个巨大的残酷的国家，充满了戏剧性，气氛热烈，一直在变动。&3.埃拉德&拉斯里&&新一代跨界影响力摄影师埃拉德&拉斯里(Elad Lassry)埃拉德&拉斯里(Elad Lassry，1977- )，生于以色列，美国当代艺术家，现居洛杉矶。他的作品横跨摄影、电影、绘画、雕塑、装置等多个领域，用不同的形式来思考图像交流的可能性，将观者带入空间、图像、实体、色彩、结构的复杂世界中，从而模糊了艺术的界限、摄影的界限、感知的界限，因此可称之为后图像时代的摄影家埃拉德&拉斯里的作品现场，打破了陈腐老旧的摄影展览表现形式，图像总是和实物交互起到交流或延宕的作用：捆扎在墙上的照片，阻隔人近观的床一样的装置，半遮半掩的摄影，弧线形墙体露出图像一角，似真非真像图片又像雕塑的黄瓜&&在功能和意义上都开拓出新的形式架构，进而达到深度交流的可能。埃拉德&拉斯里摄影的标志性创新主要表现在：1.照片和背景相框同一种颜色，带来一种&溢出&的真实的视觉体验;2.图像和实物的混搭，模糊了二维和三维的界限;3.泛图像手段的运用，将摄影和电影、绘画、雕塑、装置进行并置，交互作用，贡献了后图像时代框架式的创作方法。4.沃尔夫冈&提尔曼斯&&重新定义摄影的人沃尔夫冈&提尔曼斯(WolfgangTillmans)沃尔夫冈&提尔曼斯(WolfgangTillmans，1968&)，一个重新定义了摄影的人，二十年来最具影响力的摄影艺术家，该拍什么、如何展示在他这里获得了一个全新的世界。他的作品题材广泛，或日常或抽象，视觉奇特而又极具亲和力。2000年获最负盛名的艺术大奖特纳奖。作品在世界各国重要艺术博物馆、美术馆举办过多次展览并被收藏。提尔曼斯的作品对摄影和艺术的极限提出挑战。&我的作品让社会思考什么东西是可以被接受的。别人认为可怕的东西，在我看来可能是美的。&他从不装裱自己的照片，而是直接贴在墙上。&我从来不用艺术界的那些常规手段来抬高自己的作品。&当看到皱巴巴的体恤被十八世纪精美的油画所包围，你才能理解什么是当代及当代摄影。在一个图像泛滥的时代粗糙的个人影像比比皆是，问题是要能发现普通事物无价值的价值和抽象性。从生活现场到图像到艺术现场，当今世界最重要的摄影家无不注重摄影的相关展示乃至整个流程。5.南&戈尔丁&&私人纪实摄影鼻祖南&戈尔丁(Nan Goldin)南&戈尔丁(Nan Goldin，1953& )，美国摄影家，&私人纪实摄影&鼻祖，早期作品带有强烈的自传性质。1984年，她被男友殴打，于是自拍了著名的鼻青眼肿的照片。她还与吸毒者、同性恋等社会边缘人一起生活，忠实记录他们的生存状态及&自我的历史&。这就是著名的影集《性依赖的叙事曲》，最初以配乐幻灯片形式在美国各大美术馆展出，1986年出版。和其早期引起巨大反响的《性依赖的叙事曲》不同，南&戈尔丁新作《Eden and After》则收入 年拍摄的300 多幅儿童题材彩色摄影。&相较以往，这组作品有了很多转变&&他们身上散发着野性而神秘的色彩，彷佛来自另一个星球。他们知道和看到的东西，我们不知道。&6.森山大道&&孤独狂野大师摄影家 森山大道森山大道(1948&)，当代日本具有世界影响力的摄影大师。1968年，森山大道发表了惊世处女作《日本剧场写真帖》，由寺山修司撰文，所拍剧场即寺山实验剧场。巡回演出剧团，浪曲演唱者，夜街上的同性恋，脱衣舞者，失明的乞丐&&这部影集奠定了森山狂野、惊艳的个性风格，有别于木村伊兵卫、土门拳的人文纪实及东松照明的主观纪实，让森山大道崭露峥嵘。1960-70年代，森山大道沉迷于摄影的起源与本质，创作了大量狂野而叛逆的经典，如《蜉蝣》、《啊!