题外话:其实我是很不想在这个时候发出来,因为自我感觉非常不好,自从换了新环境,习惯了漂泊的日子,我的心也很难安静下来了。这个帖子写的东西大多是在前份工作写的,而新环境让我始终难以平静,几个月也没有憋出几个字,自己倒是忙着其他事,音乐也稍微淡了下来。我是个容易随波逐流的人,但我始终又不想随波逐流,于是便是矛盾,矛盾该不该把这么生涩的东西发出来,但随着时间的推移,我越发感觉是迟早的事,再忍下去也不知道什么时候能憋得出来,写到哪里算哪里吧。30岁了,回头细看,一片荒芜,我希望做出改变和调整,但始终难以下决心,也许这次就是个开始吧,上天祝福我,给我一个健康向上的心态吧。
我努力去回忆,寻找那段梦中的时光,那是一段无忧无虑的纯净时光。和许多人的童年一样,年少的我总是那样自由自在,无拘无束。田野、河流,山谷等许多我能到达的地方都留下了我欢乐的足印。《小草》是我记忆中最早的流行歌曲,我依然十分清晰地记得父亲在夕阳余晖下坐在门前用拗口的普通话教我唱着这首歌曲。当时我还懵懵懂懂,只略懂得歌中的意思, “没有花香,没有树高,我是一棵无人知道的小草 从不寂寞 从不烦恼 我的伙伴遍布海角天边...”,这正好适合那时候的我,像所有农村的孩子一样,无忧无虑,卑微而骄傲。父亲恰好也能理解我那时候的心境,于是这株小草便深深扎根于我脑海中。每当我回忆起童年时,我总想起“小草”,想起那些无忧无虑的日子,如今一去不复返,真是十分怀念。
上面这首《小草》是我第二本歌本抄写的,字写得不咋地,不过长大以后字也没多大长进,有人说可以从字体看出一个人的品格,呵呵
说实话,我现在都人在中年了,却依然很喜欢听“捉泥鳅”,也不怕被大家笑话,我真的很欣赏这种旋律,这种自然,我总感觉歌曲总暗藏着一段忧伤,我自然地度娘了一下,却发现也有同道之人。这位 @游荡剑客 的帖子 :/post-music-96197-/show/27U1ug_/show/x0TXZSEASbO-CpKKS9_W5w...html
可以这么说,影视歌曲是我小学时代最主要的歌曲来源,大概占了70%左右,我只是列举了小部分印象较为深刻的,其实还有太多太多的影视歌曲没有列举出来,他们同样出色,典型的有《包青天》、《银狐》《义不容情》《天蚕变》《陆小凤之凤舞九天》《南国有佳人》《姐妹行》《南帝北丐》《我来自潮州》等等。真是多得数不清,那时候的影视歌曲也的确相对质量高一些。
这一部分就到此为止,进入下一部分,经典港台。
刘欢.花落花开~从来就认认真真地做,几十年以后唱什么歌?经过了这些日子以后,还要明明白白去活。东边的太阳高,西边有大雨落。不怕背上重重的嘱托,只怕心里上了锁。
你想表达什么?最近怎么那么多离奇古怪的回帖,搞得我云里雾里的
不好意思,我辞不达意了。我想说的是:唱了这么多年的歌,现在唱什么歌?
