我徒弟随便命名一个舞帝传媒利哥徒弟排行公司,就能传歌没有营销执照。会不会违法呀什么的?

赵本山:徒弟们都心知肚明 我没了他们都没饭吃
来源:腾讯视频
新京报3月28日报道,“对学生的教育,这是我很迷茫的一件事,操的心比任何事务都要多,因为无形中他们会出现家庭的、社会的各种问题。”跳槽 我要是管不了,到别处更管不了了新京报:你现在有多少徒弟,还在收吗?收徒标准是什么?赵本山:现在有66对徒弟,去年停下来没收。基本都是民间艺人过来的,我没机会看他们人品怎么样,只是喜欢(他们的)艺术,很欣赏。在培养过程中发现他有很多劣根、毛病,就会很操心。让一个没有觉悟的人提前出了名,对社会就是祸害,所以这个挺费心的。新京报:徒弟间有没有辈分?介意他们跳槽吗?赵本山:他们之间会排顺序。我就是要求大的不要欺负小的,因为不是两辈人,都是平辈的。只要收来的,哪怕不行,我都会关爱他。但我还是愿意看到那些能在我面前闪光的学生,收徒就是为了给他艺,但前提是他必须有灵性。我不是招保安队的,只知道行礼可不行,毕竟要上舞台,而且排戏用谁不用谁也很费脑筋。至于跳槽,我不会在意,因为他们也不能跳槽,谁还有我更了解他们吗?到别处他们是不会发挥出来的,我对他们也不坏,我要是管不了,到别处更管不了了。新京报:去年10月你收()为徒,基于怎样的考虑?赵本山:黄圣依在我这里拍戏,(在刘老根大舞台客串表演时)直接跪说要拜师,我心里完全没有准备。我说我教不了你什么,你的艺术也挺好了,到这儿跟我聊,更多就是道理上的事。她说,你教我做人吧。我说,这样吧,咱们当朋友处,你有困难我会帮的。“出事” 先在大会上检讨,我再跟他聊通新京报:一旦谁出了负面新闻,媒体报道就会写上“赵本山徒弟”怎样。赵本山:这很正常,好多事我也跟他们讲了:社会没有任何秘密,要接受公众监督。没办法回避这些事,真正知道自己做了什么是最重要的。心里得有谱,知道自己没有违背法律的底线、没有冲击到那儿,就不用害怕。对学生的教育,这是我很迷茫的一件事,操的心比任何事务都要多,因为无形中他们会出现家庭的、社会的各种问题。一个家庭,过去很好,出名后两人闹矛盾,我就会和他们说明道理。社会的吸引力太大,没有扛住,这都允许,但是你得回头,回头了就好了。好多事情我也不想说,他们出的毛病都到达你的底线,无法接受,但你还得接受,因为收了这么一伙人。我有时候经常睡不着觉,考虑的都是他们。新京报:一个学生犯了错,你一般采取什么办法?赵本山:任何人出了问题,我会让他在大会上检讨,回头我必须再跟他聊通。二人转这些演员,需要眼泪他当时就有,你要看不到他的心理,就很难跟他解释。他不知道是犯错,这就很可怕,因为他没见过更多的东西。出了名,照相、签名的、找吃饭的,碰到坏人,说你在这儿干啥啊,弄点别的,我开个店,你给我整整,这都是常有的事。公司的管理细则就是制度,就像法律一样,写得再细,还会有冲击底线的。他知道什么是犯罪,为什么还要犯罪呢?这就要长期地跟他们打交道,像游击战争似的,还是以感动为主,让他们知道自己的错误。开除? 至今没开除过谁,我的付出他们清楚新京报:开除过不听话的徒弟吗?赵本山:至今没开除过谁,出现事故我会找他们谈,他们会瞬间通,但不是真通,真通需要过程。我的公司跟别的公司完全不一样,是无可复制的,我给予他们的比给予我孩子的多得多,我的付出他们非常清楚。有时候师兄弟谁犯点毛病,他们也着急,说“别让师傅上火了,这么大岁数了,他多活两天,就有咱们的饭吃,你把他气没了,咱们都没了。”他们都很清楚。无论怎么付出,我没放弃过,我觉得很值,因为我在做一项事业,它是一个非物质文化遗产,我是传承人,我一直在做这件事。这里尽管有利益,可我把这些看得不太重。对于我来讲,过去没钱的时候是渴望有钱的,现在确确实实钱对于我来说是工作业绩,而不代表什么。新京报:你现在主要通过影视剧或舞台来培养他们?赵本山:影视是一个窗口,他们通过演影视(剧),提高自信和知名度。这个过程教起来很难,毕竟是让二人转演员去演人物,而且要是赵氏风格的东西。但其他演员即便很专业也不行,接话都接不上。我们拍戏时可能你们去过现场,大家都问,这剧本能有吗?剧本真没有,就是告诉你,这段戏是什么、怎样表达,然后就现场对接。无论这个事真与假,都是生活中的小矛盾。农村里的情感、经济利益问题,是小中见大的社会问题。■ 徒弟个案()你回来,你就是当时背一个小破兜,到处唱二人转的。小沈阳站在我肩膀上,一下子就干到一线上。他懂表演吗?一点不懂。他也不知道怎么就出名了。他无论表演还是接戏,都需要我的帮助。大家用他的票房(号召力),却没有一个负责任的导演、剧本去对待他,所以我想让他重新回到这个团队里,不能草率地去外面闯荡。前两天他还去演出,我说你回来,回到这个团队中,别拿自己当个腕儿。怎么说你呢?你就是朝鲜发了一个卫星,一下子发上去,到天上连美国都找不到这个人在哪儿,这挺可怕的。你得让人家找到,找到以后你得有能力回到地下,这才是成功。他跟师兄弟们越来越远,已经不会演二人转了。不是他自己变了,是外面对他的情绪变了,“小沈阳老师”,这个那个的,一出去又是眼泪,又是鲜花,又是横幅,这会把一个演员弄晕的。我说你回来,你就是当时背一个小破兜,到处唱二人转的。你回到这个身份来,这一切全都是空的,你别把这个当成真的。演员别建立一个偶像概念,偶像是暂时的,实力才是你一生的财富。我相信他会逐渐好起来。口述:赵本山■ 代表弟子本山传媒官网里专门有个栏目叫“本山弟子”,按拜师先后给徒弟们编了号。除了照片、简历,还给出了每个人博客、微博和贴吧的链接。在官网上和演出现场,还有知名弟子的周边产品售卖(右图)。(06号弟子)代表作:电视剧及“乡村爱情”系列,央视小品《捐助》《同桌的你》程野()(20号弟子)代表作:电视剧、小沈阳(25号弟子)代表作:电视剧“乡村爱情”系列、央视春晚小品《不差钱》等、电影《三枪拍案惊奇》宋小宝(32号弟子)代表作:电视剧《关东大先生》、辽宁台春晚小品《相亲》
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姜思达的《透明人》获千万级商业赞助,能否成为米未传媒在短视频领域的一个IP?
作者:之家哥
摘要:网贷之家小编根据舆情频道的相关数据,精心整理的关于《姜思达的《透明人》获千万级商业赞助,能否成为米未传媒在短视频领域的一个IP?》的精选文章10篇,希望对您的投资理财能有帮助。
《姜思达的《透明人》获千万级商业赞助,能否成为米未传媒在短视频领域的一个IP?》 精选一原标题:姜思达的《透明人》获千万级商业赞助,能否成为米未传媒在短视频领域的一个IP?“见过血淋淋的生,才能更好地面对血淋淋的死。”无论对于熟悉《奇葩说》还是“大美玲”的人,这句话应该都不会陌生。《奇葩说》的成功捧红了一批辩手,这些走红的辩手中就包括姜思达,朋友或者粉丝爱称其为“大美玲”。今年六月份,《奇葩说》第一届冠军马薇薇在微博上“手撕”姜思达曾短暂地占据过新闻热点,外界也由此一窥了米未传媒内部的利益纷争。公司在资源分配上对于姜思达和肖骁到底是否公平,我们不得而知。不过,姜思达独挑大梁的短视频节目《透明人》倒在今年的6月27日就已上线,而今日它又重新回归了。七人团队产出的节目竟吸引了上千万元的商业赞助?在投入到《透明人》的制作之前,姜思达通过在《奇葩说》上的精彩表现已经在年轻圈层中具有一定影响力,并且这种影响力也在不断拓展到其他媒体平台上。自己的微信公众号“思达帕特”单篇图文阅读量常常破10W,新浪微博上粉丝达到185W,除去《奇葩说》之外,也参加过一些热播综艺的录制。对于一个93年出生的大男孩,姜思达在公共知名度和影响力上俨然已经超过了绝大多数同龄人。虽然在传播上看似有不少优势,但米未传媒最初内部孵化这个节目时,并没有分配出过多的人力资源,从综艺核心导演组里抽出人手,加上实习生和姜思达一共7人。作为米未传媒介入短视频的试水之作,《透明人》身上带有更多的实验性质。最开始,七人小组出去采访录制的素材,并未打动到米未传媒的联合创始人牟頔,短视频未能找到有效的商业变现模式也是行业普遍面临的“痛点”,种种因素使得《透明人》并未在市场上激起多大水花,姜思达也不断通过双微提及自己的这一产品,但辐射对象更多的也只是局限于自己固有的粉丝群体中。不过,节目制片人兼主持人姜思达在上周四的官微短片中透露,《透明人》已经获得商业赞助,赞助商会在即将播出的第三单元正式亮相。据了解,此次《透明人》获得了超过千万的商业赞助,该商业合作是截止目前短视频节目领域的最高纪录。 而“雪碧”作为《透明人》赞助商,本次促成了第一个品牌高价进驻短视频的案例,也创下该领域最新记录。七人团队就撬动了千万级的资金,这到底是在“四两拨千斤”还是因为“背靠着大树”呢?要知道米未传媒作为互联网优质内容公司,在内容变现领域一直处于“领头羊“位置,《奇葩说》开创的“花式口播”等商业模式也可谓确立了综艺节目新的市场标杆。此次《透明人》在商业变现上,不同于以往短视频的单集售卖广告或“定制”模式,《透明人》节目以“单元”进行划分,用单元系列的体量进行商务合作,对于品牌方持续了米未一直坚持的“品牌连续性传播链路”。凭借《奇葩说》走红于资本市场,米未传媒也在打造其他内容IP最开始,《奇葩说》在网综领域产生了现象级的影响力。后来,马东辞掉爱奇艺首席内容官的职位,联合节目主创团队成立了米未传媒。将节目从第一季办到了今年的第四季,虽然在收视和口碑上都有下滑,但俨然已经打造出一个内容品牌。米未传媒也由此在内容制作公司领域一炮打响,成立之初获得就拿到了由创新工场领投、娱乐工场跟投的PreA轮融资,后来经过A轮融资之后,现在估值已经高达20亿。米未传媒旗下的签约艺人包括《奇葩说》里的明星辩手马薇薇、肖骁、范湉湉、姜思达、樊野等。之前就有传言:未来米未传媒有可能将会根据旗下艺人特点打造符合艺人各自风格的节目,此前爱奇艺已经为肖骁开设了《少奶奶的御花园》,现在有了姜思达的《透明人》。马东曾在采访中表示,未来艺人经纪也将是米未的重要业务板块之一。