这段甄子丹与洪金宝的对打足以载入动作片史册，真是惊天动地啊-娱乐视频-搜狐视频
这段甄子丹与洪金宝的对打足以载入动作片史册，真是惊天动地啊
推荐出品人对有人疑问李连杰搏击功夫怎样 多说无益看看行家的点评_李连杰吧_百度贴吧
&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&签到排名：今日本吧第个签到，本吧因你更精彩，明天继续来努力！
本吧签到人数：0成为超级会员，使用一键签到本月漏签0次！成为超级会员，赠送8张补签卡连续签到：天&&累计签到：天超级会员单次开通12个月以上，赠送连续签到卡3张
关注：283,984贴子：
对有人疑问李连杰搏击功夫怎样 多说无益看看行家的点评收藏
求职应聘来智联招聘,简历模板,版式素材任你下载,350万好职位等着你,好机会别错过!智联招聘简历中心,提供个人简历,个人简历表格,英文简历及各种行业简历模板下载.
不喜欢李连杰的人，你怎么说他都不会喜欢，自己喜欢就行了！
杰哥不是实战能力不强 是他为人和善 做人低调罢了 不会像某些似得老是炫耀 人家是宗师 不要嫉妒杰哥 他只是个传说
至于李连杰的实战，拍《精武英雄》时踢晕三个武行，拍《霍元甲》时和西班牙剑手安东尼过招，三次因为剑身受不住二人内力折断而NG，甄子丹接受杨澜专访时，杨澜问和你合作的演员中谁最能打，甄子丹脱口而出：李连杰
回复：2楼&&
其实二楼很理性，很值得尊重
回复：8楼 偶当然不是等闲之辈啦 杰迷嘛 我们是一群有内涵、有深度、有本领、有思想、高端的一群可爱的一群人
回复：9楼呵呵，LZ发这个帖子很好，就是要搞一个扫盲贴，免得以后再费口舌，我添砖加瓦，呵呵
回复：7楼 对。 对谁更厉害的观点表示无奈，但因为有人过度矮化杰哥从而“高化”某人而愤愤不平毕竟老李就不爱去在意，应该比较谁更有影响力还在情理之中。。。。
回复：12楼 非常感谢你 其实我们应该共同支持动作影星们 毕竟形成良好的竞争才有利于功夫电影市场的发展 我坚信这也是 李小龙成龙李连杰 子丹吴京愿意见到的 也是每个电影人的梦想
客观的扪心自问下，中国功夫、中华武术好像能得到很好的体现吧 别说那些山外高人、金钟罩、铁布衫。中国很怪似乎每个领域都有一些不能说的秘密
真的很希望影迷们不断加一些有意义 特别是对中国功夫有理性客观见解或建议的视频或文章
很感谢您的参与
老计较他能不能打干什么，阿杰是 武术运动员，论格斗当然不能和格斗运动员相比了。不过对付 一般的身材不太高的应该是没问题的。成龙甄子丹也一样。
回复：17楼&&
说句心里话我也是这么感觉的，只是对矮化杰哥的行为愤不平罢了，我们应该理性的支持他们的功夫电影，让功夫电影续写辉煌，这才是正道。。。
精武英雄精彩集锦
八岁李连杰武术表演
记得业内人士有评论过 jit是中国武术武器类最好的一个子丹哥好像也是甘拜下风
李连杰少年习武影像
李连杰武术生涯纪录片 哟这个不错袄 是真的真的很不错袄
银幕功夫皇帝集锦
最近受“影视动作欣赏”这门课以及老师人格魅力的影响，我的电影世界从简单幼稚的偶相片转入了像成龙大哥、李连杰师傅等出演的动作片，看得也算颇有心得，每当看到动作镜头，一牵一引，一颦一动，都牵起了我的心弦。而这部《精武英雄》，更让我牢记于心，甚至梦中还不忘比划两下。所以，我毅然选择了这部经典的排名前十的动作片作为此次的论文的课题。以下是我关于此片的一些个人分析和评论现在，让我来简单说一下“功夫电影”功夫电影是中国大陆与香港电影的一个重要类型。“中国功夫”可以成为现当代中国人所魂牵梦萦的一个文化镜像，成为张扬国人生命力的一个象征图腾。到目前为止。能真正打入国际市场的中国电影，恐怕也只有功夫片。