荒野》、《摄影啊再见》、《远野物语》、《北海道》等。80年代，&他从感光/光照的拜物教主义中觉醒&，回归到日常的《光与影》(1982年)。经过90年代《Hysteric》三部曲的创作，奠定了延续至今的黑白-彩色摄影。2012年森山大道与大师之师威廉&克莱因在泰特现代美术馆举行联合回顾展，更获颁国际摄影中心(ICP)终身成就奖。森山大道也是散文高手，就他的阅历，他的文笔，真可谓炉火纯青。&人生与年龄等条件无关，考验一直都很严苛，我们终此一生都得迎接最后的大限之日，无法回头，因此当下根本无需介意年龄，只要努力、任性地活着就好，生命的滋味就在于此。我早在许久之前就已破釜沉舟，每天为了应付生活上接踵而来的挑战而活。&(《迈向另一个国度》)7.薇薇安娜&萨森&&备受世界瞩目的女摄影师薇薇安娜&萨森(VivianeSassen，1972&)，荷兰新锐女摄影家，因其&与被拍摄者密切的联系，同时不乏冷静的观察&获荷兰罗马大奖(Prix de Rome)。她的作品色彩强烈，光影迷人，几何构图鲜明，最显著的特征是&色彩中的迷藏&，强烈的明暗对比，通过把人物藏在树枝、草丛、衣裳等东西背后，重塑记忆和梦境。薇薇安娜&萨森也是一位杰出的时尚摄影师，为诸多时装品牌拍摄宣传照，Diesel、So、Miu Miu等等。和拍艺术照片一样，她也会把模特的衣服藏起来。8.山本昌男&&虚与空，灵性大师摄影家 山本昌男山本昌男(1957&)，具有国际影响的日本摄影家。他的照片尺寸极小，构图空灵，以小见大，而且模糊了摄影和绘画的界限。通常他会把照片做旧做暗(甚至看不清楚)，故意撕开照片，在照片上画画&&作品富有极深的禅意和东方哲学的神髓。他的摄影如同俳句，谈到这一点他说：&俳句乍一看好像只是用五、七、五这种语言的规律来记录已经发生的现象和事件，但是利用看似简单的助词、语助词来进行排列，不同季节的用语都有微妙的搭配，不仅仅只表达字面意思，还可以表达出立体生动的形象。俳句运用简洁的表达方法却让我们感受到了世界的辽阔无垠，这点我觉得非常厉害。摄影作为我自己的表达方式，不同于绘画，它没有素材，咔嚓一下就捕捉一个画面，加上我用的是黑白，颜色也少。即便是在当代艺术当中，摄影也是属于创作元素和技巧比较简洁的一个门类。这是我的黑白照片和俳句的共通之处。&9.斯蒂夫&麦凯瑞&&马格南彩色摄影大师斯蒂夫&麦凯瑞(SteveMcCurry)斯蒂夫&麦凯瑞(SteveMcCurry,1950& )，美国摄影家，1986年加入玛格南图片社。曾以&阿富汗女孩&(Afghan Girl)闻名世界，系列照片获得&罗伯特&卡帕最佳摄影金奖。他经常奔走于世界各地，也曾为《国家地理》拍摄过西藏专题。和布列松一样，斯蒂夫&麦凯瑞也是真正严苛的大师。&以往，我每个拍摄都要用掉800到1000个胶卷，其中只有20到25张真正被使用。&他的照片总是展现故事即将发生的那一刻，有着异常独到的光影效果和色彩表现。&对我来说，一份作品最重要的特质在于独立性，只需一张照片，便能带给你一个故事。&10.斯蒂芬&肖尔&&新空间彩色摄影大师他6岁玩相机，14岁把3张照片卖给了纽约现代艺术博物馆，17岁成为安迪&沃霍尔的专用摄影师，23岁成为在纽约大都会艺术博物馆举办个展的首个在世艺术家，35岁做了哈德逊巴德学院摄影系主任&&他就是斯蒂芬&肖尔(Stephen Shore，1947&)，新彩色摄影大师，以其专注色彩和空间本质的摄影影响了几代摄影家。斯蒂芬&肖尔照片中空荡荡的感觉，仿佛代表了空洞而诗意的现代。他既受惠于保罗&希涅克、莫奈等人的绘画，也从十七世纪克劳德&洛兰的风景画里寻找激发内容的形式。