但也正是因为《奇葩说》的成功与米未传媒的“奇葩”色彩,米未因此承受有巨大的期待与压力。马东与合伙人牟頔也因此在某次采访时发生了说法上的分歧。牟頔称《奇葩说》在第三季存在有选人和新鲜感营造上的困难,而马东则更强调节目本身的生命周期,如同《康熙来了》,“你生命力再强,冰川来了,也没办法。”随后,米未也推出了《拜拜啦肉肉》《黑白星球》等网综节目,不过马东成为前者的一个重要标签。某种程度上,依赖既定成功品牌的危险性便在于极易引起外界对其持续产出能力的质疑。《奇葩说》无论对于马东还是米未传媒来说,看起来都像是一个难以再现的辉煌。通过公司在人才和内容上的积累,努力孵化出新的内容IP成为当务之急。马东曾经表示过,不希望米未只是一个纯内容制作公司,而是能够不断孕育出新的创意,不断生产出新的模式,然后让这些创意和模式落地,孵化出**小小的《奇葩说》。对此,【话娱】小编只觉得理想远大,道阻且长。END作者:秋实责编:谭如谦主编:邱庄转载、投稿、商务合作可扫我责任编辑:《姜思达的《透明人》获千万级商业赞助,能否成为米未传媒在短视频领域的一个IP?》 精选二作者:吴丽仟 高庆秀 编辑:吴立湘这两天,马东收到了很多祝贺短信。确实,最近米未A轮估值20亿,被打趣说是“爱奇艺估值的九分之一”,已然成为目前最顶尖的网生团队。小娱见到他时,他穿着一件黑色卫衣,神情轻松,但嘴上方却长出了两颗水泡。小娱问及是不是兴奋得睡不着觉?他笑着否认了,“真没太兴奋,还是该干嘛干嘛。”当然,擅长卖萌的马东也会为自己“叫屈”,称自己并没有像某些媒体报道的那样傲娇:“我们现在有一个好的方向、好的位置,在这两个前提下,我们就剩下撅着屁股干活。”虽然马东如此谦虚,但《奇葩说3》却是实打实的招商3亿。而因为其IP属于爱奇艺,更让人好奇他们和爱奇艺的分配方式。据马东介绍,双方采取的是“保底分成”的合作方式,爱奇艺除了支付制作费以外,还和米未共享广告收入。如此的分配方式,也一改之前网络综艺纯承制或纯版权费的模式,算是“保底分成”的首批试水者。当年《中国好声音》在电视综艺领域首创“对赌分成”,并引领了电视综艺的风潮,而如今对比看来,《奇葩说3》更让人对网生领域的公司有了信心。说回20亿,对于这个数值,马东认为并不存在高了或低了的问题。他说:“这是我的目标和条件。有人接受,证明团队本身有价值,所以我们最快地把它做完了。”从去年12月底决定融资以来,他前后谈了多家更为知名的投资机构,但最终选择基石基金,他并不纠结。因为“基石是接触最早的一批,也是最直接的、最坚定的。”网络上有一种声音,认为爱奇艺私有化28亿美元,而米未不到5个月就固估值20亿,让人看到了内容胜过平台的威力。对此,马东认为“这不是一个简单数字类比”。这次的私有化,爱奇艺目的是为了给投资者留下足够的投资空间,所以毫无疑问是压低了估值。因为它不是上市公司,马东认为“如果用28亿美元评估爱奇艺太小看了它了。”如今的马东和米未并不缺钱,《奇葩说》本身更是赚钱,况且“天使轮获得的资金还没花完”。之所以选择此时融资,马东解释称,“有了这笔资金,会让我有更多的机会。因为当你兜里没有足够的钱的时候,弄不好就是大事。”目前,马东的米未约70人左右,在米未的会客厅里,它的CMO刘煦正在面试新人。“要做新IP,要招到100人。”谈平台战略:与爱奇艺深化,与优土相互吸引,或与腾讯合作据悉,马东透露称新IP是专门针对优酷土豆设计的,会非常符合优酷土豆的调性。在他看来,“优酷是一个UGC和PGC更强的一个平台,所以我们有PGC的内容,肯定会放在优酷,毕竟优酷土豆有更多的经验,受众基础在这方面会更好,更容易做。”在业内看来,作为一家网生内容公司,米未似乎很像当初“万合天宜和优酷”的状况:2013年万合天宜与优酷网合作,独播《万万没想到》一炮而红,后来它开始调整平台策略,还跟爱奇艺联合出品《高科技少女喵》、乐视的《学姐知道》。据悉,它原本还为腾讯视频定制了《名侦探狄仁杰》,后又因为优酷“有意”参与,最终以“腾讯+优酷”联播的方式推出。在马东眼中,米未脱胎于爱奇艺,就像爱奇艺的“闺女”。但女孩长大后可能出去跟没有血缘关系的、各种各样的男生“谈恋爱”,产生别的感情或相互吸引。虽然马东认为这并不是非常恰当的比喻,但它的米未“确实拥有爱奇艺的基因。”对于马东的多平台战略来说,值得庆幸的是,各大视频平台正在朝着差异化的方向发展,“虽然差异化的程度还不够,但这样大家都舒服。”对于做内容的米未而言,只需要针对不同平台的差异化,去设计不同的节目和内容就行。它与优酷谈的战略合作,客户会在早期介入到米未的内容产品中来,一起设计,三者是一个互补的关系。平台方也可以选择广告合作方,比如在节目播出前后,有一些贴片广告,也是明码标价的,客户也可以买这些广告位。因为“与跟爱奇异有血缘关系,很一致,平台价值一致,外部条件一致,所以可能更倾向于爱奇艺。”就像“拍一个武打片、一部文艺电影,你选择的发行院线和渠道肯定不一样。”如果有一天我发现一个特别适合腾讯的产品,就会去找腾讯谈。至于未来,马东特别希望以5年为一个时间节点,“5年以后,米未在这个行业是什么位置?从大的来说是娱乐行业,从更小一点范围来说是娱乐视频行业。能不能到前十,能不能到前五,这个是很重要的。”谈融资:有了钱不露怯,还能投资其他早期内容公司对于不差钱的马东东来说,米未的估值是20亿还是5亿影响不大,只是一个数字而已。“如果我不好好做,可能很快市值就会缩水。对我来说实现我们开始一些最牛的想法才是最重要的。”马东笑着表示,米未的融资出来之后,很多同行都真心地要祝福我,因为“这个行业里有一个冲在前头,会把空间撑得更大一些。比如罗辑思维、暴走漫画、万合天宜。我特别希望这些内容公司都能往前冲,这样整个市场才能被我们做大。我们有一个员工持股计划。具体比例不能说,但之前一个投资人看了我们的股权结构的时候跟我说,哥们,你还挺大方的。我说我不是大方,是我想明白了一些事,我要跟所有的小伙伴一起做事情。”马东要把米未做成一个“密度要大于体量”的原产地。密度是指把米未做成一个扎实的公司。“我没有那么激进,我不太会做因为钱在这,就去看看哪有商业机会,我宁愿放着理财,也不会去做冒险的投资。”所以,这些钱只是保证他看准这个方向准备大干一番的时候,不至于囊中羞涩。当然,米未还将投资“其他内容公司”。马东称“这个制作公司吧,跟别人投我们一样,主要是看人、价值观要统一。”在他眼中,这个这个团队一定要有原创生产能力的,米未将把现在的经验和资源更多地嫁接在上面。现在主要是投早期团队,“我们也更容易发现他们,我们会比资本投资机构更有竞争力。”“整个社会技术的进步让我们面临一个接受信息方式的变化。在这个大背景下,整个社会对娱乐的投入是毫无疑问,这是我们对大背景的判断。”至于米未的生态系统,马东打了一个比喻,生态不是种树种花。“真正的生态不是种出来的,是自己长出来的。米未在种树这件事上一定会做,但是会相对谨慎。”谈新节目:《奇葩说3》主打导师对战,新IP讲究“价值观冲突”《奇葩说》第三季迎来的最大改变,是“导师带队”的新赛制。即大紧队(高晓松)、肉松队(蔡康永)对战模式。导师带队参与辩论,导师对导师也有一场对抗。他透露,“第三季大家普遍看好的种子选手,有几个我们已经签下来了。”至于高晓松的回归,马东表示,“我们就怕他变,结果他变得更好了,我们很高兴。”关于新IP,马东称整个团队也很纠结。“要是做跟《奇葩说》同类型的节目,我们驾轻就熟,但我们初心是要做好玩的东西,可能会选择并不那么熟悉,但还有极强兴趣的领域。所以,我们会重新设计一个题材,这是一个方向。”当然,他并不认同《奇葩说》是一个辩论的节目,应该说是一个有价值主张的娱乐节目。“以《非诚勿扰》、《非你莫属》为例,它们绝对不是相亲、求职节目,而是一个价值观冲突的节目。”所以新IP不管怎么变,拥有《奇葩说》这种强烈价值观的本质不会变。不止如此,马东还戏称自己很擅长“洗脑”。在研究新节目的问题上,米未在很早之前就把内容设计开放给赞助商了。他以《奇葩来了》为例,“正经人不正经场合指定用酒RIO鸡尾酒”,正是他在上海一家星巴克与RIO的老板谈拢的。话说回来,米未的野心远不止做“综艺节目”,它的努力方向是“消除界限”。以前在爱奇艺做平台,马东会以归类法来区分,但现在,“没有什么一定要做哪一类。”在互联网行业,很多人胜算超过30%就往前冲,“先开枪后瞄准”,但马东认为自己会比较保守,“要看到要50%以上才会往前冲。”最后分享下马东对视频行业的最新思考第一,在内容这条线上,现在做的是录播节目,那录播和直播的界限在哪里?甚至,它和电影的界限在哪里,电影和游戏的界限在哪里。他想做的,是尽量“探索它模糊的可能性”。第二,《奇葩说》保守估计,有1000万左右的粉丝,他们所产生的对这个节目寄托的情感,“对价值观的认同、及其带来的愉悦”,他要从中找到商业机会和可以为他们做的服务。第三,马东的商业逻辑是,做内容一定要处理好与粉丝的关系,做一些尝试和布局。等到这个垂直系统建立了,或许可以复制在一个新的内容上。《姜思达的《透明人》获千万级商业赞助,能否成为米未传媒在短视频领域的一个IP?》 精选三很多人第一次知道马东是因为节目《挑战主持人》,几乎每个想通过“说话”走上人生巅峰的年轻人都想过自己何时才能像里面的选手一样伶牙俐齿,而最害怕的就是听到马东那句经典的:“你可能委屈,也可能不服,但是你被淘汰了。”在我们还对主持人的映像停留在帅哥靓女上时,马东在颜值上首先输了底气,但这个世界永远都需要“实力派”,很快他凭借强大的知识储备、卓越的口才,成为真正的主持人中的最佳主持人。【选择自己喜爱的事业】他不喜欢循规蹈矩的人生,喜欢自己尝试生活的多样性,从而获得自我价值的实现。父亲是相声大师马季,出生在如此显赫的曲艺世家,他从小不乏压力。有一次在节目中,他说自己从小被欺负,别的同学会被拉到墙角揍一顿,而他会被拉到墙角,同学恶狠狠地说:“你,给我说段相声。”讲这话时,他笑得云淡风轻。