然而，当今以“炫”武的姿态将功夫“神化”，很多时候电脑特技合成代替了真功夫的展示，使无与伦比的电脑特技在带给观众极度的虚拟视听享受的同时，也让人心生倦意。功夫片也开始回归真实的传统风格例如《精武英雄》，它可算是武术指导袁和平和李连杰的颠峰之作。在实战上下了不少功夫。即突出了武术的物质本质：技击性，最重要的是将动作的犀利、美感与民族精神相结合，即强调武术的精神本质：尚武崇德性：两者结合在一起使之更具现代性，更贴近时下观众的动作审美情趣，也是今后功夫电影的发展趋势。如果把功夫电影中的动作场面分为写实和写意两种的话，那么《精武英雄》就应该是写实类动作片中无法超越的巅峰。功夫片的最高峰，功夫动作片的教科书。。。因为本片是李小龙[精武门]的翻拍片，所以影片力图再现的，也正是李小龙自由无羁的武学思想，虽然全片未提“截拳道”三字，但引领全片的那种精神的确来自李小龙，在对截拳道的演绎上也大大地超越了李小龙。 &&&& 大家都希望看到能不同武种之间的打斗，《精武英雄》唯一做到这点的动作电影。在日本课堂上的第一场武打中陈真使用的是中国武术里分筋错骨的擒拿技巧。陈真踢馆一段展现了截拳道的快攻魅力与截击意识。与芥川的比武体现的是中国武术以小胜大，四两拔千斤的思想。与霍廷恩的比武旨在批评国术中华而不实的部分。最后的一场打斗则是一次智慧胜于强力的示范。但最为精彩的还数李连杰与仓田宝昭比武一段。&&&&&&& 首先，让我们重新回归到《精武英雄》这部经典动作片，它的武术指导使我们一惯熟悉的袁和平老师，而主要出演人是我们耳熟能详的李连杰和仓田宝昭。这部电影讲述了这样一个故事：20年代末，为完成师父的志愿，陈真（李连杰饰）到东洋学先进技术，他喜欢着日本女孩山田光子（中山忍饰）。因为师父霍元甲之死，陈真回到中国，协助师父之子霍廷恩（钱小豪饰）主持精武门的业务，不料却引起了他的妒忌，师兄弟之间引发权力之争。另一方面，陈真追查师父死因，怀疑是日军军官藤田刚（周比利饰）暗中使用慢性毒药杀死霍元甲。陈真请医生验尸，证实师父确系中毒而死。藤田刚恐阴谋败露，杀人嫁祸，展开了连场恶斗。不久，藤田刚挑战精武门，他诱使日本黑龙会总教头船越文夫向精武馆挑战。比武之日，双方开展了一场惊心动魄的决战。接下来，让我们看一下《精武英雄》具体的动作剧情。第一场，在学校的打斗！李连杰饰演的陈真分筋错骨那样的干净利落，主旨“致人而”本意并非致人死不致于人地，而是将对方关键的骨骼运动部位全部拿至脱臼，使其丧失击打能力！第二场，和腾田的打斗！霍廷恩接受的挑战，在虹口道馆比武，霍廷恩战败。藤田刚他的制胜关键就在于抗打击能力、速度、力量，这也就是前面陈真说的杀人伎俩的本质所在，单凭这些，他就可以轻松地战胜霍廷恩，战胜传统的中国武术。而陈真的功夫是远远高出霍廷恩的，而且他有闪电般的速度和超强的力量，以及另外几个藤田刚所没有的，就是全力以赴的进攻和时机的把握。轻敌是藤田刚失败的一个最主要的原因。陈真最后用皮带对付对手，借助藤田刚的刀杀死藤田刚，这是懂得运用兵器带来的优势。总的说来，这场比武更像是一场华丽的这个电影中除了本场动作外，没有一场打斗的目的是致对手死地！并且我认为这场打斗远远不如前面几场来的精彩！两个人几乎没有任何取巧的空隙，全是硬碰硬的拼命，这是考验双方的功底和抗击打的最好考试！一个进攻，另一个抢攻！虽然精彩度不高，但惨烈的指数相当高！
