当代影视剧中演员穿的服装，喝的酒和咖啡，剧组置景用酒店咖啡馆商店超市厂矿企业都得给人家交费用吧？_百度知道
当代影视剧中演员穿的服装，喝的酒和咖啡，剧组置景用酒店咖啡馆商店超市厂矿企业都得给人家交费用吧？
我有更好的答案
剧组去那地方要用人家的场地场景就要花钱而但是对方可以让你变相付钱比如做植入广告植入广告。
这怎能分的清？
比如电影战狼中用什么酒？那个牌子说了就违规了。咱们结婚了用什么车？高圆圆演的。
说个不好听的话，我对影视剧植入广告不懂，宣传广告那里不能宣传，我就坚持他们用了我的场地，影响了我的生意，还有听他们说还要在这里拍流氓打架斗殴的戏，闹事砸坏的东西等等，这些我都要让他们掏费用和赔钱的！你说，我不能再给他们钱吧？天理何在？
你的厂里应该听你的。凭什么给他们钱？不听你的，让他们滚蛋。
咋看咋是他们是在变相骗钱！不能各行各业都随着他们拍戏的团团转吧？
不要迷信明星。导演，不要过度崇拜。观众捧他们，他们是明星，观众不捧他们，他们算个啥呀？
采纳率：71%
来自团队：
嗯嗯，是的
为您推荐：
其他类似问题
换一换
回答问题，赢新手礼包
个人、企业类
违法有害信息,请在下方选择后提交
色情、暴力
我们会通过消息、邮箱等方式尽快将举报结果通知您。因影视剧爱上一座城市 无锡旅游搭上影视热播潮风头正劲
来源：江南晚报
《心理罪》的通天电梯在京东广场内
最近，一部名为《心理罪》的热播网络剧让无锡又出名了，继今年年初《武媚娘传奇》之后，无锡又一次被热播剧捧红。据旅游电商统计，今年全国影视主题旅游目的地中，无锡排名为前十位。除了因《武媚娘传奇》延续效应外，无锡成为影视剧取景的一个重要目的地已成为不争的事实，其中取景地不再局限于影视基地、旅游景区，而延伸到公共场所、城市综合体等，更多游客也因为一部影视剧而爱上无锡。
热播网剧《心理罪》中那些无锡元素
《心理罪》第一集一开始保安在天台巡逻，后面的城市背景就能清晰地看出摩天360等市中心一批建筑的身影。在位于广益哥伦布广场对面的京东广场里面，原本《心理罪》中建筑工地上的高架子已经安上了电梯，可以从1楼直达4楼。不过，现场没有剧中那样灯光明亮的效果。广场工作人员介绍，剧里那么明亮的灯光效果，其实是剧组在拍摄现场打的强光，取完景就撤走了。在无锡众多的购物中心和百货商场里，给电视电影当过背景的不在少数。但是像京东广场这样还未正式开业先上镜头的却实属罕见，有网友评论称&迫不及待想乘下那么长的电梯&。
除了这里，一直受影视剧组喜爱的南长街自然再次出现在镜头里。除了一色的粉墙黛瓦，剧组似乎不愿意浪费此地美景，取了一个历来画家都喜欢画的水乡镜头：无锡&&清名桥。而写有&清名桥&三字的红灯笼，更是明白告诉观众如此风光的具体所在地。
此外，江大食堂、图书馆，江苏信息学院图书馆、报告厅，中央车站的天桥以及背景中的无锡世贸广场等都一一在剧中出现，而写有震泽路、梁溪路等路名的标牌也常常一闪而过。更有趣的是剧组连无锡地图都不放过，名字虽然改成绿藤市防控示意图，可是上面&泰伯墓&、&硕放镇&依然清晰可见。
影视剧取景除了摄影棚还有城市风光
因为无锡拥有三国城、水浒城、华莱坞等，历来在无锡取景的影视剧都不少。据锡惠景区管理处人员称，前几年景区可能几年才遇到一个剧组来取景，而今年上半年以开放式的惠山古镇作为主要取景地的就有4个剧组，除此外还有十几个剧组来此拍摄过一些镜头。
相比前两年以摄影棚和园林风光为主，现在上镜的无锡元素范围越来越广，以商场、车站为代表的现代城市风光频频出现在剧中。例如，电影版《何以笙箫默》剧组今年1月现身无锡机场新楼，引来大量粉丝围观。濮存昕、袁咏仪、胡杏儿主演的电视剧《领养》，剧组到无锡市社会福利中心儿童福利院取景，还特意前往商场为孩子们购买了玩具、文具等用品，并为福利院筹集善款。《私房钱》剧组在绿地西水东海珀系样板间取过景。