在父亲光环下长大的人,或多或少都有点反叛精神,他并没有选择子承父业进入相声圈。18 岁高中时选择去澳大利亚读计算机专业,27 岁毅然回国就读电影学院。马东其实是个海归,虽然很难把他的脸和“海归”这个洋气的词联系在一起。回国后,在朋友的建议下,马东开始做语言类节目主持人,在湖南等地电视台工作。后来,成为央视的当家主持,还担任过春晚语言类节目的导演。一般半路出家的主持人如果有这样的成绩,会觉得已经是人生赢家,没有必要再转换身份。【创业成功获得融资】真正的成功者从来不止步于眼前的成就,不断突破进取,才会达到另一个高峰。马东看重的是在不断转换中的生活状态。“我原来在中央电视台,在那个山上爬爬,爬到一个高度,这种时候我是不是还要上到这个山顶。只有把那个山爬到过云彩了,才发现说,那边还有山。”2013 年,他离开央视,成为爱奇艺的内容总监。从某种程度上来说,他盘活了爱奇艺的视频战略布局。招牌的《奇葩说》、负责引进的现象级韩剧、《心理罪》等自制剧强势刷屏。按照他自己的话说,他永远都是一个“活泼、快乐的90 后”。在爱奇艺工作两年多之后,他又选择了转型,成立了米未传媒,拿到20 亿融资。当人们正在讨论现在是不是内容创业的黄金时代,当各大视频网站都说要发展原创内容,马东和他的“奇葩团队”证明了好内容的商业价值。米未的主要盈利来自于节目制作的广告收入、艺人经纪,目前已经开始投资公司。其中,《奇葩说》第三季整体招商金额突破3亿,赞助类广告包括一个冠名、一个联合赞助和三个行业赞助。他用实际行动向世人证明了一个真理,“追随者,永不领先”。从一个著名相声演员之子,到海归,到各大电视台当家主持,再到导演;毅然离开最权威的平台,来到上升期的视频网站,做出现象级的网络节目,然后选择创业……马东总在求变,他不希望自己的生活一成不变。我们总在拼命羡慕“别人”可以一夜暴富或者突然红遍网络圈,这个世界从来不存在无缘无故的“机遇”,那些所谓的运气好,不过是因为他比你多了几倍的勇气与决心。 你以为成功之路可以随意复制,但上帝永远不会给“随波逐流者”太多机会。◆◆◆◆◆期约所专注于为您推送精品理财内容及生活资讯,欢迎扫码关注。▼▼▼点击阅读原文,立即领取期约所288元红包。《姜思达的《透明人》获千万级商业赞助,能否成为米未传媒在短视频领域的一个IP?》 精选四“做一个不好不坏的节目,和做一个不大不小的明星一样,没有意义。”陆婷婷说这句话的时候很坚定,“要做就做爆款。”凭着这股倔劲儿,陆婷婷创立了兰渡文化,一家专注于女性垂直领域的网生内容公司。从PGC模式起家,推出了《深夜蜜语》、《职场蜜荐》等“蜜”系列短视频节目,全网播放量达到8亿。今年开始进入直播综艺这条赛道。7月23日,兰渡与腾讯互娱联合出品,陈汉典、肖骁主持的直播综艺节目《拜托了,粉丝》,超过150万人在线观看。目前,兰渡的主要收入基本来自广告和冠名权出售。业务主线分为两部分,直播综艺作为流量担当,吸引广告主和赞助商;PGC模式的短视频内容以较高的播出频率,增加用户的黏性。未来,兰渡希望成为一个综合性的内容制作公司。上游生产PGC内容、综艺节目和网剧,同时签约并孵化艺人。作为一家文化公司的CEO,陆婷婷给人的第一印象是温柔,但随后的交谈中,我感受到她的锐利和直接。在美国留学后从事金融行业,陆婷婷其实“不差钱”。选择回国进入内容领域,一个人、一份PPT开始创业,她想得很简单:“做过媒体的人都很贱,为了做出好的内容可以不吃不睡,奋不顾身。”也许是曾经在投资公司任职的缘故,陆婷婷习惯于以旁观者的角度审视自我和公司,时刻保持自省。“我衡量内容的标准比较简单粗暴,就是节目本身是不是爆款,节目里的人有没有被很多人知道。除此之外,其他数据都是虚的。”转型直播综艺,拥抱改变《拜托了,粉丝》直播现场,陈汉典(左)与肖骁(右)从2014年5月,拿到雷雨资本和老鹰基金的100万天使轮资金,其后,获得了青松基金、荣正投资1000万元A轮融资,去年年底获得金浦移动互联基金领投的4000万元B轮融资,兰渡用了不到两年时间。而兰渡的内容重心也从短平快的PGC模式,转换到了直播这条赛道。这种转变的内在动因,是变现的压力。尽管凭借探讨极品室友和前任等女性话题的《深夜蜜语》打响了知名度,并推出了美食、旅游的系列短视频内容。但不可否认,流量仍然牢牢掌握在《奇葩说》、《火星情报局》等头部的网络综艺手中。而对于广告主或者冠名商来说,流量意味着一切。“他们宁愿花大钱投一个效果好的节目,也不愿意花小钱投个效果一般的。”陆婷婷说,“大家都是很实际的。”如何获取流量,并将其变成收入,兰渡最终看中了直播综艺这条路。目前,直播已经成为风口,但类型集中在美女与游戏直播上,平台仍然缺乏持续生产优质内容的能力。即便是Papi酱声势浩大的全平台直播,也被批评表现拘谨、内容无聊。陆婷婷认为,直播综艺正是切中了这个行业痛点。“任何单个主播顶多看两三天,大家一定会审美疲劳,因为每个人可爱的地方就一点点。”陆婷婷解释,“其实直播平台也是有危机感的。”其次,直播综艺的优点在于可以依靠B端的广告、冠名等模式直接变现,不需要依赖用户的打赏。“综艺节目的打赏肯定比不上一个美女发嗲要礼物。”陆婷婷这样分析。比起传统的秀场模式,直播综艺的内容更丰富,但也面临更多挑战。由于无法进行后期剪辑,对节目策划和编排要求非常高。“普通综艺节目可以靠后期剪辑,把80分剪成90分。但是做直播节目必须抱着做到150分的心,成品才可能有80分。”陆婷婷说。为了《拜托了,粉丝》这档节目,整个内容部门都是连轴转,没有时间休息。即便直播没有录播节目精致,但陆婷婷仍然希望达到相对完美的水平。“什么时间放干冰、做音效、选手上下场都要算好时间,不能让观众等。”作为一档直播综艺节目,《拜托了,粉丝》表现尚佳。陈汉典靠一贯的自黑和搞笑模仿撑场,肖骁则负责“毒舌”耍贱。虽然缺乏新梗,但观众仍然愿意买单。陆婷婷说:“直播是目前最火的领域,兰渡应该尝试,并且证明我们能做到No.1。”诚然,直播内容的格局尚未形成,于是日益成为平台、内容制作公司厮杀的红海。湖南卫视《夏日甜心》以及黄晓明宣布投资的咸蛋直播都先后试水这一领域。但目前来看,市面上的直播综艺只是单纯的引入了直播元素,生产内容的方式与传统电视差异不大,究竟如何创新并增强与屏幕另一端观众的互动性还有待观察。“最难的是说服别人相信我”整个采访,陆婷婷数次提起《奇葩说》和米未传媒,这个27岁的姑娘并不掩饰自己对事业的野心。“对一个还没有成功的公司来说,必须要有好胜心。”陆婷婷说,“因为只有成功的人,才有资格说成功不重要。”由于并不是内容制作出身,从创业开始,陆婷婷就不断受到质疑。“我既没做过制片人,也不是导演,投资人和合作方很难相信我可以做成。”陆婷婷说,“大家判断人的方式是很简单的。”但她认为,自己最大的优势恰恰在于“圈外人”的身份。“不是行业内的人,才会不断自省,才会有动力去找优秀的人合作。”首先,她说服了前一号店副总裁Wendy李文妍成为她的合伙人。李文妍在接受采访时曾说,当时放弃高薪加入兰渡,就是因为看中陆婷婷对于内容的要求。之后,陆婷婷又找到了曾经制作过《康熙来了》、《小燕之夜》等“爆款”的孙乐欣。他经历了台湾综艺最鼎盛的时代,也看到了台湾因为制作费紧缺,导致与内地在综艺领域地位的对调。“台湾综艺的制作费太少了,市场规模和内地也不能比,人才流入内地是不可避免的。”陆婷婷判断。为了说服孙乐欣加盟,陆婷婷和合伙人使劲了浑身解数:“和优秀的人谈合作都不会太顺利。兰渡最吸引孙乐欣的应该是共同的价值观和比较自由的内容创作环境,他还是希望能在内容领域做点什么。”除了布局直播综艺之外,兰渡文化开始了艺人孵化与经纪的业务。目前已签约六位男艺人,一年后预计将增加到10个。陆婷婷把这些高颜值的艺人统一归类为“鲜肉”。“如果说米未传媒的定位是‘奇葩’,那我们就是各种各样的‘鲜肉’。”陆婷婷说。提到资本市场的寒冬,陆婷婷坦言目前的大环境确实很冷,但这对兰渡来说反而是机会。“热钱涌进行业里,不怎么样的公司估值也变得很高,其实是很可怕的事情。环境不好,投资人就会很冷静,兰渡反而能跑出一条赛道来。”未来,陆婷婷希望能推出一个“爆款”的节目和一个知名度较高的艺人。她对这个目标充满信心。“其实马东之前做过很多节目,比如《汉字英雄》什么的,但《奇葩说》是‘爆款’。”陆婷婷说,“这需要一点点运气。”内容行业的机会,在于“非标准化生产”对于整个内容行业来说,找到有知名度的明星和制作人,是成功的作品的保障。但反观好莱坞和韩国的生产体系,标准化和工业化是离不开的关键词。生产了众多优质内容的韩国反而不知道“IP”的概念,因为“编剧中心制”和标准化培养、包装偶像,让“爆款”内容和造星变得可以预期。内容生产的工业体系不依赖单独的个体,内容和偶像都是从流水线上走下来的。而对于内地文娱行业来说,明星才是吸引注意力的保障,作为稀缺资源,他们的高身价完全是由市场决定的。或许正因为尚未实现标准化生产,所以内容行业永远存在机会。如果你是创业公司想求报道,(请猛戳这里)只要你们对产业正在产生影响、或未来可能有颠覆效应,就都是我们的关注对象――无论大小。《姜思达的《透明人》获千万级商业赞助,能否成为米未传媒在短视频领域的一个IP?》 精选五有人说我装嫩,也有人说我骚浪贱,都不重要,这是我打开世界的方式。马东是马季的儿子,却只说过一次相声,在春晚的舞台上。从湖南卫视到央视再到河南卫视,从央视高大上的《文化访谈录》到现象级接地气网综《奇葩说》···主持人马东的49岁,生命不息,折腾不止。1968年圣诞节,马东生于哈尔滨。父亲马季,师从侯宝林,是著名的相声表演艺术家和相声大师,其门下的徒弟个个名声响亮:姜昆、冯巩、刘伟等。母亲于波,是歌曲《十五的月亮》、《望星空》编辑者。在童年马东的眼里,父亲是严肃的。他的幽默、爽朗和笑声,只属于舞台。而在生活中,马季往往把儿子撵到房间,让他去写作业,更不许儿子听他们谈论相声。一天放学路上,几个高年级学生拦住马东:“来,给我们说一段,说了就让你走。”他低着头说不会,那些大孩子不相信:马季的孩子应该会说相声啊。