你是问我?还是其他人?还是自己?你问得太隐晦了
楼主写得真心不错,你的回忆也有他人重叠的回忆。
但是《祝福》虽然好听,确不是你说的“香港电台周冠军三十周之久”,你想想一年才多少周,叶小姐还没有这样厉害过,这个歌曲可以说是她的最经典。
嗯,我记错了,好像是上榜30周
哇哦,LZ的收藏可真丰富啊~~~
呵呵,收藏不是很多。后面会理出来
认识齐豫是一种奇遇,而认识齐豫要从认识《橄榄树》开始。不记得那时候是否在玩耍了,经过电视机的时候,耳边传来了一阵歌声:不要问我从哪里来 我的故乡在远方 为什么流浪 流浪远方 流浪…,我呆住了,这是天籁之音啊!这么美丽的声音是谁的呢?怎么会那么凄美、这么悲凉呢?这首是什么歌曲呢?也许我天生骨子里就有一股流浪的精神,我被这首歌深深地打动了。‘不要问我从哪里来
我的故乡在远方。。。’多么有意境的歌曲和句子,后来才知道这首歌曲的名称和作者的。如今看来,齐豫的“天籁之音”美称的确不为过,连那时候小小的我都能这么感动,这么念念不忘,难怪那么多人喜欢他的天籁之音了。
其实那时候也开始流行VCD了,四叔也紧跟潮流买了一台DVD机,里面放一些著名歌手的MTV,《我想有个家》、《酒干倘卖无》、《血染的风采》、《连锁反应》、《我的中国心》等气场强大的歌曲让我震撼无比,但听到的次数不多,也只是有个印象而已。其实关于流行歌曲是怎么流行的?在我看来关键还是在人心和环境,尤其是那些经久不衰的歌曲,必定有着其永恒迷人的音乐情感和色彩打动人,使人产生心灵上的共鸣;而那些多数劣质的流行歌则像一阵风一样,过儿而不能过心,当然也有部分好歌因为某些原因二没有大面积传播开来,错过了“成名”的好时机。
我会毫不掩饰地说,我对四大天王没什么好感,甚至我偶尔会口诛笔伐。虽然从小就听到他们的歌声,但我是听不进心里,真的听不进心里。我很讨厌他们唱的大多数歌曲的曲调,什么“对你爱爱爱不完”“今夜你会不会来”“我会像头饿狼”之类的云云。我天生就对这类近乎赤裸的爱情游戏有反感,也许我根本就融入不了那些情感纠缠,也许我是个过于自傲、过于自我的人。我喜欢的唱“纯情歌”的人不多,在我看来四大天王等基本都是唱这些赤裸裸的都市情歌,感觉较为乏味,基本类似,佳作虽然多,但无奈口味不对口。有人问我问我为什么不喜欢四大天王,简单一句就是口味不对。就像我喜欢静坐在一角看我喜欢的电视,而不太喜欢和大伙一起出去玩耍。这是一种天然的习惯,也许从小就这样,根本很难改变,或许无法改变。其实我不是针对四大天王,只是这个比较典型,其他的还有周杰伦、林俊杰之类的,这里就不说了,说不定会招来某些没脸皮的人来胡闹。
「捉泥鳅」这个歌我玩游戏的时候帮会里几个女人常唱,不知道为啥,我总感觉这歌充满着性暗示,什么大哥哥带我捉泥鳅什么的……
大概是她们唱的太骚了
擦,你这么小就能领会到?