如果论受影视剧组欢迎的程度，锡城各个商场中万象城大概是最红的。从商场方面了解到，来这里专程取景的剧组就有5个，分别是《最佳前男友》、《恢单时代》、《节俭中国人》、《领养》、《蜀山战记之剑侠传奇》。大部分剧组青睐在OLE&超市、冰场和湖边的咖啡馆取景，还有一些女装店也光荣上镜。家住附近的刘先生说，有次乘扶梯一抬头发现陆毅就在对面下行的扶梯上。尤其是在湖边咖咖奥、太平洋、贝蕾魔法这几个咖啡馆蛋糕房，看见明星的概率太高了。
影视剧取景对商场宣传属&无心插柳&
对于商场而言，影视剧组来取景堪称免费的宣传。京东广场人士表示，在拍摄《心理罪》时商场的微信微博就发布过消息。不过因为商场当时还没开业，宣传效应不大。影视剧一般播放后会火一段时间，之后再特地为这个去宣传似乎也没必要。不过，她认为对于商场宣传来说，有剧组前来取景是好事。以后商场开业了如果还有剧组前来，他们也万分欢迎。
万象城人士介绍，一般有影视剧组希望到商场取景会先来踩点，然后向商场申请，商场再协调相关的店铺、物业和保洁，并不收取剧组费用。万象城希望打造休闲娱乐地标，有了这样一些拍摄，大家在商场逛街休闲时顺便看看明星不失为一种良好体验。而且一般在此拍戏的明星态度都很友好，面对群众和粉丝的围观也不会表现出排斥。不过，有时候剧组拍摄时会引发大量粉丝围观，甚至一些店铺可能会产生拥堵，对于物业和保洁也是不小的压力。因为周末商场购物人流较大，因此但凡有剧组前来拍摄，他们都会放在工作日，尽量不影响消费者正常购物。&剧组来取景和我们找明星做活动不是一个概念。&对于&明星来肯定人流旺盛，毕竟好多商场还要找明星专门来做宣传&的观点，相关工作人员解释说，商场找明星做活动一般是在大型活动或节庆点，安排活动让明星参与配合，而剧组来取景则更像是&无心插柳&。
无锡开始系统打造影视旅游产业
影视剧和真人秀对游客的旅游行为影响有多大？最近携程旅行网发布了国内首份《在线亲子游用户调查报告》，超过80%的被调查者表示，亲子游受到《爸爸去哪儿》等电视节目的影响。《爸爸去哪儿》第三季热播以来，亲子游预订人数增加了50%以上。途牛旅游方面工作人员称，&电视剧《花千骨》改变了暑期广西旅游的局面，很多粉丝纷纷到很冷门的大新县旅游，探寻《花千骨》中的诸多美景。&
而无锡因一部《武媚娘传奇》，暑期继续成为旅游电商们影视旅游目的地的&宠儿&。上周末，记者在三国城吴王宫看到，这里曾是电视剧的取景地之一，如今打出了武媚娘戏服的宣传，即使大热的天，仍有许多游客排队穿上厚厚的戏服摄影留念。工作人员称，自电视剧热播后，这里服装租赁生意特别火。而《心理罪》热播之后，微博中可以看到不少粉丝已经追寻《心理罪》的脚步来到无锡寻找取景地。市旅游业协会会长王洁平称，因一部电影恋上无锡，这不是最近才发生的事，但属于新旅游产品，绝对拥有很大的发展空间。之前旅游的模式多是&景+酒&等模式，今后可以拓展成&影视+旅游&的模式，旅游也不再成为一个个景点观光，可以变成一次影视体验。旅游与影视剧的结合既丰富了旅游产品，打造了无锡旅游新名片，也拉动了旅游产业转型发展，将越来越丰富无锡的旅游消费市场。（晚报记者 景玮 巫晓凌）
（本版图片除署名外均由晚报记者清茶摄）
责任编辑：冯光明
相关阅读：
新闻热线：7-147 Email:
江南晚报社 版权所有
苏ICP备- Copyright(C)您在这里：
男子靠在导演圈里“刷脸” 投资影视剧身家千万
时间：13年12月13日 02:00
扫描二维码
新财富微信
吕华山近照
　　见过他的人都说他没有老板像：圆脸，大鼻子，小眼睛眯成只剩一条缝，不爱说话，仿佛憨厚一词就是专门为他设的。