那天回家后,马东悄悄找来父亲收藏的传统相声集子,他要学一些。几个月下来,居然学会了上百个段子。一天早上,马东还在迷糊睡着,就听到父亲在外面给他的徒弟“下挂”。说着说着,有个段子里的一个包袱漏掉了,马东在房间里脱口而出就给补上了,大家都很惊讶。马东以为父亲会表扬他,可谁知父亲连看他一眼都没看。事实上,父亲不希望马东子承父业。“回顾我从事相声的经历,其中的磨难磨砺啊,真够我受的。我不希望儿子重蹈我的覆辙,走我这条路。”他对儿子最大的期望是每天穿着西装,提着公文包满世界跑。上世纪80年代,18岁的马东怀揣梦想,漂洋过海去澳大利亚留学,学的是计算机。原本冲着互联网精英去的路,却因为一个契机转了个弯。一次,马东看到胡瓜主持的《金曲龙虎榜》,从唐人街租录像带回家的他,常常不服气:“怎么还有人干这活就能养活自己的?他反应快,我也不慢啊。”回国后的马东不顾劝阻,一头扎进北京电影学院学习。在学校,他一边学着做节目策划,一边客串做主持人。毕业那年,很多同学撺掇他:“去当主持人吧。”那时的马东,个头1米7,体重190,正是“人生的巅峰”(体重上)。他回敬同学:“你才当主持呢!”意思是,主持人都该是俊男靓女,他这身段,上镜不嫌丢人?30岁那年,马东结识了湖南电视台台长曾凡安,当时他正筹备一档谈话类节目《有话好好说》。他对马东说了同样的那句话:“你来当主持吧”。此时的马东,已一脸风轻云淡,“他都敢,我有什么不敢的。”但是到真刀真枪上场主持时,马东紧张生硬的表现,连导演都忍不住训道:“你这个棒槌!”幸而,经过一段时间的适应,待到《有话好说》正式开播时,适应能力超强的马东已能轻松与嘉宾对话了。2001年,33岁的马东加盟央视《挑战主持人》。由于缺乏主持这类节目的经验,马东表现并不佳。“那会儿在网上,骂我的网友特别多”,但他从来是不服输的人,很快就调整好“上手”了。没多久,《挑战主持人》的收视率就在央视综合类节目中名列前茅。马东也因此与窦文涛、崔永元一起,被誉为“中国脱口秀的三驾马车”,成功洗去了“马季儿子”的标签。儿子的成功转型,让马季欣慰不已。每每碰到熟人朋友,他幽默地自报家门:“我是‘名嘴’马东的父亲马季,现在我沾儿子的光了!”这话传到马东耳朵里,他嘿嘿笑了:“这个老顽童!”日,马季因心脏骤停突然逝世。在给父亲整理自传书稿《一生守候》时,马东在写儿子的那一章里,见到了这样的字句:“马东是我最大的骄傲和自豪!”,一时间,泪水模糊了眼睛。2006年他告别做了7年的《挑战主持人》,做他喜欢的节目:《文化访谈录》。2009年,马季在春晚表演相声:《新五官争功》,向父亲致敬。2011年,马东成为春晚总导演之一,分管语言类节目。“我父亲不会想到有一天我会成为春晚导演,也不会想到我唯一说的一次相声,是在春晚的舞台上。”就在个人事业迎来巅峰之际,2012年9月,44岁的他却出人意料地宣告离开央视。“我的人生好多次归零。我26岁从澳洲回到中国,归零;从湖南台回到北京,归零;2004年我开始做《挑战主持人》制片人,2006年我做大赛,后来不做了,在综艺这块归零;然后离开中央台,我又归零。我喜欢这种感觉,我觉得这么活着才有意义。”从央视离职前后,马东感受到了中年危机。他觉察了与年轻人的代沟,与90后甚至00后对话,完全不知道对方在说什么了,这让他最不能接受。他感觉自己被世界放在了马路边上,他急需回到马路的中央,回到队伍中去。2014年,46岁的马东主持《奇葩说》。节目中,马东突然放飞了自我,艺能感MAX,成为新一代老司机的代表人物,飙车根本停不下来。节目里的他化身“MM马”,从斑马纹到蝴蝶、大面积彩色印花,一个“荧光”胖子就在你面前这么晃呀晃,这还是以前那个正儿八经的央视主持人吗?不仅如此,他还割掉了自己的大眼袋,和高晓松和蔡康永一起,率领着奇葩天团。各种睿智金句张嘴就来,同时夹杂各种污污的小段子,一言不合就开车。文能张口五千年,武能舍肉割眼袋,上句坑女神,下句毁文人,挺大智慧的一人。他就像一根敦实的定海神针,始终把握着说话的底线,与此同时,见招拆招。怪话、荤话、酸话、刻薄话,都是江湖一笑,算是同时吃透政策、黑洞和娱乐三味。就连”毒舌“金星参加完《奇葩说》,都忍不住赞赏:参加这个节目,我重新认识了马东先生。央视人才济济,但在这么多人才中能够华丽转身,最准确、最标准、最有范儿的还是马东。”2014年的11月《奇葩说》第一季上线,总播放量2.3亿,冠名总投入5000万,创下当时互联网综艺节目的最高冠名收入。现在已经到了第四季。日,马东正式创立米未传媒并出任CEO。新节目《拜拜啦肉肉》、《饭局的诱惑》又火了!马东参与的节目里,总有价值观层面精彩的交锋,给这个社会以更多的可能性和希望。而“MM马”也成为了知识IP的代表性人物。从央视正能量导演,变成一个能文能污的米未老板,马东的放飞,也是飞快的进阶。从此,马东取代罗振宇,成了“最会赚钱的胖子”。2017年,马东49岁了,他是中年人里,最为“年轻”的一个,他老是称自己为“出生在60年代的90后”。这当然不是指外貌,而是对于新鲜事物的好奇,对于安稳人生的质疑,对于内心里一把火的追寻。不油腻、不严肃、没有大叔气,他把中年男人活成了理想的样子。有才华但不倨傲,有思想但不故作深沉。以下是马东对在接受《中国新闻周刊》采访时说过的话:对年龄的反抗我是 1968 年生人,就是因为在几年前有了人到中年的感觉,基于想摆脱人近中年的危机感,才有意识地从自己正常生理年龄的轨迹上逃脱出来一点。我相信这也是一种人对自己年龄的反抗吧。对我来说,人到中年的危机感首先体现在——肉减不下去了。以前觉得自己还年轻的时候也狂吃,但是还能想办法控制自己,或者至少曾经从 200 多斤减到过现在这个体重。但是现在发现,有的时候已经不是你努力所能够改变的了,包括各种身体状况。但是反过来说,人在自己的心理年龄上和自己的生理年龄在做一个对冲,所以我现在更多的时间是和年轻的同事在一起工作,大部分时间都跟他们泡在一块,同时有意识地在疏离和自己年龄相仿或比自己年龄大的人,这个还是有效果的,我觉得这可能就是人到中年的危机感吧。与年轻人存在的代沟是我最不能接受的一种衰减信号。比我年轻 5岁、10 岁、15 岁的人,我虽然跟他们看法有些不一样,但至少能知道他们在说什么。但年轻 20 岁和 25 岁的人,他说什么我就不太知道了,年轻 30 岁的人也根本不太在乎你知不知道他在想什么和说什么。这个危机感比任何物理性的危机感都要强烈。或者说我不愿意有那种被这个世界给放到马路边上的感觉,我还是希望自己在马路中间走。当然还有浩浩荡荡的和我年龄差不多甚至更“老”的人昂首挺胸走在马路正中间,但是我依然不愿意在这个游行队伍当中变成一个马路牙子或者路灯,我觉得这个危机感是我最不能接受的。让自己尽可能多地融入年轻人,这个过程未必那么一帆风顺,有的时候你得有点恬不知耻,好听的词叫不耻下问,这个词的前半部分其实就是恬不知耻的意思。一个人身体素质要好,但身段要柔软,反过来说,也可能只有身体素质够好,身段才能够柔软。我们年轻的时候都有 too young too simple 的时候,所以你没有办法在 90 后身上去要求他超越自己的年龄。我会更多去看他们跟我们年轻的时候不一样的东西,因为那个对我来说才是信息的增量,才是有价值的。关键是你身上要有那种还在爬山的状态那些做天使投资和风险投资的人,之所以愿意投我,可能也是看到了一个 46 岁的老炮儿和一群 80后、85后、90 后的小朋友一起创业,这个组合所产生的化学反应,或者说他们也看到了我能够和这些年轻人共同创业所有带来的那种新鲜感吧。可能我的作用是风险控制,避免公司掉坑里等等。但是总体来说,我觉得创业这件事情本身跟年龄没有关系,它只跟人生际遇有关。我 30 岁之前一直在摇摇荡荡,鬼知道 30 岁的时候能够机缘巧合成了一个电视节目的主持人,鬼知道若干年后在中央电视台做主持人、做导演、做制片人、做管理层,鬼知道我那个时候又辞职了,而辞职的时候真的也不知道自己要去干什么,只是觉得眼前无路想回头。不知道自己在原来那个机构里还能干些什么的时候,你就选择了跳到另外一条轨道上去。从央视到互联网再创业,我遇到过很多让我特别难忘的人。一般来说让我能够难忘的都一定是让我茅塞顿开的那种人,能够给我带来一片新的世界,这里面我想要提比如像爱奇艺 CEO 龚宇,他是三清博士(清华大学本科、硕士、博士),典型的自动化出身,典型的理科思维,但是他把这些东西运用到管理上,还有他的那种勤勉,让我看到了另外一种生活状态,一种和我之前所接触的人不太一样的世界,我从他身上学到了好多;还有像爱奇艺的 CTO 汤兴博士,按他的话,他称其为接近纯理性的人,事实未必是这样,但是我的确看到了一些天赋异禀的人,脑袋有那么大个儿,智商超高。你看到他们处理问题的方式,他们运作他和这个世界关系的方式,会让你有一种惊奇感。给我留下难忘印象的往往都是这些我以前没有遇到过的人。这些人对我有什么影响,见贤思齐,别人是这样的,你会下意识地把自己身上一些东西转变过来,向他靠拢,向他学习,看看能够学到多少东西。比如像罗振宇,他在做“得到”的时候跟我们有广泛深入的交流,点破了我们很多迷障, “米果”(米未传媒旗下子品牌,出品音频付费产品《好好说话》)能找到现在的方向,罗振宇其实是一个恩人。我今年一直在看万维钢的书,在听万维钢的《精英日课》,因为他在搬运西方最前沿的一些自然科学和社会科学、人文科学领域内的一些新的东西,介绍给国内的读者,而且是提纲挈领的,每每有顿开茅塞之感。其中有一个概念他讲到了震荡,这种震荡是随机的,你在爬一座山的时候,也许你已经快爬到山顶了,但是一阵随机的震荡,运气好的话把你震到了一座更高的山的山脚下,所以你就又开始爬。对你来说,震到哪并不是最重要的,重要的是你还有体力能爬山,并且一直保持一个爬山的状态。我觉得创业其实就是这么回事,它跟年龄无关,它跟运气有关,跟机遇有关,关键是你身上要有那种还在爬山的状态。