我说的音乐启蒙其实是我开始学到的一点点关于音乐的乐理知识,而不是像小学那样的绕嘴学舌地唱歌。也就是从初中开始,接触到相对规范的音乐教育,但也仅仅是初中,后来到高中根本就没有音乐这门课程了。有时候真的很痛心,痛心自己喜欢的东西没能一直做下去,生活就是这样的妥协再妥协。
还是回到正题吧,记得初一的时候,音乐课是一个年轻漂亮的女老师J,大概刚毕业不久,朝气蓬勃,青春活力。开始的时候,J上课基本都会让我们念咒语一样学唱简谱,也就是讲那些简单而又让人头疼的阿拉伯数字重复来重复去地唱。那时候总觉得这些阿拉伯数字就像天书,让人又爱又恨!爱的是它总能排列组合出美妙自然地旋律,有的轻松活泼,有的深沉忧伤、有的自然朴素、有的华彩亮丽,总能让自己的心灵发亮,恨的是觉得唱这些简谱没什么意思,唱歌又不是唱简谱,自己也总学不来,因此大家开始都比较讨厌跟老师学那些简谱。心里总想着“干嘛不直接唱歌词啊?太没有意思了,这东西烦人又难学啊。”但后来在不断的练习简谱中,我居然有了丝丝乐感。我总感觉自己的灵光还是有一些的,就像我小时候跟别人学前空翻一样,最后学会的只有我。我觉得我是属于那种开始接受能力不强,但如果再三去接触TA,我会领悟到更深刻的东西。后来我较为熟悉那些简谱了,就自己学唱那些未教的音乐简谱,偶尔也能哼出一两句来,不用对着收音机学唱新的歌,而是可以对着简谱学唱新的歌,这对我来说其实是一件挺美妙的事情。
其实我学会简谱还有一个重要的原因,就是父亲的吉他。我记得那把老吉他是红棉牌的,是从舅舅家拿回来的。父亲很喜欢弹,我也非常喜欢音乐,闲暇之余也会拿着乱弹。也就是在不断地练习和摸索中,配合着学习的简谱,居然让我能轻松掌握简谱的唱法。我真的很感谢那位老师逼着我们学习简谱,培养了我的乐感,即使是小小的知识,也让我生活多了一份不同的色彩,增添了不一样的乐趣。
作为一位武侠作家,戊戟先生一共创作了十一部“传奇”,加上一部中篇作品《岭南一剑》,洋洋洒洒几千万字,大约也算得上是著作等身了。但相比之金梁古,戊戟武侠的影响还是要微弱许多。就是后起的黄易之流,其名头恐怕也比戊戟来得响亮。追根溯源,这与戊戟先生的武侠作品中一些显而易见的硬伤不无关系。
(一)语言对白特别拖沓。
虽说戊戟小说的人物大都形象鲜明,但这也只是就一部书而言。如果你把整个“传奇系列”都看完,就可以发现白燕与慕容小燕虽然份属祖孙,但其口吻行为却像到极点。这还可以说是至亲的关系,但如果把白燕、慕容小燕、甘凤凤、薛翠翠、莫纹等一系列女主人公放到一起,就让人难以分辨了。至于那些男主人公,慕容子宁、小蛟儿、墨明智、豹儿、聂十八基本上可以算是同一类的人物,老实忠厚、木呐寡言。而黑鹰慕容智与杜鹃墨滴的形象比较相近,都是以一己之力玩转整个武林。
也正是由于这个缺点,使得整个“传奇系列”显得有些单调、重复。
(三)对金庸作品的模仿
熟知武侠的朋友一定能够发现,戊戟小说中的很多创意其实是来自金庸小说。慕容子宁的九阳神功,与张无忌(《倚天屠龙记》)同出一辙,都是掉下深谷练成的。而慕容子宁被赶出武夷派,也与令狐冲的遭遇相仿佛,同样是结交妖女。小蛟儿的出身,则与杨过(《神雕侠侣》)相近,都是坏人的孩子。墨明智练成神功的遭遇,则与石破天(《侠客行》)遇上谢烟客相类。万里豹与万里苞这一对双胞胎兄弟,也与石破天石中玉相似。
当然,戊戟小说对金庸小说的模仿,并不是简单的抄袭,而是经过精心改造成为自己的东西,有些地方还为了以示不同,特地加入了一些人物与事件。不过总的来说,这些“灵感”的痕迹还是非常明显,这也在一定程度上降低了戊戟小说的价值。
后期的戊戟小说似乎有意摆脱金庸影响的倾向。“痴儿”慕容智,一诺之下不远万里帮人送信的聂十八,小小年纪便轰动江湖的小神女,应该都是匠心独运的自创之笔。不过,也许正是刻意求新求奇,后期的戊戟小说中也有一些被过分夸大而不尽可信之处,像小神女,十一二岁便成为武林顶尖高手,再如杜鹃的神秘莫测无所不能,都让人觉得夸张太过。虽然武侠小说本来就是成年人的童话,但再高深的武功也必须落入到实体的人身上,一些关于人的基本认识还是不应该随意变更。