第三场，挑战虹口！在群斗中，迄今为止看到的最为精彩的一场！精武英雄中陈真招招命中要害，却招招手下留情，下手轻重十分到火候，并且几乎全部是后发先至！敌人飞腿，我后踢先中；敌人出拳，我则抢攻…整场打斗一气呵成，游刃有余，看后让人目瞪口呆！第四场，决战船越！本场动作处理的相当好，霸气不失优雅，伶俐不失美感！船越来挑战，未必就是杀陈真的，目的不过是好不容易找个对手，如果不印证一下，总觉得遗憾！他在开头学校中曾经说过：“没有机会和你较量一下，真是可惜。”所以他找到了陈真！他的武学毫无疑问的在陈真之上，他用的拳法完全是用陈真的拳法，现学现卖！陈真用怎么样的招式击中他，他立刻用同样的招式再击中陈真！！船越如此的功底，一看立即便学会，并立刻运用自如，叫人惊叹于其深不可测！两个人最后如果继续拼命的话，结果我们很明白，船越断腿，陈真断喉！无疑是船越胜！ 第五场，-挑战霍公子！个人总以为这是影片中最精彩的，李连杰和所有动作明星不同你攻的同时我躲避，在躲避还没有完全躲开的时候，拳头已经击中对方，击中对方之的就是用抢攻，后对方拳头才刚刚攻来，我早已躲开！这场打斗是我至今见过所有搏击片中最优秀的一段，把灵活、技击、跳跃，躲闪、进攻、防守都发挥到了极致！《精武英雄》水平之高，确实无敌。李连杰也充分发挥了武术冠军的功底，武打动作干净有力，舒展大方，使用招数简单有效，一改佛山无影脚的写意风格。本片除了动作之外，成功更在于他的包容性，没有被狭隘的民族主义吞没，仓田宝昭扮演的黑龙会总教头船越代表武者的最高境界，这个角色的出现使得影片的思想性及对武术的阐释彻底地超越了李小龙的版本。年轻的陈真坚持“技击的目的是要打倒对方”，而船越则告诉他“要打倒对手最好的办法就是用手枪”。两次论武，陈真对武学的理解已经达到一个新的境界。从比武中可以看出，陈真的拳法几乎涵盖了世界所有著名拳种的优点，拳击的跳步，跆拳道的踢法，泰拳的膝肘，中国武术的擒拿和小腿法，甚至有黑人武术中的倒钩踢，这正是截拳道的思想：包容万物，而不为万物所包容。最后船越用了同样的拳法和他对打。两人蒙眼之后的打斗，则出现了很多贴身格斗的场面，陈真用中国武术的擒摔对抗船越的日本柔术。最后船越告诉陈真，只有野兽才会决斗。胜人者力，自胜者强，武术由博斗发展而出，但真正的武者，看重的是却对自身的超越。船越文夫在比武结束以后对陈真说 ：“击倒对手最好的方法就是用手枪，练武的目的是为了将人的体能推向最高极限，如果你想能达到这种境界，就必须了解宇宙苍生。”这被视为这部电影的精华。其实，这也是中国武术文化的精髓所在。陈真在我心目中和孙悟空有很多相似的地方。都是那么不羁。也都是最终极的战士。他的出现不仅证明了我们中国人的腿可以踢的更高，也向全世界宣告：“我们中国人不是东亚病夫。”最后，我们来谈一谈这部功夫电影的配乐。顾嘉辉配乐很有味道，也很有气势，和影片的风格完美结合，达到了很好的视听效果！歌词方面：“无妥协，世局摇荡，什麼"东亚病汉"?无妥协眼在前望，历史因我被震荡，宁於猛火中灭亡！无担忧，无害怕走上荆途，英雄源於风暴狂魔者，来负我怎需分途，坚持人的骄傲！”这些歌词充满了男人的热血和中国人的傲骨,也是中国人勇往直前，不畏艰难精神的体现。而这首歌的音乐让人们心随着动作的展开而动，节奏扣人心弦，与电影中的武大动作相呼应，把打斗的激情推致极限，同时也把中国不是“东亚病夫”的概念横空抛出，让我们为之震撼。
日，李连杰经历海啸后他的事业似乎才刚刚开始 但他的事业这绝不是偶然的心血来潮而是沉淀思考后的一次加速&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&
剂&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&
李连杰用行动向人们证明了永不放弃的执着是通往成功的最佳捷径 他累白了发但刺激这中国慈善公益的发展
&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&