我想马东所说的这种爬山的状态,和普天金服CEO吴海生所坚持的一直保持学习的状态有着异曲同工之妙。这也许就是他们不同于普通人的过人之处。我没时间去想自己对中年是否满意年轻的时候,我没有想过对人生的思考会有什么改变,你每一刻所留下的都是当时当下的思考,你不瞻前也不顾后,今天我也依然是这样,这样才叫享受这个时刻。一个人,要是闲得没事老作总结、对比、类比,给自己画表,看看自己的变化曲线,其实也挺好,但我不是那样的人。创业这一年,其实我所做的工作本质上并没有太大的改变。以前不管做什么,去做主持人或去做一档节目,也是要有机地维持一个系统的运行,它是节目内在的一个系统。然后我去做导演或者做制片人,是在维持一个栏目的系统运行,它不是一次一次的现场,是一个连续性的过程。我相信做公司、创业都是这样一种状态,所以你基本上都是见招拆招,看见大坑躲远点,看见小坎儿迈过去,这一脚踩过去,不管它水深水浅,只要不至于没脖子就应该过去,因为反正你知道你在往北走,你也不去管身边路过的是二环、三环还是四环。我自己说“我是一个拥有一颗90后心的60后”,我希望自己成为一个生于60后的90后。跟90后怎么愉快玩耍?其实这个世界上,甭说你跟90后,你跟什么后,甚至你跟八九十岁的老年人一起玩耍的唯一的方式都是无条件地接受,你会有父母,你会有孩子,你就会知道跟老人、孩子相处的方式其实是一样的,就是无条件接受他,你只要接受了,你就自然会找到愉快玩耍的方式。你秉持着自己宁折不弯的想法,或者心中有很多执念不愿意放下,有很多有色眼镜不愿意摘下来,有很多条条框框不愿意打破,那就没法愉快玩耍了。我还自喻为最扛造的CEO,这其实是有一天我们公司的同事P了我一张图,把我P在抱鱼的年画里。后来有人把它发在朋友圈了,我以前一个老同事看了就说,这老板真扛造。我就把这句话借过来,发在了我自己的微博上。我觉得我是一个蛮扛造的老板,因为大家都会觉得老板嘛,是不是高高在上,是不是道貌岸然,其实不是这样的。首先,所谓老板,是公司老板,公司是什么,公司是一个一起愉快玩耍的场所,大家只是分工不同。我在做CEO该干的事,同时身兼一个公司艺人,大家每个人都在自己的位置上在干自己最大化的事情,能让这个机体最有效运行和效率最大化的方式,未必是去严格地管理和控制它,可能更好的方式是适度地让它失控。我觉得我作为一个扛造的人,核心功能就是掌握好适度失控。比如在《饭局的诱惑》里面,他们经常设计一些连我都不知道的桥段,很恶心的桥段(这可以参看《饭局的诱惑》最后一期),但是这来自于《拜拜啦肉肉》,因为在《拜拜啦肉肉》里首开先河,他们跟我谈:“你就是一个艺人,你别管那么多,行不行?”我答应了“行”,我就做到了真的不管。所以当他们各种坑我的招儿出现的时候,我处之泰然,跟他们斗智斗勇,我觉得这才是乐趣,这才是最好玩的地方。你要是让你的同事见到你都壁垒森严,见到你都战战兢兢,这个公司至少不是做的创作型的工作。每一个公司在总结自己的光辉历程的时候,都会说自己当初多么慧眼识人,多么机缘巧合、天生一对、地造一双,各种故事。但其实没有那么神奇,最开始我是觉得牟頔(米未传媒联合创始人,CCO)身上拥有我不具备的东西。我觉得能遇到牟頔是很幸运的。但是我跟牟頔都算是蛮强势的人,牟頔的强势是看得见的,我的强势我自己也知道。还有我们的合伙人CMO刘煦,我们是共同认识的,牟頔和刘煦迅速就成了莫逆,这跟刘煦巨高的情商和巨大的亲和力有直接关系。所以我们三个人在一起,相互之间的互补性比较强,虽然她们两个年纪比我小很多,但是我觉得我们沟通没有障碍,我相信她们也没有觉得跟我沟通有多么大的障碍。反过来说,我们看重的是共同价值观。我没时间想自己对中年是否满意,有没有遗憾这样的事情,我觉得那东西特别自我陶醉,就是躺床上没事想一想“我自己对我自己的中年还满意吗”。我哪有那工夫。我其实更应该想的是明天我要处理的事情,我有没有那个运气把它处理好,今天处理的事情有哪儿不够妥贴,比如像昨天我们录了一晚上新一季的《奇葩大会》,回去以后就会去想今天录像过程当中我们所有合作伙伴包括嘉宾,所有的人,是不是不舒服,会不会有什么东西让他们心里没那么舒服而又没办法跟我们提?我晚上就会发微信去再征求一圈意见,因为合作者之间的信任是最重要的,他要知道你 在意他,大家一起工作才会顺畅。大部分时间还在想这些事,没工夫想自己的中年到底过得好不好。人生只活一次,尽量多体会一些角色,才能增强心中的幸福感。”点击阅读原文有“金”喜《姜思达的《透明人》获千万级商业赞助,能否成为米未传媒在短视频领域的一个IP?》 精选六文 / 张笑容、魏敏媛2016年最火的梗是什么?老司机。老司机是个什么梗?有人说它出自于一首云南山歌《老司机带带我》(当然你随手也可以查到其他各种关于来源的解释),这不是一首普通的云南山歌,这是一首网络时代的云南山歌,神奇、邪恶、雷人又经典。甫一问世,风靡各大视频平台,获得了“百歌之王”、“神曲之父”的美誉。现在,《老司机带带我》出现了好几个版本,其中一版《风流妹逗老司机》,5年前被传上了Youtube,更成为许多歪果仁膜拜的神作。现如今,网络街头厕里、社交聊天打屁,总会不可避免的刷到“老司机”,没刷到的,只能自叹污艺不精。“你好污!”,“老司机又开车,污污污”,不知不觉中一股“污”风从ACGN吹上每一台手机,成为网络青年群体中流行的一种时尚、一种独特的文化现象。污,不同于淫。淫是一道可见光,污是一种言传意。污,不同于脏。带点荤,带点浪,但不是国骂也不是脏口。老司机吧里有这样的一个楼梯:你听过最污的古诗词是什么?一楼:晋陶渊明:采菊东篱下。二楼:停车坐爱枫林晚。三楼:钿头银篦击节碎,血色罗裙翻酒污。四楼:轻拢慢捻抹复挑,初为霓裳后六爻。五楼:自从练会了十八般高超污艺啊,我再也无法面对这些“画面唯美”的成语和古诗词了。污艺不精者,只以为画面唯美。你秒懂?你是老司机。当你还在琢磨老司机的时候,你可知有人已经“呜呜呜”练上污艺了。当你学会呜呜呜并乐此不疲的时候,有人已经开始兜售“污粉”了。当你看到神奇的综艺污粉的时候,就会惊奇的发现,污妖王、污力军,各路老司机纷沓而来——一个神奇的时代在你的叹息或者欢笑中来临了。80年代的武侠、90年代的摇滚、00年代的二次元,统统让路,属于10年代的污文化已经开始了!各路商业资本蜂拥而来,各大门派招兵买马,准备迎接新时代。你看到了污文化之路大道通天。你看到了数不清的真金白银。你却不知道,不远的前方就是悬崖。一、万污之源:污妖王从哪里来?故事从哪里开始?污妖王自然是最好的开端。西游记里的妖王,好多是从天上来。污妖王,是从哪里来呢?查现代汉语词典,“污”的原意是脏、不干净。在污文化语境中,又释义为带邪恶、开黄腔、调侃基、撩美色、推崇暧昧,是用来描述容易引起人遐想的事或物。或许你意想不到,污,原是从“清”里来。这个清,叫费玉清,就是那个1970-80年代的台湾金嗓歌王,唱红《千里之外》、《梦驼铃》和《一剪梅》的费玉清。1993年,费玉清主持了一台综艺节目《龙兄虎弟》——台湾发片歌手必上的节目。在这个节目上,费玉清的综艺才能得到爆发,“生产”了众多流传甚广的经典笑话。他不仅讲笑话,荤段子也是张口就来滔滔不绝一抖一个响,以至于被众多观众视为“黄帝”。敲黑板啊,划重点。清歌王如何变成了老“黄帝”?综艺节目是万“污”之源。举个栗子:费玉清:为甚么要取‘蔡头’当艺名呢?蔡头:因为我爸爸姓蔡,所以就叫蔡头啦。费玉清:喔!还好,你不是归亚蕾的儿子,不然岂不是要叫做……在费玉清的综艺节目里,诸如此类段子实在数不清。日,有人在B站发布了一段视频,标题为《污!慎入!荤段子boy费玉清54分钟笑话大合集》,时长约54分钟。由此掀开污妖王大闹互联网序幕。时隔一年,该视频仅在B站上播放量已破390万人次、评论数达6万条余、分享数超4万次。费玉清的专属形容词“污”,在网络热词排行榜上居高不下。由此,清变成了污,下面公式成立:费玉清=“黄帝”=费玉污=污妖王。如果为污文化下个定义,那就是以网络为载体,借助语言偏离的手法,通过避免直接开黄腔的方式以达到社交互动、解压娱乐目的的一种属于青年群体的亚文化形式。简言之,污文化是一种年青人玩的“性”感的语言游戏,“好色而不淫”。既然有“性”感存在,那么污文化是不是性骚扰呢?NO,这两者界限比较明显。在中国,性骚扰是一种不法的行为。日,《北京市实施〈中华人民共和国妇女权益保障法〉办法(修订草案)》,首次以立法形式明确了性骚扰具体形式。修订草案第三十八条规定,禁止以语言、文字、图像、电子信息、肢体行为等任何形式对妇女实施性骚扰。性骚扰会影响和限制被骚扰者的生活,损害形象以及自尊和自信。重点来了,“性骚扰会影响和限制被骚扰者的生活,损害形象以及自尊和自信。”“污文化”虽然有打主流文化“擦边球”之意,却是一种不影响不限制别人生活的社交技能,不是去损害别人形象以及自尊自信,而是意在引起理解或者共鸣。我们用斯拉沃热·齐泽克举个例子,这位著名的左翼思想家喜欢用荤段子讲课。在解释黑格尔名言“人这个东西,是高级和低级的结合物”时,他举了一个例子:男性的阳具,这个东西既能生产精子,既能传宗接代,很高级;但是它又要尿尿,要排泄,低级的不行。污文化和性骚扰的区别在于,前者令人笑得前俯后仰,后者令人感觉人格受到侵犯。二、谁是污力军?既然有王,便会有军。污文化的主力军不是所有人,主要是26岁以下的小年轻,以90后为代表。尽管1955年生于台湾的污妖王费玉清今年已经61岁,但其节目的受众,却是以年青人为主,调查显示主要是90-00后人群。举个例子。让我们把时间退回到日,B站用户发布了“费玉污”视频合辑,这个ID为“v番茄果酱v”的用户,究竟是何方神圣?通过分析其主页,我们发现“v番茄果酱v”竟是一位正值高三、芳龄十八的95后女生,而发布视频那天正值其在B站注册刚满两年。要知道,B站用户主体是年青人,ACGN狂热分子的大本营,以二次元动漫为特色,话题宅基腐。平均年龄25岁上下。据简书社区网站《B站2000万用户分析》[1]提供的数据可知,截止16年2月18日,B站注册用户年龄主要分布在93-00年(约16-23周岁),在性别资料明确的用户中,女生占比为44.58%。