作为摄影家兼理论家，他不谈构图，始终致力于探索视觉的结构。&画家是从空白画布开始作画，摄影师则是从混乱的世界中做出决断。&巴特说得好，有些照片太吵了。这个时代，尤其是彩色照片，喧哗，热闹，总想表达趣味、意义、思想、情感&&很少能像斯蒂芬&肖尔这样拍出&空无一物&的彩照。物质层面、描述层面、心理层面、心理模型&&已于国内出版的著作《照片的本质》看似说的都是极其精炼的废话，但这正是照片的本质：世界无物存在;唯有沉默。二 : 婚礼+ 『2015佳能婚礼摄影季』CPS大使郭珺:EF 200m...婚礼+ | 『2015佳能婚礼摄影季』CPS大使郭珺：EF 200mm f/2L IS USM镜头在婚礼中运用婚礼家weddingplus婚礼家weddingplus婚礼家weddingplus微信号wedplus功能介绍《婚礼家weddingplus》杂志旨在发出婚礼人最真实的声音，内容囊括全球业内顶尖、婚礼新星、风云人物等。(www.61k.com）“weddingplus”的意思，是希望通过这本刊，能让婚礼人们得到提升，让每个婚礼人都成为“婚礼家”。易结网行业活动4月20日—郑州站4月23日—南京站4月28日—广州站活动介绍『2015佳能婚礼摄影季』郑州、南京、广州的小伙伴们注意啦！4月，CPS大使、ISPWP2015年春季比赛评委郭珺将空降上述城市，期待你能够来到现场，跟郭巨师当面交流，且听他细数EF 200mm f/2L IS USM镜头在婚礼中的实际运用。报名请点击左下角“阅读原文”。主讲嘉宾郭珺我和佳能有个约炮200 F2.0在婚礼中的实际运用我对佳能的第一印象，就是奥运会那齐刷刷的大白炮，那时候大概十二岁还是个处男。佳能的大炮对于正值发育期的我，充满了象征性的意味。也奠定了我心中对于这个品牌的理解和向往。时光飞逝，不是处男很多年以后，我从上班族变成了婚礼摄影师用的是佳能。但心中一直有一个纠结的地方，就是老妈在我结婚那天送我的小白兔（EF70-200 F2.8L IS II）离我从小心目中对大炮的定义，还是差了点，不够大。所以，空气切割机（EF200 F2L IS）自然而然的进入了我的视线三亚婚礼2014 BY EF200 F2L IS感动常在还是有点道理的，大佳能向我伸出橄榄枝的时候，我握住佳能同志的手：“你们来晚了，我都买齐了！”佳能同志：“。。。。。。”我：“不过220有的话来一支吧！”佳能同志一脸痛苦的转过身去，掏出一支220交给了我我：“感动常在！”以上桥段经过艺术加工，基本属实，感动员工自带机器猫属性无疑。那么说说这支镜头我们在实战中的运用吧。因为其重达2.5KG，加上遮光罩长达35CM，直接导致我们无法随意的更换镜头，更别提像是高强度的拍摄中换下来放到镜头桶这种异想天开的事情了。所以一般情况下，我们会有一个小伙伴在特定的时间段全程挂着220，比如下图这样的：图为我们团花：大表哥StevenWong魂斗罗220示意图。By iphone说到220，我们最常用的在拍摄伴娘的时候，当我们的小伙伴拿着大炮带领着伴娘们拍摄肖像的时候，姑娘们已经非常期待了，因为佳能的相机显示屏又是棒棒的！所以当伴娘们看到我们现场拍摄的照片后，膝盖是可以收下来不少的！拍这类照片，从技术上来说，完全没有难度，侧逆光+可以整体虚化的背景=美美的人像照！上海婚礼2014 BY EF200 F2L IS上海婚礼2014 BY EF200 F2L IS如果拍摄空间足够的话，220用来拍摄双人照也是不错的选择上海婚礼2014 BY EF200 F2L IS东阳婚礼2014 BY EF200 F2L IS那么有人要问了用200 F2真的比用7端要好那么多么？