他慈善公益之路成功了，但他没有止步 因为英雄永不止步 &&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&
登录百度帐号就算老似70岁李连杰也是永远的功夫之王！|杂谈_新浪娱乐_新浪网
就算老似70岁李连杰也是永远的功夫之王！
　　文/新浪娱乐 水煮娱 肥罗君
　　在华语电影功夫演员里，有一个踢腿动作，除了李小龙和他，没人能做到。也没有人，比这个小个子打起来更像一个大侠！讲真，除了早逝的李小龙、他和成龙，还有谁还配得上功夫之王四个字呢？
　　可我们的功夫之王李连杰，老了。
　　看过李连杰的近照，感觉香港黄金一代电影人的命运似乎都在这几张照片里，从头到尾弥漫着一个字——
　　即使向太跳出来代为澄清“他活得好好的”，又有什么用呢？观众又不瞎？其实从2013年罹患甲状腺亢进以后，服用药物导致身材发福、水肿的李连杰，就已经淡出荧幕，活得越来越像金庸《天龙八部》里的扫地僧，一代高手，神龙见首不见尾。
　　观众总盼望着他能好起来，可是——那张前往寺庙参拜的照片里，分明是一位鬓角苍白、笑容沧桑的老人家，哪还似当年那个叱咤风云的功夫巨星呢？当这位老人对着寺庙感慨自称，“离死亡已经不远了”，我的心咯噔一下，仿佛生命里有些东西，就此失去了一样。
　　观众心里都清楚，这样的李连杰，可能这辈子再也演不了功夫片了。可为什么说，这个53岁就老得像70岁的李连杰，依然是华语电影——永远的功夫之王？
　　那些说李连杰只会打套路的，你是不知道李连杰当年有多能打，又受过多少伤！
　　李连杰8岁习武，他的功夫打得有多好呢？就是打到被周恩来总理接见的程度——用周星驰电影里的台词来说，“你骨骼清奇，真是百年难得一见的练武奇才”。
　　日，李连杰出生在北京市一个普通的工人家庭里，是全家最小的孩子。两岁时，父亲因公去世，母亲一人挑起了抚养五个孩子和两位老人的生活重担。后来在香港，很多电影人觉得这个大陆仔很计较钱，应该跟少年的生活有关。
　　1971年，他被教练吴彬看中，开始武术生涯。1972年，获得“文革”发生以来第一次举办带有民间自发性全国武术比赛中“杰出表现奖”。
　　1972年，李连杰参加“泛亚洲-非洲-拉丁美洲乒乓球冠军赛”开幕仪式上的武术表演，演出结束后，被周恩来总理接见。
　　1975年全国运动会，12岁的李连杰，参加成年组比赛，获得全能冠军。&1979年，在第四届全运会上，李连杰双腿膝盖胫骨粗隆，后筋错位，仍坚持武术比赛，夺得5块金牌。&
　　《武林》杂志给予李连杰的评价是：“李连杰武术动作的特点是：速度快、动作准、力度大、弹跳好、节奏明、姿势美。”这个评价，简直就是写给香港电影导演最好的推荐语，能打的武术明星不少，可是像李连杰这么能打，颜值这么高，还打得这么好看的，真的是万中无一。
　　1980年，李连杰被导演张鑫炎邀请，出演由国务院邀请香港电影工作者在人民大会堂召开电影工作会议计划筹拍的影片中的主角觉远，这部电影，就是轰动一时的——《少林寺》。
　　正是从这部电影开始，李连杰在功夫电影的世界里，一口气打了30多年，可李连杰的伤病，也是从这部电影开始。
　　拍摄完《少林寺》后的一次训练，李连杰右腿内侧韧带、两根十字韧带和外侧半月板全部断裂，手术七个小时，住院两个多月。领取了国家三级残疾证。
　　从此开始，李连杰开始了伤病不断的动作电影人生，许多人在知乎上问：都是顶级动作明星，为什么好像李连杰受的伤没有成龙多？实际上，李连杰拍摄的动作片多数是硬派功夫片，他受的伤，绝对不可能比成龙少，观众的印象误区，只是来自于受伤花絮成为了成龙电影的一部分，而李连杰的伤，永远是自己默默扛起来。