“污”的迅速流行离不开90后的积极参与,B站是一个重要据点,其它是微博、微信和视频等平台,主要是90后为主。如果觉得不放心,我们还可以进行抽样验证。我们对涉及关键词“污”并且粉丝数在50万以上的微博博主进行了研究,共计7位博主被纳入分析。通过随机抽样法,选取7位博主(资料如表1所示)的100名粉丝进行用户特征分析,结果发现:其中女性粉丝48位,占比48%,年龄主要分布在95-00年(约16-21周岁);男性粉丝52位,占比52%,年龄主要分布在90-97年(约19-26周岁)。这个情况说明,“污力军”与B站用户,两者基本一致。网络污文化的直接受众指向年龄主要分布在90-00年(约为16-26周岁)的青年,男性略多于女性但无显著性别差异。三、污力军为什么会是90后?因为污文化所体现出来的东西撞击到了青年本能需求,而青年又处于自我概念发展的第二个飞跃期,对自我的关注和探索达到了巅峰,这就导致他们把一直被意识层面所压抑的无意识凸现出来。所谓集体无意识,精神分析大师荣格提出“在我们人类内心深处有超越传统、文化和意识的共同意识,就是集体无意识。”80年代的武侠、90年代的摇滚、00年代二次元、10年代污文化,都是不同代际青年集体无意识的体现。青年群体的集体无意识,是青年群体心理共同内驱力的体现,是出自本能的创造性冲动和集体情感的结合。它表现为青年群体的反叛性,对既有社会规则的不满、对主流文化的抗拒,尤其在社会转型期矛盾集中的时候,这种反叛性更为突出,并且带有强烈的离经叛道色彩。比如,垮掉的一代。第二次世界大战后,美国产生了一个重要的后现代主义的文学流派,该流派的作家都是性格粗犷豪放、落拓不羁的男女青年。他们生活简单、不修边幅,奇装异服,厌工弃学,拒绝承担任何社会义务,以浪迹天涯为乐,蔑视社会的法纪秩序,反对一切世俗陈规和资本统治,抵制对外侵略和种族隔离,讨厌机器文明……他们寻求新的刺激,寻求绝对自由,纵欲、吸毒、沉沦,以此向体面的传统价值标准进行挑战,因此被称作垮掉的一代。代表作家有金斯堡及其作品《嚎叫》,名句“我看见这一代最杰出的头脑毁于疯狂,挨着饿歇斯底里浑身赤裸,拖着自己走过黎明时分的黑人街巷……”从发展心理学的角度出发,青年期是个体一生中发展变化最为迅速的一段时期,是从不成熟的儿童期、少年期走向成熟的成年期的过渡阶段,处于这一时期的个体更倾向于通过言语和行为展现自己成熟的一面。而“性”这一话题如同亚当和夏娃偷吃的果实一样,充满成熟的诱惑力和神秘色彩,谈论“性”从某种程度上来说标志着朝青年向往的成年期又迈进了一大步。但在中国传统社会,直接谈“性”话题会受到诸多批判和禁锢。而“污”如同一个灰色地带,其界限的模糊性、内容的隐蔽性、形式的多样性有助于它在社会主义价值观的罅隙中如鱼得水,青年个体开始有意识的将“污”作为彰显成熟的工具广泛运用。青年期既是一段过渡期,也是动荡期,矛盾重重——个体追求个性、反叛、与众不同的同时又渴望群体归属感。“污”这一标签很好地将青年与其他年龄段的群体区分开来,赋予了青年直率大胆、幽默有趣的独特形象;同时,青年人练“污”艺,“污”又成了青年群体内部的共有频道,是独有的交流方式。四、十八般污艺是怎样炼成的?污文化的交流,有哪些方式?在回答这个问题之前,先提一个问题,测测你的污力值:问:你觉得大学生活好还是高中生活好?答:大学生吧。污不污?如不污,请看下面提示:按三一语言学理论,污文化语言风格的形成,主要运用了语言世界的偏离,常见的偏离有语音偏离、语义偏离、语法偏离这三种形式,俗称“歪解”。第一种招法:语音偏离在语音方面,由于一个语言符号和其指示的意义无自然的联系,而每一个语言符号在具体的语境中有其相对应的发音形式,因此具有相同的语言符号的词语就会有着不同的意义。因此在污文化语言中,“污力军”会使用如谐音的方法偏离语音零度使对方偏离这个字的常规理解。谐音双关的语音偏离指的是利用词语音同、音近构成的语音偏离,虽然字面上是甲词,实则表达的却是音同或音近的乙词,构成谐音偏离,从而达到现“此”而隐“彼”的效果。例如:停车坐爱枫林晚;“嘿嘿嘿”“啪啪啪”等拟声词。第二种招法:语义偏离交际的过程就是一个解码和编码的过程。通常,由说话者把需要表达的意思进行编码,然后听者根据这个语言群体的习惯进行意义的解码,“污力军”常常故意偏离这些语义规则,构成一套为这一群体所特有的编码解码系统。知乎上有网友汇**计了许多成语,比如:聊以自慰;善与人交。扶摇欲上;井臼亲操。后羿射日;伍员吹箫。前仰后合;低吸高抛。鸡口牛后;鸟伸熊经。大含细入;阴服微行。见缝插针;授人以柄。日复一日;精益求精。鞭长莫及;道大莫容。众口交赞;一炮走红。涌泉相报;空穴来风。坚忍不拔;硕大无朋。光阴似箭;巧舌如簧。有容乃大;来日方长。鸟枪换炮;鸡骨支床。深根固蒂;古道热肠。刀头舔蜜;柳下借阴。深入浅出;小屈大伸。杀鸡取卵;斩草除根。白驹过隙;血口喷人。尺璧寸阴;上根大器。管鲍之交;关张之义。老而弥坚;操之过急。体大思精;人淡如菊。千夫所指;一面之交。搦管操觚;插圈弄套。轩然大波;莞尔一笑。小受大走;近攻远交。推干就湿;去粗取精。倾囊相授;夹道欢迎。舞枪弄棒;扫穴犁庭。大势已去;余波未平。第三种招法:语法偏离语法是词、短语、句子等语言单位的结构规律,是从众多的语法单位里抽象出其中共同的组合方式或类型及如何表达语义的规则。语法规则包括句法规则和词法规则,句法规则要求句子成分之间搭配得当,句子的语序合理;词法规则要求遵循词类规范,正确修饰词性。“污力军”常常变换句子结构、改变词性来达到“污”的效果,比如:男:我请你吃饭。女:不,改日吧!现在,回到开头,你终于弄明白了谁的活好吧?五、黄金时代污乎路当污文化借助于时代科技工具,狠狠撞上了当代青年集体无意识的时候,一场文化爆炸就不可避免。2015年6月的“视频进化论”论坛上,爱奇艺抛出了一个新词:纯网综艺,即纯粹的互联网综艺节目。代表作有爱奇艺自制的《奇葩说》、《爱上超模》等综艺节目。在这场论坛上,爱奇艺首席内容官的马东坦言,“纯网综艺即将迎来黄金时代”,他进一步解释,互联网视频平台已经成熟,用户数量完成原始积累,广告商的态度也明显转变。因此,污文化在迅速占领弹幕视频网站后,又以迅雷不及掩耳之势席卷了各大网络平台,开启了商业化道路。具体有如下特点:第一,视频是主要表现形式调查发现,在污文化的多种表现形式中,视频以绝对数量和受关注度的绝对优势占据榜首。比较典型的是网络综艺和剧集。据统计,自媒体生产的视频内容的单集点击量一般在百万数量级,而与专业团队合作、大资本加持的各大视频网站推出的一系列综艺及剧集,其单集点击量均在千万数量级,甚至有不少成熟IP可以轻松过亿。例如,汪涵主持的《火星情报局》,号在优酷土豆平台第一次上线,取得点击量破亿的好成绩,最终以突破9亿的总播放量收官。我们对单集点击量最高的一期进行了观察统计,在总时长约为43分钟的节目中,共出现了7次与“污”相关的对话,其中薛之谦“直得像钢筋一样,直到没朋友”和汪涵“捡肥皂”赢得全场最多欢呼声并且在节目播出后迅速占领各大话题榜,被各路网友和媒体争相讨论。第二,网络自制剧浮现在网络自制剧部分,比较有代表性的是乐视自制的《太子妃升职记》、全网播出的《上瘾》和优酷土豆独播的《别那么骄傲》。在百度上进行“污+网剧”的关键词搜索,这3部剧的新闻稿霸屏,尤其是《太子妃升职记》自去年12月份在乐视独播后,其团队便给剧集贴上“污”的标签,赢得无数自来水,上线12小时移动端播放量超过400万次,上线48小时移动端播放量超过1千万,截至1月21日,该剧累计播放量超过26亿次。第三、网络综艺迅速扩张去年10月至今年10月份这1年间共上线18档污综艺,2015年的2档-2016上半年的5档-2016下半年的9档,几乎是以2倍的速度迅速扩张。自今年3月起,每月都有至少一档综艺上线,其中7月及9月即暑期档上线节目数最多。纯网综艺共计14档,占比78%,污力均值高达4星+,节目数量和污力指数都远超版权网综。预计污网综的市场规模两年后年有望达到80亿元。第四、明星班底的脱口秀和真人秀是主要套路从节目类型来看,“纯网综”主要集中于脱口秀和真人秀两类,前者共计8档,数量占绝对优势;而内容方面,脱口秀往往针对网络观众的兴趣偏好,服务他们的碎片式观看习惯,在较短的视频长度中密集紧凑的安排爆点话题,使得观众体验到网络综艺的独特快感,因此点击量也在各种节目类型中拔得头筹。节目班底通常以固定的主持大咖和变动的明星嘉宾的黄金组合出现,汪涵、何炅、马东、谢娜等都纷纷试水,其中马东、何炅以每人担当2档节目位居污榜榜首。六、卖污粉的自媒体,你们有点过除了六大门派之外,江湖上还有销售“污粉”的自媒体。这些自媒体出品人主要活跃于blibli弹幕视频网站、微博平台和微信公众号平台,通过上传污视频或污图片文字吸引大量粉丝。第一,blibli弹幕视频网站的污力军污视频种类分布广泛,内容涉及生活、综艺、搞笑、游戏等多个领域,以10分钟以内的短时频为主。通过观察统计,我们根据污力值,总结出b站上up主“污”力排行榜。污力小王子当属b站名为“逗比宇”的up主。据统计,自去年10月以来,逗比宇共发布了40个视频,以游戏类(13个)和鬼畜类(12个)最多。通过神剪辑和后期字幕,将LOL、英雄联盟等游戏,《在下坂本,有何贵干》等日漫制作成10分钟左右的污视频,《听瞎耳朵 LOL的台词居然这么污》、《高污慎入 英雄联盟版》、《滴滴滴,发车了》都是其中的代表作,前者的点击量已经破百万,评论量也近2万。第二,微博平台,有企业级账号介入污博主大体分为两大类。一类是媒体、娱乐类,如上文所示,不再赘述。另一类是将产品市场定位于青年人群的企业商业类,他们利用“污文化”的娱乐属性和亲青年性,不着痕迹地增加了品牌曝光度和好感度。典型案例是“杜蕾斯官方微博”,自2011年注册以来,共发博17653条,主要以图片+短文字为主;粉丝数高达177万。