你一定以为写这篇文章深爱着220的我会回答差很多么？错！答案是，一直玩儿的我们可能还能看出来，一般的人很难轻易区分，光圈全开时的锐度色彩其实已经没有太大区别，但是F2和F2.8之间一档的光圈差距，在具体的景深和感动上，区别还是有的。所以我们常常说，为了10%的效果提升，往往需要花费多100%的成本那么问题来了，为什么我们要用呢？老师和爸爸妈妈有没有告诉你一个真理：这是一个看脸的世界。同理可用在镜头上，这是一个看镜头的世界。镜头看上去越帅，拍出来的照片感觉上也越美，人的心理是很复杂也是直观的。爸爸妈妈也是很喜欢这支镜头的噢！上海婚礼2014 BY EF200 F2L IS难道这支镜头只能拍人？也未必拍摄布置，尤其是户外布置，也是妥妥的上海婚礼2014 BY EF200 F2L IS仪式上的抓拍？简直不能更美好吧，这就是一个年少无知处男如何通过自己努力得到心中大炮女神的故事，愿感动常在！（7月7日至9日 & 成都）2场世界顶级大咖Workshop、60+演讲嘉宾、3项婚礼行业大赛，百余位国内外婚礼行业顶尖人物汇聚北京，婚礼摄影摄像、宴会设计、婚礼统筹、公司管理等讲堂及新娘展系列活动，分享交流最新行业资讯及潮流趋势。活动价票为1280元，5月15日前只需1080元！本活动报名请点击左下角阅读原文三 : 婚礼摄影师随机应变出大片对陌生环境的临场应变能力，是每个婚礼摄影师的必备技能!而这一点似乎对于普通的中国婚礼摄影师来说显得格外重要。（www.61k.com]作者@weiweia_歪猫公社 在此罗列一些之前自己实拍的案例分析。希望对大家有实际的帮助!歪猫公社一、白天变黑夜连拍整整俩月的雨天婚礼，获得了不少灵感，也接连和大家分享着雨天的拍摄心得，那就继续吧。白天下午三点，ISO依然只有1/80s的情况下改如何拍摄外景?高感硬扛自然是可以，但也许有更好的手法，既然光线不足，那就干脆让白天变黑夜!二、制作倒影从上到下的三张片子，显示了摄影师对环境的应用过程，更是摄影师拍摄思维以及创意发展的一个过程。我把婚纱挂在了窗前，用呼应的拍摄手法记录了第一张;接着发现了左下角有桌子，低角度利用倒影拍摄了第二张;接着想到如果把新娘也倒影进去或许会更好，所以我办了桌子拍了第三张。三、浴室新人家中再普通不过的浴室却给了我一丝灵感。仔细研究环境后，让新娘站在浴盆中紧靠浴帘，85mm F1.6拍摄。其中对新人姿态的把握是关键。三、合理的分析现场每一个元素婚礼拍摄当天，酒店的电梯间大体都是这个样子，看似平常简单甚至有些杂乱的场景很少有人留意，但也许这也能成为拍摄的理想场所，前提是合理的分析现场每一个元素。TIPS:1、拍摄之前，清除所有你能清除的杂物，比如两个垃圾桶。2、寻找光源，明确唯一的强光源来源于射灯，以此确定人物的大体姿态。3、合理利用场景的每一个元素，地面反光是极好的题材。4、让新娘选取合理的姿态，以保证光线照射的均匀，以及人物的整体效果。5、要想拍好倒影，必须尽可能贴近地面，当离地面越近时，效果越出色，所以，请躺下。五、善于发现小物件谈不上有多华丽，但自己却很喜欢的一张作品。拍摄所用的道具相信每个婚礼摄影师都经常见到，原理如下图，相信不用再做过多的解释啦。六、单灯使用小技巧仔细分析环境后选择了对称式的构图，单灯直打，灯的位置在三点钟，焦距为闪灯可达到的最长焦距，为了防止光线散开至背景，持灯者用手遮挡灯头右侧，如此玻璃上得以没有出现闪灯的痕迹，切光线直达新郎，得到此硬朗鲜明的效果。