　　拍摄《少林小子》时脖子严重扭伤，尾椎错位。拍摄《南北少林》时脊椎错位、背部肌肉严重拉伤，第五腰椎裂开。拍摄《中华英雄》时，鼻梁骨被打断，拍摄中一度昏迷不醒。
　　拍摄《黄飞鸿》时左脚脚踝严重折断，可摆成一百八十度，脚心对着自己。拍摄《中南海保镖》时右腿骨折。拍摄《霍元甲》时从12尺高台坠落，受内伤。
　　长期的伤病，加上拍片过程中的艰辛，李连杰的身体，用一句流行语来说，是早已被掏空了，用武侠电影中的话讲，李连杰一直以来都内伤未愈，又添新伤。谁又能说，他今天的老去，和为观众打了一辈子，没有关系？
　　李连杰一老，世间再无黄飞鸿，没有方世玉，没有精武英雄了！ & & &
　　李连杰在华语电影中的地位，其实一直被低估了，这大概是因为，相比另外两位享誉世界的华语功夫电影的标签人物，李连杰缺乏某种一以贯之的特色。
　　李小龙有截拳道、成龙有功夫喜剧，但李连杰的功夫电影应该如何定义呢？似乎找不到一个准确的词。每个有风格的动作明星，到最后都建立了属于自己的功夫世界观 ，观众看到他们的电影，就是和其他人完全不同的 。
　　李连杰的动作电影没有！可也正因为如此，李连杰的电影，更加兼容并蓄。
　　很少有人注意到，他是华语动作明星中，类型跨越最广，最兼容的动作明星——从武侠片、时装动作片、战争片到科幻片，李连杰都敢拍，而且打到最后，都能把片子打成李连杰电影。
　　相比成龙的杂耍喜剧，李连杰在自己的电影中打出了一种李连杰的正牌动作风格。这么多年来，那么多去香港发展的全国武术冠军中，他是把中国传统武术和动作电影融合地最好、最天衣无缝的那个。
　　在李连杰之前，香港电影人根本不知道怎么用这些身怀绝技、但是打法套路的中国武术冠军。李连杰在《少林寺》中的武术表演，简直就是将全国武术大赛上的表演搬了过来，这也导致李连杰在短暂的走红过后，很快陷入了无戏可怕的境地，虽然在那段寂寥的日子里，他留下了一部和另一个天才的合作作品——《龙在天涯》。
　　一直到有一位香港导演，请李连杰来拍一部全香港都觉得他拍不好的武侠片 。李连杰，甚至香港电影，才创造了属于内地武术冠军的动作体系，包括镜头、剪辑和特技的使用方式，叙事和角色的处理。
　　这个导演，叫徐克，这部电影，叫《黄飞鸿》。
　　当时的嘉禾高层认为，徐克一定是疯了，才找来一个愣头青饰演之前一直由关德兴这样的老派演员饰演的黄飞鸿，况且当时的李连杰在香港不要说票房号召力，连认识他的人都没多少。这种搞法，就是在搞事情。
　　后来的事情，我们都知道了，李连杰幽默逗趣却又正气凛然的黄师傅，成为香港武侠电影再也绕不过去的经典形象，徐克的《黄飞鸿》系列，成为香港武侠电影再也无法超越的巅峰。
　　即使对徐克和李连杰再不爽的香港影评人也不得不承认，《黄飞鸿2：男儿当自强》这部电影，在动作、言志和剧情的结合上，创造了香港武侠电影可一不可再的巅峰，李连杰在电影中的演出，再无人能出其右。
　　李连杰，就是黄飞鸿。
　　这部电影还创造了李连杰电影的另一个特色：经典动作对决场面。每部李连杰经典电影，必然有一场值回票价的巅峰对决大戏。
　　比如《黄飞鸿2：男儿当自强》中，都正值体能巅峰的李连杰饰演的黄飞鸿和甄子丹饰演的纳兰元述的胡同竹竿对决。
　　《给爸爸的一封信》中，开创了和童星谢苗携手对决另一位武术冠军于荣光的经典场面。
　　《精武英雄》中，则是他和仓田保昭蒙眼过招的场面。而《精武英雄》，也是李连杰最被忽视的一部华语功夫电影真正的杰作。
　　这部电影的票房非常一般，当年的评价也很普通，但过去的时间越久，就越显出它的卓尔不凡。
　　《精武英雄》还是有很多问题，比大结局过于冗长的打斗戏，比如陈真形象的塑造太过单薄。