这个被网民称为“唯一可以明目张胆地玩污的品牌”,经统计,带“污”的微博共计19条。3月29日,世界杯预选赛,中国队以2:0战胜卡塔尔。杜蕾斯官方微博:#国足进军十二强赛#没什么挡得住一夜两次的男人!8月10号的一条微博评论数已近800条,杜蕾斯巧妙得将“污”为自己所用,增加与粉丝的积极互动,进一步提高了用户粘性和忠诚度。第三,污音频污电台集中在音乐播放和电台APP两类移动平台上,前者如网易云音乐、酷狗音乐,后者如蜻蜓电台、喜马拉雅FM等,这两类APP均具有不同程度的“污”音频作品的存在,大致可为两类:一类是主播电台。以“污妖王来了”为例,日至日期间,共发布29期节目,平均时长5分钟,收听量最高达25万人次,评论人群年龄集中于00后。但此类节目存活时间短、辐射面小。另一类是版权音频。如郭德纲的相声集,民谣或摇滚歌手的一些作品。网易云音乐上有一个“女生嘛,污一点才可爱”的歌单,里面收录了40首歌,收听量达650万。好妹妹乐队的《闷骚的你》,神威鬼鸣的《欠我一炮》均被收录其中。第四,污直播靠点击说话的盈利方式自然不会放过自带吸粉属性的“污”器,今年最受人关注的当属马东的直播首秀。自公布组建污力天团后,5月31日,马东率领旗下艺人范湉湉、艾力、肖骁、颜如晶、大王、李林六位艺人,入驻映客并举行了污力天团首秀。从米未官方给到的数据来看,污力天团在直播活动中一共使用4个直播房间,总观看人数661万,其中马东本人房间的观看总人数达240多万。但直播的低门槛一度将“污”拉到了“淫秽”“不堪”的泥沼。“污到爆!女主播厕所直播”、“女主播直播污力挑战!笑称玩家能坚持3秒叫老公”、“污!女主播直播风油精滴下体”等等,这些直播视频,借以污的名义,行色情之事。七、老司机能带你多久?污文化前世今生未来污文化不是横空出世的石猴,而是一种人类社会特有的产物,自有语言文字以来,已经形成了污文化存在的土壤——社会性观念。人类社会蒙昧时期,对性并没有太多的所谓“忌讳”,比如非洲和太平洋群岛中很多原始部落都存在女性坦露乳房或者男性裸露生殖器的情况。后来,出于对生育神秘的理解,出现了生殖器崇拜现象。进入文明社会后,由于宗教和统治阶级的需要,逐渐形成了“性交”隐私化和谈性色变的耻辱感。与性相关的话题被妖魔化,成为了社会禁忌。20世纪60至70年代,西方世界发起了一种挑战传统性观念和性道德的社会思想和社会运动,不但要打破禁欲观,以及封建道德对人性的压抑和束缚,更要打破内心被“性”的束缚。最初是反对性别歧视,后来演变出新的社会观念,包括:非婚性行为、开放式婚姻、同性恋婚姻、在公众场合裸体等。当今中国社会正处于社会转型阶段,人们的性意识逐渐觉醒,但由于社会传统及规则的限制,形成了中国社会特有的性压抑的氛围。这种欲扬又抑的社会氛围,为污文化的存在发展提供了土壤。史前:从国风到猥亵歌谣在不同社会阶段,污文化有着不同的文艺表现形式。在没有电视广播及网络的时代,以文字或口口相传的方式,保留了很多污文化的作品。在古典文学作品中,诸如诗经、唐诗宋词元曲里也有部分内容被污力军视为“经典”,如《诗经 郑风 有女同车》有云:“有女同车,颜如舜华。将翱将翔,佩玉琼琚。彼美孟姜,洵美且都。有女同行,颜如舜英。将翱将翔,佩玉将将。彼美孟姜,德音不忘。”柳永的《斗百花》有云:“与解罗裳,盈盈背立银釭,却道你先睡。”民间另有客家人的《十八摸》等等或已失传的民间小调。进入20世纪,五四白话文运动中也关注到民俗文化中的“猥亵”,其中以周作人和顾颉刚最为突出。周扔了一颗炸弹,公开号召文人搜集“猥亵歌谣”,而顾则出了一本书《吴歌甲集》。据今人施爱东研究,周作人为了推广“猥亵歌谣”这个新概念,以及提倡“猥亵歌谣”的搜集整理,前后写过不下十篇文章,光是以此为题的“猥亵系列”就有《猥亵的歌谣》、《征求猥亵的歌谣启》、《关于“猥亵歌谣”》、《从猥亵的歌谣谈起》等,甚至还打算编辑《猥亵歌谣集》和《猥亵语汇》,“建设起这种猥亵的学术的研究”。搜集“猥亵歌谣”是五四新文化运动的一部分,目的是促进白话文写作。这个活动发轫于一九一八年的北京大学歌谣运动,起于刘半农拟定的《北京大学征集全国近世歌谣简章》,其征稿条件中有这么一条:“征夫野老游女怨妇之辞,不涉淫亵,而自然成趣者。”当时的北大中文系主任胡适解释说,“我们研究历史,高明的固然要研究;就是认为下流的,也要研究;才能确切知道一时代的真相”。值得注意的是,“不涉淫亵,而自然成趣者”这个条件与污文化有异曲同工之处,即强调其本质的娱乐属性而非以引发性欲淫邪为目的。前世:“污宗仙”们崛起在大众传媒时代,污文化开始大放异彩。污语言现象与电影电视融合,诞生了一些新的表现形式,如电视综艺及无厘头搞笑电影等等。就中文地区来看,“污”成为大众传媒现象,最早是由港台地区影视娱乐节目开始的。例如,费玉清的《龙兄虎弟》、吴宗宪主持的《我猜我猜我猜猜猜》、小s的《康熙来了》都是颇具代表性的节目。在《康熙来了》节目中,小S动不动就和嘉宾聊床单上的话题。而吴宗宪几乎一秒一个荤段子。吴宗宪段子集锦,可以百度。此处略。比起综艺节目的污,港台电影更是污力滔滔。以无厘头著称的周星驰的电影,几乎部部都靠污段荤梗调气氛,展示了不同于费玉清和吴宗宪等“老司机”的另一面。也许,在某种意义上,无厘头等于污力头。随便举几个例子:在电影《破坏之王》中,周星驰用锁腿功把大师兄锁住,大师兄问裁判者算不算犯规?裁判说道:“这当然算犯规,腿张的这么开,这个节目很多小孩子要看的。”《国产凌凌漆》最后一幕,周星驰在猪肉铺后面嘿嘿嘿,买肉的女生说,“看你也最多3分钟,猪肉佬”。 周星驰则回应道,3个小时也未必够啦!《唐伯虎点秋香》可谓集污段子之大成,仅举一例唐伯虎在华府与对穿肠对对子,有一句对联是“我上等威风,显现一身虎胆、你下流贱格,露出半个龟头。”《大话西游》里大姐问:这个猪头多少钱?猪八戒跳起来说:猪头不卖猪鞭要不要?除了对话,看过电影的70后80后不会忘记,影片里还有各种辣眼睛的画面,纵然当年的爱情惊天动地,可是最先出现在观众眼里却是至尊宝和二当家穿白布比基尼裙大战春十三娘和白晶晶的那一幕,简直污瞎眼啊!在非周星驰电影之外,污段子也常常出现。比如李连杰主演的香港电影《倚天屠龙记之魔教教主》,在各大门派围攻光明顶后,少林弟子与张无忌比武时,使出龙爪手,华山二老说:“少林寺的龙爪手果然了得,比我们华山派的抓奶龙爪手厉害多了”。在内地,则有更深刻的历史人文背景,即精英文化没落而屌丝文化兴起。今生:90-00青年的污托邦“污托邦”,本文指基于污文化而营造的网络青年社区。而非某个App。“污托邦”现象的出现,可以用伯明翰学派提出的结构模式解释:通过对性的逆反,制造出仅仅属于自己的文化符号,由此来营造一个属于自己的文化空间,以表示自我认同(identity)与主流文化的区隔。这种空间和区隔的建立也可以说是对于主流文化的仪式性和风格化的抵抗。尽管这种抵抗最终无法解决实际问题,但能表达出青年群体的要求,表达出草根青年群体对强势文化的不满和弱势群体的同情。90-00青年这一年龄层处于弱势群体,但自我意识觉醒程度较高,他们在反智主义带来的无聊无趣社会语境里,通过解构、戏谑,反主流文化来捍卫自身话语权。90-00青年,自小接触大量的欧美日韩文学影视综艺,对性话题的态度更开放、更自然,而如今的中国社会仍对性保留极端矜持的态度,毋庸置疑,青年真切感受到这一社会矛盾,并且明白在现实生活中他们无力调解。但网络让青年找到了绝佳的突破口,他们利用丰富的联想、双关等修辞手法,借助文字、图片、视频等形式,将污文化渗透到网络世界中,试图构建属于自身的小世界——污托邦。换句话说,这是一个全民娱乐的时代,污污更可爱。如果你洁癖,没人跟你玩。这也是众多污媒体污内容大行其道的原因。未来:那只看不见的手每一代青年都会给时代打下自己的烙印。80年代流行武侠。90年代风行摇滚。00年代的二次元。10年代的污文化。每一代青年文化,都伴随着社会文化的深层博弈。1980年代,随着思想解放,精英文化崛起,逐渐与主流文化分流形成了“二元对立”的格局。1990年代,大众文化崛起,挤压了精英文化的空间,整个文化的格局出现了主流、精英和大众文化“三分天下”的局面。2000年代,精英文化借助于互联网一度复兴,但没几年后遭到打压而销声匿迹,与此同时,屌丝文化快速的填补了精英文化留下的空位,进一步强化了大众文化的地位。而主流文化则进一步被边缘化。与欧美大众文化由中等社会阶层而引领的情况**不同,中国大众文化在大行其道的时候,出现了逐渐被底层社会所引导的趋势。例如,先是以赵本山为代表的农民文化大行其道,后是以郭德纲周立波代表的市民文化引领风潮。同时,因社会经济发展的不平衡,贫富差距日益扩大,互联网上诞生了一种夹缝生存渴望逆袭的屌丝文化,金庸武侠、周星驰电影迎合了这种社会心理,因而被奉为经典。于是,大众文化真正兴起之后,中国文化却进入了一个谁也没有预见过的境地:精英文化似有似无,主流文化无人待见。大众传媒被互联网引导,而大众文化又被社会底层引导!主流文化不甘于边缘化的命运,以“道德失范”的名义,实施社会救赎,“新道德主义”的诉求浮出水面。2010年最惹人注意的文化现象莫过于反三俗。中央高层明确提出要“坚决抵制庸俗、低俗、媚俗之风”。当年红火的电视相亲节目《非诚勿扰》被整改。这场运动愈演愈烈,有媒体干脆将这场运动冠名为“新道德运动”。具有吊诡意味的是,“新道德主义”隆重出场后,在中国的语境当中居然“传统主义”合流了,自五四文化运动以来匍匐在地的各种“传统”得以反弹,却并未在青年群体中产生实质性的影响。大众文化是没有意识形态性的,但它所承载着凝聚人心、感召民众和传承文明的功能。面对大众文化日益发达,主流意识形态显得力不从心,常有阵地丧失之感。今天,污文化又进一步消解了主流文化对青年的影响力。张笑容认为,这种对峙可以被还原为大众文化和主流文化的对立,引申为市场经济与现行体制的根本对立。对立问题的凸现,所暴露出来的恰恰是改革本身的困窘。