七、雨天伞的利用大雨天，伞除了遮雨，其实还有别的用处，尤其是这样的彩虹伞。D3+85mm f1.4d+sb800拍摄 ISO400 F2 1/200S，闪灯1/2输出50mm伞上的色彩反射了闪灯的光线，形成独特的视觉效果，拍摄时闪光灯的灯头位置是关键。八、把握彩排的时间一个很不错也很常见的中国高端婚礼灯光及现场布局图，在每一场仪式彩排的时候，其实也是摄影师挖掘灵感的时刻。而此时的灵感来源，很多时候就是来自于仪式的灯光组合。仔细挖掘灯光组件的搭配，一般都能找到一些不错的拍摄想法及灵感，比如这场，在仪式中我首先查看了灯光的配备，发现镭射灯球可以作为一个很好的亮点，所以我让灯光师吧摇头灯都集中在镭射灯球上，得到了很绚烂的星空效果但是美中不足的是现场其他的光源过于复杂，所以我联系了酒店的工作人员关闭了大厅所有灯光，得到了暗场的效果，在拍摄的时候，犹豫人物本身没有任何补光，所以我让助手用SB900进行轮廓补光，得到如下两张作品。 61阅读提醒您本文地址：很多摄影师都会忽略这样的拍摄，并非是摄影师不想拍，只是因为要拍摄这样的作品很多时候需兴师动众，而此间和各个工作人员的沟通又是个问题，但是最重要的都不是这些。说到底：我们无法在正式仪式中摆布新人干扰现场去拍摄自己想要的画面，那就抓住彩排到仪式前的这段时间吧，好好观察彩排中的一切尤其是灯光，也许，奇妙的灵感就在其中。一点小心的，再次与各位分享。现场图九、瀑布与婚戒喜欢折腾，喜欢看着自己化思想为现实，这也正是摄影的乐趣所在。于上海仙炙轩。D4+60mm F2.8拍摄。ISO50,2s,F22,拍摄方法如图，谁都看得懂。十、广角的使用人数众多的超广角群体人像拍摄有几个要点1：地点的选择空旷或有规则场景为宜。2：拍摄角度尽可能回避背景杂物，必要时可多选择仰拍或者俯拍。3：如果前期拍摄无法回避这些问题，那脑海中需在拍摄时构思后期裁剪思路。4：后期适当的裁剪让画面更整洁，也有效规避了镜头边缘变形的问题。-THE END -全民摄影，手机、相机、单反皆为利器，行行摄摄、爱生活爱摄影。喜欢摄影、美图的童鞋记得加关注噢！关注微信，回复"摄影教程"可获得VIP教程大礼包哦！！！微信号：sheyingdzh本文由长沙网摄影频道整理发布：http://www.93cs.com/sheying 61阅读提醒您本文地址：四 : 嫁人就嫁好摄影师 牵手环游世界小情侣结婚了这位来自俄罗斯的摄影小伙儿名叫Murad Osmann，是个85后，除了摄影之外，听说还是个学霸，他毕业于英国帝国理工的土木工程系。［www.61k.com）这位俄罗斯小妹儿名叫Nataly Zakharova，是个电视节目主持人。现在，两人Instagram粉丝加起来有300多万了，他们一起环游世界的这个专辑名叫#FollowMeTo#Murad Osmann的创意是如何来的呢？据说，2011年10月的时候他们一起去巴萨罗那旅游，Murad突发重度直男癌...拍风景拍个没完...Nataly一气之下，拉着Murad的手就往前走...但这时Murad的镜头并没有关闭，一下子就拍到了Nataly牵着他往前走的情景，Murad觉得这一下无心插柳的“创意”很有趣，于是，#FollowMeTo#就开始了...4年的时间，他们去了150个国家，拍了180多个#FollowMeTo#她们走过的地方，留下的记忆浪漫又华丽...Natalia还有很多根据当地民俗进行的精心打扮...当然，也有玩命的...还有被各种围观的...现在，两人终于走进了婚姻的殿堂！好了！不要羡慕人家了，赶快让自己的老公男票练习摄影！Murad在Instagram写道：“跟我去婚礼，我会拉着你的手，今后的每一天我都要对你说我爱你。”61阅读提醒您本文地址：五 : 成为海外婚礼拍摄的摄影师n大重点提醒详情介绍　　当作品受到肯定，有时候再加上一些运气，你可能会接到前往国外拍摄婚礼的任务。一名专业的摄影师，当然不能因为换了拍摄地点就变得不会拍照，但重点在于我们要如何在一个不熟悉的国度和场地发挥真正的实力?如果有机会出国拍摄婚礼，有什么「眉眉角角」是需要注意的呢? 　　出发前将当地信息搜集完善