　　但是在所有华语电影对功夫的阐述中，再无超越《精武英雄》者。一直到王家卫的《一代宗师》，才勉强触及到《精武英雄》的武学境界，但以王学圻和梁朝伟的身手，是却无论如何再难再现李连杰和仓田保昭的巅峰对决了。
　　《精武英雄》给我的触动，还在于洋溢影片深处的对华语武侠片精神的坚守。就算当时整个香港电影市场，早已不再流行这种有情怀、有格局、动作之外还要言志的功夫片，陈嘉上、袁和平和李连杰，依然在片中拍出了一群大时代武者的气节，以及那个风云骤变的时代浪潮中，敢于“中西合璧”的陈真。
　　这份专属于香港功夫片的情怀，后来再未曾见到，它在香港电影的日薄西山中，与那一代动作明星一起，下落不明。
　　可在当时，正因为有李连杰的存在，才拍出香港功夫片这样坦荡真挚的气场。
　　如果说李连杰在片中和仓田保昭的对决，当秋风吹起、香港音乐教父顾嘉辉的主题曲响起，那是我看过的华语电影最动人的对决场景，那么李连杰最后单挑日本武馆，则无疑是华语电影的最燃时刻。
　　前一段戏，展现了大时代下武者的命运感和武学的意义，后一段戏，告诉你中华武术到底有牛逼！
　　什么是功夫电影？这才是功夫电影！
　　《精武英雄》，是李连杰去好莱坞之前留下的最后的经典，这之后，虽然和梅尔·吉布森主演的《轰天炮4》票房登顶北美票房周冠军。
　　其主演的张艺谋的《英雄》也蝉联北美票房数周票房冠军。
　　《霍元甲》在全球票房大卖取得7000万美元收入，加盟的《敢死队》系列也全美大卖——
　　但是，李连杰最高的电影成就，却永远留在了香港，留在了他和徐克、陈嘉上、以及他以李正阳之名自制的动作电影中。
　　如果说成龙的功夫，打出了天马行空的动作杂技。成龙的动作喜剧，创造了有打有笑的成龙模式。
　　那么李连杰的功夫，则打出了四座皆惊的华语功夫电影动作巅峰，他的电影，也创造了香港功夫片动作与言志最高峰。
　　你们都不知道，其实不打的李连杰是个多么好的演员！
　　一直到《投名状》，李连杰才获得香港电影的演技肯定，拿下了香港电影金像奖最佳男主角。
　　但实际上，李连杰早就是华语动作演员中，最会演的那个，也是华语演员中，最能打的那个。
　　李连杰的表演，像老酒，越来越醇。
　　早期李连杰最好的演出，当然是《黄飞鸿》，很少有人注定到，相对大量内地演员在香港电影中的违和感，李连杰的表演却几乎是无缝衔接。他是真正将自己的表演，融到了电影里。
　　莫少冲张学友插科打诨的港式演出丢过来，这边一脸正气中的诙谐不羁，稳稳接住。和演技谈不上出色的关之琳对戏，照样是水乳交融。
　　但真正将李连杰的演技发掘出来的，还是陈可辛。几场带领兄弟们搞事情的戏，眼戏确实炸裂，霸气、野心、豪情，全有了。
　　后半段，又演出角色的不甘、隐忍和疲惫。就连演技从来不弱的刘德华，也在这部电影中，被李连杰的演技全面压制。
　　一个动作演员，将一个如此复杂的角色，演出如此丰富的角色层次，这个金像奖，实在了来得太晚了，却又实至名归。
　　到了《海洋天堂》，那种沉稳、有力、将角色情绪排山倒海却又娓娓道来的演技，已经只能用四个字形容——静水流深。
　　有时候觉得真是可惜啊，如果李连杰当年没有去好莱坞演那么多毫无意义的脸谱化角色，会不会留下更多《海洋天堂》这样的表演，从而让更多人认识到，功夫巨星李连杰之外的，李连杰这个好演员。可惜命运怎么能改变呢？李连杰的演技，还真是被浪费了。
　　真想看这个老似70岁的黄师傅，再拍一部功夫电影啊！他这一老，谁来为中国电影打功夫呢？
　　这些年的李连杰，从不缺少争议。很多人骂他，说他拿着新加坡国籍，赚着中国人的钱。
　　李连杰说不在意自己被骂，他说“我在美国住了很多年，后来在中国国内也住了几年，之前还去过澳大利亚和瑞士，但最后落户新加坡，只是想给孩子找一个学习的地方，一个他们能接受中英文文化教育的地方。我从来不想就这个问题解释什么。在汶川地震期间，我曾经说过，在我心中排第一位的是中华民族。”