八、结束语:不要忘了,前面就是悬崖老司机带着两个小妹去省城了,家里的婆娘跟隔壁老王旧情复发,接下来于是有了《两个婆娘一个郎》和《好喝不过矿泉水》两个续篇。续篇在YouTube的访问量**超过了首篇。知乎网友评论,老司机三部曲,无论在民歌发展史上,还是在社会的多样性发展上,都已经写下了不可忽视、浓墨重彩的一笔。有人问,“老司机”三部曲为何不够清雅脱俗呢?其实,真正山歌的内容并不是像《跑马溜溜的山上》那般富有文艺情怀也不像《刘三姐》那般富有斗争意识,而是更多的是超级黄段子!各地民间的文艺,大多数离不开黄段子。云南有山歌、广东有咸水歌、东北有二人转、北京有相声、陕北信天游……这些地方文艺形式原生态的内容,绝非是城市群众在电视上看到的那个样子。明代李开先对民间歌谣的评价: “如十五国风,出诸里巷妇女之口者,情辞婉曲,自非后世诗人墨客操觚染翰,刻骨流血所能及者,以其真也”。冯梦龙也认为民歌最可贵之处在于情真,“世有假诗文,而无假山歌”。清代黄遵宪将民歌比作天籁:“十五国风妙绝古今,正以妇人女子矢口而成,使学士大夫操笔为之,反不能尔,以人籁易为,天籁难学也。”这些表述的逻辑是:歌谣是民众生活、情感、心声的真实表露,隐含着“生活真实”“情感真实”的价值判断。五四运动时期,周作人将之命名为猥亵歌谣,并与顾颉刚大力推动了与此有关的民俗研究。但是,一起突如其来的“猥亵歌谣”学案,扼杀了这个生机勃勃的研究活动。1928年,钟敬文在中山大学经手出版了“猥亵歌谣”《吴歌乙集》,不料被人大做文章,于是戴季陶千里飞书将之辞退。戴当年不光是中山大学校长,还是国民党的理论宣传家,担任国民党宣传部长。钟敬文被辞后, 民俗学会受到沉重打击,研究活动面临夭折。钟敬文是我国著名民间文艺学家、民俗学家、教育家、诗人、散文家,曾任中国民间文艺家协会**、名誉**、中国文联荣誉委员、中国民俗学会理事长、名誉理事长、中华诗词学会副会长、北京师范大学中文系主任等职。在他99岁回忆此学案的时候,依然耿耿于怀, 斥责戴季陶为“假道学”。一晃过去了88年。历史翻开了新的一页。网络污文化是一个并不复杂的现象,它背后有深刻的社会文化背景。尽管它表面上生机勃勃,但这条路已然不再是坦途。张笑容总结了两条风险:一是污文化是否会泛“黄”,二是污商业是否冲击主流文化的底线。自2010年反三俗运动以来,时至日,在十次“文代会”(文联)、第九次“作代会”(作协)上,高层又传递出最强音:不让廉价的笑声、无底线的娱乐、无节操的垃圾淹没我们的生活。云很乌,手有伞。你若不举,便是晴天。(zhang**aorong1609)*文章为作者独立观点,不代表虎嗅网立场本文由天马来行空授权虎嗅网发表,并经虎嗅网编辑。转载此文请于文首标明作者姓名,保持文章完整性(包括虎嗅注及其余作者身份信息),并请附上出处(虎嗅网)及本页链接。原文链接:http://www.hu**u.com/article/173925.html未按照规范转载者,虎嗅保留追究相应责任的权利关注微信公众号虎嗅网(hu**u_com),定时推送,福利互动精彩多《姜思达的《透明人》获千万级商业赞助,能否成为米未传媒在短视频领域的一个IP?》 精选七原标题:网易专场论坛引爆GMIC 魏武挥等大咖共话内容消费新机遇4月27日,以“天?工?开?悟”为主题的第九届全球移动互联网大会在北京拉开帷幕。在大热的“人工智能”、内容消费等概念的影响下,如何利用新技术与新思想,为这一代的用户提供最好的内容消费产品?在“内容消费升级新机遇”为主题的网易新闻品牌专场,网易传媒副总编辑杨彬彬、天奇阿米巴创投基金投资合伙人魏武挥、米果文化联合创始人兼副董事长马薇薇、中国人民大学新闻学院副院长胡百精等一批来自内容行业的专家和业界代表,就内容投资新趋势、内容经济新增长点、内容消费升级下品牌营销趋势等热点问题展开探讨。此外,会上网易传媒正式宣布成立“内容消费升级研究院”,通过建立行业标准,输出洞察及投资扶持等规划,帮助内容创业者更好的适应内容消费升级新时代。内容需求升级 网易新闻重新定义“好内容”在过去的20年,随着中国社会的变迁,中国消费者的诉求也由物质满足逐渐向精神满足转移,社会的整体消费升级趋势、产业环境的不断优化,让内容消费升级成为必然。杨彬彬在主题演讲中表示:当机器算法成为移动资讯行业的标配和底层逻辑之后,网易传媒立足行业的优势是解决机器算法无法解决的问题,那就是重新定义好内容,为用户内容需求升级护航。因此,网易传媒正式提出了全新的传媒内容战略――做内容消费升级引领者。以“工匠精神”重构内容消费升级,网易新闻将从三个方面提升用户的内容体验。第一,通过一整套的内容品控和合作体系,给用户提供更加优质的内容源和精准的智能推送、更符合用户兴趣点的优质内容;第二,在内容生产分布式的大趋势下,建立更加开放、友好、公平的内容生产开放平台;第三,分享“态度”,帮助内容和用户之间建立起更加紧密的情感联系和价值联系。为此,网易新闻将通过网易号、短视频、直播、原创、跟贴、VR等多样化的产品技术及内容升级形式,为用户定义和呈现“好内容”。引领内容消费升级首先要打造一个严选的内容生态,杨彬彬强调,网易号上线一年以来,自媒体账号从1万多跃升到20万,增长了18倍,目前网易号每天的阅读量已经超过10亿,聚集了大量各垂直领域的优质内容生产者。在日前举行的网易媒体合伙人大会上,网易传媒已宣布将投入10亿元专项生态基金促进内容消费升级,并推出从平台资源到专业辅导、联合推广、商业变现乃至创业空间等的一系列内容生态扶持举措,与广大内容生产者共同打造内容消费升级的态度梦工厂。杨彬彬还透露,在“内容合伙人”机制推动下,网易新闻短视频和直播也实现了快速增长,目前平台每天的短视频播放总时长已经超过600万秒。今年网易新闻还将打造一个全新的泛娱乐全民移动直播平台,全面升级用户娱乐生活消费体验。优质的原生内容也成为构建网易新闻品牌区隔度的重要表现。轻松一刻、人间、浪潮、沸点等网易原创工作室不仅具备高质量新闻报道和新闻评论,也带来了创新的内容表现形态。网易原创团队策划的“夜游中南海”、“**记者会”、“2016娱乐圈画传”等H5,刷爆社交媒体,成为新闻内容传播创新的典范。此外网易新闻也在利用新的VR技术不断拓宽新闻的报道边界,其原创团队推出的切尔诺贝利核事故30周年特别策划《网易VR故事|“不要惊慌,没有辐射!”》,是该题材在国内的首部VR新闻作品,也是国内新闻媒体在VR领域做出一次全新的尝试。共话内容领域新趋势 网易传媒成立“内容消费升级研究院”为给内容创业和从业者提供更多有价值的思考,充分聚焦内容消费全产业链的动态升级以及实践探索,本次活动还邀请了魏武挥和马薇薇,分别从内容投资人和创业者的角度出发,分享内容消费行业的洞察和个人的真知灼见。马薇薇认为,付费内容要解决的是用户的焦虑感,“谁能把课本上那点事说得家长里短一样,大家聊天扯皮自己琢磨人生用得上,谁替听众省了这步力谁就分享了市场。”魏武挥总结了2016年下半年至今内容项目投资的几个关键词:内容电商、知识付费、视音频、IP。他认为线上流量争夺战结束,背后的原因是因为用户的增长红利已经结束,所以内容消费升级换言之是到了抢夺“观念红利”的阶段,需要把握到现在年轻人内容消费观念的几个变化:内容品质提升、“颜值”追求,内容表现形式优化,充分照顾到用户的懒惰和好奇心理。在“内容消费升级”中扮演不同角色的平台方和内容创作者如何看待这一趋势?在专场圆桌会议上,网易传媒副总编辑刘晶与一下科技副总裁何一、蜻蜓FM副总裁兼首席内容官郭亮、36氪媒体公司助理总裁张卓、有马体育CEO秦向前、清华大学新闻与传播学院副院长崔保国等嘉宾,分别就各自平台如何布局内容消费升级、内容创业者如何发掘内容消费升级机会、内容创作者的需求痛点以及知识付费等内容展开了讨论。刘晶认为,平台方谈内容消费升级简单来讲也是做头部内容,只是内涵发生了变化。之前的内容投资是对内容类型做一个等级上的梳理,如今是梳理每一个细分内容类型里的头部,这个头部意味着质量和品质。对内容生产者来说,如今不光要考虑内容,也要考虑反馈,甚至是触达用户的场景,头部内容结构性的再造可能是自媒体接下来要关注的方向。不论平台还是个人,既是内容的生产者,也是内容营销者和内容品牌的建设者。在以“消费升级背景下内容营销与变现的多种姿势”为命题的圆桌会议上,网易传媒移动产品部副总经理姜靖华、友盟+CMO秦雯,中国商务广告协会数字营销委员会副理事长马旗戟、TalkingData副总裁高铎、蓝汐科技创始人兼CEO阮京文、中国人民大学新闻学院副院长胡百精等,从企业和营销人如何应对内容消费升级等角度进行了探讨,并预测了内容消费升级下的营销新趋势。姜靖华表示,内容消费升级也意味着产品形态的优化和支持,好的产品是用户观点沉淀和关系积累,我们想让用户知道网易新闻有更多更好的内容能够满足大家的需求,其次要通过一些多元化的产品功能,让用户更好地沉浸式与我们产生互动,激发产品潜力,让关系链沉淀下去。数据显示,从年,内容产业投资额呈现激增状态,短视频、直播、VR等内容消费新形态更是层出不穷,国家十三五规划中也明确提出了加快发展现代文化产业和建设现代传媒体系的新方针,内容消费升级势不可挡。为帮助内容创业和从业者更好地适应当下内容消费升级的大环境,网易传媒正式宣布联合网易资深媒体人、网易内容体系专家、网易外部战略智库3方成立“内容消费升级研究院”,除了发布行业标准、开展组织媒体培训和行业沙龙外,还将联合清华大学等和Monitor Deloitte等机构代表共同研究输出“内容消费升级”权威洞察报告,并投资和扶持优质内容源,为社会贡献更多智慧。《姜思达的《透明人》获千万级商业赞助,能否成为米未传媒在短视频领域的一个IP?》 精选八摘要:爱奇艺 2 亿元豪赌小众栏目,广告商退出。最终,第一集首播 4 小时播放量就破了亿,吴亦凡一句你有 Freestyle

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