　　你可以利用上网，或是到书店翻书，找找旅游指南，先了解当地的人文、地理、气候等特色，并依照新人选择的结婚地点的风貌，以及宴客饭店等信息先行了解状况，找出最具代表性的象征，再将重点整理成自己看得懂的笔记，不论书写记录，或者储存于手机里，这些功课对于拍摄前的思考、器材的准备以及之后的现场拍摄都有着极大帮助。抵达当地时，也可以看看商店内贩卖的明信片，找寻灵感。 　　确实掌握工作行程和控制时间
　　海外婚礼，不一定随时都有公交车或是地铁可搭乘这般便利，再加上如果你与当地人语言不通、不熟悉路线，为避免在A地与B地之间的路程移动时出现未知的意外，建议你在时间控管上一定要多加留意并预留弹性时间。 　　由于海外婚礼通常不会在一天内结束，且通常是3天以上的行程，过程中婚礼摄影师并不会时时刻刻都和新人们同行，准确掌握时间是在国外拍摄时的首要课题，假如你无法有效控制时间而难以在指定时间，甚至更早抵达现场的话，更别说拍到好照片了。 　　务必清点装备
　　预先构想可能碰上的情境，清点出「至少」要带哪些器材，因为出国不比在国内，可能必须移动至多个场地，如果带太多不必要的东西却没有助理协助，在器材自己背、自己搬运的情况下，很可能还没开始拍就早已累趴了。各式各样的充电器是出国拍摄婚礼的必备物品，举凡手提、相机、手机等电子产品必须维持随时有电的状态。唯须注意各国插座的规格限制，否则事情会有多大条就不用我在这里多说了。 　　随时提醒自己不要失去判断能力
　　到了国外，你也许立刻就会发现，地方文化、天气、光线、场地、细节、都和你本来所在的地方迥异，彷佛每个细节对自己都有所启发。刚开始的时候容易眼花撩乱，什么都想来一张，导致快门不停狂按。不过你千万不能失去摄影师应有的判断力，要记得，我们来这里是要拍摄婚礼，就和在原来的地方拍摄一样。作品感动人心的意义并不会改变，该有的深度和内涵也不应该减少，所以冷静下来，观察人们，感受这个美丽的环境，并且找出将它们连结的可能性。 　　还能为新人做什么
　　新人虽然决定到国外结婚，但是就某方面而言，这对他们也是一段充满未知与冒险的旅行。所以，我的观念是不单单为新人留下婚礼的照片，更要扩展成记录这一段难忘的旅程。例如，在婚礼举行前的这段时间，除了筹备未完成的细节外，他们还可能会抽空去体验当地的生活。于是可以跟着他们一起到现场彩排、去海边划船、到酒吧跳舞喝酒等等。整组照片记录着当地的生活型态，以及人文特质，等于是他们此行的所有记忆，而婚礼，是被这记忆包覆着的最甜蜜的一部份。 　　掌握自已身体状况
　　你必须让自己的身体保持最佳状态，因为我们是要负责记录整场婚礼的人，即使当别人都累倒了，我们仍然要坚持到最后一秒钟。肠胃药、基本的外伤药、肌肉酸痛药膏或是贴布、头痛药等，都是你基本必备的药物，当身体发生异状时能迅速排除不适。有时候新人在宴席上喝疯了，可能会邀你一同共饮，但是记得要浅尝即止，别忘了你正在工作而且必须记录发生的一切。
本文标题：
本文地址：
猜你喜欢的：
本站推荐的：11被浏览3,052分享邀请回答5添加评论分享收藏感谢收起34 条评论分享收藏感谢收起写回答