　　2009年12月，李连杰因其在汶川大地震上的贡献获选为美国《读者文摘》2009年“亚洲英雄”。之后李连杰登上了《时代》杂志的封面。可是李连杰的壹基金，同样为他遭来许多骂名。
　　这么多年来，李连杰很少对此做出辩解，从危机公关的角度讲，简直是完全不及格的危机公关，可是风波过处，有多少人还记得，他和他的壹基金，实实在在地帮过多少人？
　　到了最近，关于李连杰的新闻，多半都和衰老和死亡有关。
　　11月，网络再次传出李连杰“突发性心肌梗塞，送院后不治身亡”的乌龙死讯，向太发文澄清：“我没有去送他最后一程，那就是假的啦！和他（李连杰）不熟的人都去了？”
　　可是这些年的李连杰，对于死亡，已经百无禁忌。李连杰修行的法门叫“破瓦法”，据说此法修炼到最高境界，可以在死亡来临时仍然能够主宰自己的神志。 据圣严法师透露： 李连杰修“破瓦法”成功。
　　李连杰说过，即使我知道大限将至也不会怕，也不会有任何后悔或遗憾，因为我已经做到好好照顾老婆、家庭并善待别人，绝对没有任何事放不下。 李连杰说，他与老婆利智讲过，在他大限临头之日，要在某西藏庙宇火葬，并希望其中一名佛教师傅能在他的墓碑上题字。
　　李连杰的人生，一直是识时务者为俊杰的人生，聪明人到了哪个山头，就唱哪里的歌。一个内地武术演员，从香港到好莱坞，再到回到内地，成为马云们的座上宾，他的人生，自然精彩，可是最终，依然是归于平寂。这或许，就是李连杰所说的佛法。
　　李连杰的一生，尤其是在情感生活上，当然也有瑕疵，可是谁没有呢？可是李连杰至少在人生的每一段时间里，保持了对人的诚恳。一直到病痛缠身，还在还向太的人情，为《封神传奇》演出和站台。
　　而在无数华人心中，李连杰最为人所记住的，依然是他的功夫电影。
　　大部分明星都是速朽的，即使是一代巨星，也不会永垂不朽，但演员的戏，可以永生。
　　香港功夫电影也好，所谓的香港电影黄金时代也罢，都已经在潮流的变换中，失去了往日的荣光。动作演员的漂亮身手让位于精彩特效，传统动作明星不仅稀有，也越来越难出头。动作明星陨落，似乎是世界电影不可阻挡的趋势。
　　李连杰这一代动作巨星，于是成为香港电影最后的活化石。
　　他可能还在舞台上，但这种力量和存在感，正在被时间加速消磨殆尽。再过十年，还有多少90后、00后，记得李连杰这个人呢？中国电影每年几百亿票房浩浩荡荡，武侠电影和功夫电影也早就没落了，新一代在追逐最新的话题，最红的鲜肉。那些曾经打动我们的“老”东西，就在那里，随时间老去。
　　李连杰过早的老去，也不过殊途同归地道出一个人生真相——人，终将逝去，如同风云不再的香港功夫电影。
　　对于看他电影长大的人来说，李连杰似乎就应该是永远不会老，永远打下去的，观众当然明白，有谁真的不会老呢？
　　可是就在成龙依然生龙活虎地拿下奥斯卡终身成就奖，新片一部接一部上映的时候，李连杰，却老成这个样子了。时间，真是这个世界上最可怕的东西，即使那个战无不胜的功夫之王，也无奈败下阵来。
　　53岁李连杰老似70岁为什么令人心疼？因为和李连杰一起老去的，是我们自己。今天的李连杰当然是打不动了，其实成龙也越打越慢，这对一直在相互较劲的华语功夫电影的超级巨星都老了，谁还能为中国电影打功夫呢？这个问题，似乎没有答案。
　　可就算53岁老似70岁，李连杰也依然是华语电影永远的功夫之王！真想看这个老到像70岁的功夫之王，再拍一部功夫电影啊！这辈子，大概是不太可能了，如果真有下辈子的话，你继续打，我接着看。黄师傅，我们后会有期！　　（声明：本文仅代表作者观点，不代表新浪网立场。）
文章关键词：
&&|&&&&|&&
作者目前只有这一篇哦~