　　可就是这样一个实在人，常年混迹的地方是影视圈，还是最“高大上”(网络用语，高端、大气、上档次)的影视制作行业。
　　他叫吕华山，一家影视文化传媒公司的董事长，磐安人，今年35岁。
　　白手起家
　　想买台二手复印机，都借不到钱
　　吕华山老家是磐安新渥镇上加村。1995年，16岁的吕华中从新渥初中毕业，年轻人不缺干劲，他怀揣着创业梦想赴广东打工，但5年下来，都没给自己存下什么钱来，更别说创业。
　　2000 年，他又跟随舅舅到北京、上海卖复印机。
　　可是他嘴皮子笨，又缺乏销售经验。东奔西走忙忙碌碌了2年，生意也没见什么起色。
　　直到2003年，他听一个朋友说，现在横店的影视产业起步了，很多剧组都在那里在拍戏，拍戏需要用到剧本，复印的量很大。
　　吕华山觉得这是个机会，就想在横店开个打字复印店。
　　但是别人都不看好他，不肯借钱，他东拼西凑了好久，总算筹到2000多钱。他用这笔钱买了一台二手复印机，以月付租金的方式在横店十字街租下一个小店面，经营起起打字复印的业务。
　　第一桶金
　　他几乎“垄断”横店的复印机出租生意
　　小店开张后，吕华山将全部心思都扑在上面，跑剧组，送名片，复印、装订、送货，起早摸黑，做得一丝不苟。
　　剧组的每一个要求，他都及时、准确地办到。渐渐地赢得很多剧组的信任，口口相传之下，他的生意开始好起来，甚至剧组多的时候，他和哥哥两个人都忙不过来。
　　这时候，有位相熟的导演看他忙得焦头烂额，就说了一句玩笑话：你干脆把复印机搬到我这儿来好了！你还不用跑来跑去，多方便。
　　说者无心，听者有意。长相憨厚的吕华山，脑袋转得极快，他回去后对这个提议又仔细想了想，觉得有道理，就放手干了票大的。
　　“我将之前赚来的钱，全部买了10台新的复印机，送到各剧组。我提供纸张，剧组自己复印，根据使用量，按月向剧组收钱。”吕华山说，复印机出租这种事情，在整个横店他是第一个干的。
　　“以前有的剧组他们自己带办公设备来横店拍戏，花费不小不说，还麻烦。”吕华山说，自从他的出租复印机业务开展以来，很少有剧组自带复印机了。
　　生意最好的2011年，横店一共200多个剧组，一半多用的都是他的设备，几乎“垄断”整个横店的复印机出租生意。
　　进军影视
　　投资2000万，拍30集反贪电视剧
　　做复印机出租生意，给吕华山带来不小的收益。很快，他开上了宝马，个人资产超过了1千万元。
　　在横店混，又常在剧组之间来回跑，吕华山就是想对影视产业不了解也难。尤其许多导演看中他的低调、谦虚和实在，和吕华山成了好朋友。
　　在一位导演朋友的鼓励建议下，去年开始，吕华山开始尝试以入股方式投资拍摄了《菇乡情缘》、《回到原点》两部影片，社会反响不错，钱也赚了不少。
　　尝到甜头后，去年7月，他就在磐安注册成立了自己的影视公司，这是磐安第一家具有影视制作权的影视公司。
　　公司总部设在新渥，同时在横店设立接待处，吕华山负责总调度和跑项目。
　　公司成立后，他个人全资投资480万元拍的第一部电影《中国检察官》杀青，这部时长120分钟的电影，吕华山说到时要在人民大会堂进行首映。
　　今年10月，他找人一起投资了2000万元，打算拍一部30集大型现代反贪电视剧《国家力量》。
　　“全是真实的案例改编，暂定明年2月16日开机，预计2015年拍好。”吕华山说，这个题材的电视剧正好符合中央反腐倡廉的大环境，等该剧杀青，他准备让它登陆中央1套，全国4个卫视和10个地方台。
文档附件：
扫描二维码
新财富微信一般拍摄一部影视剧需要步骤？_百度知道
一般拍摄一部影视剧需要步骤？
另外如果要做出如同MV一样柔和画面的话，是否要在镜头前加一个柔光镜头呢我计划拍一个网络电视剧，剧本什么的都有，但是不是专业的，不知道怎样才能拍出尽量专业的换面出来，拍摄分段镜头后再经过后期编辑剪辑吗
无法后期解决字幕等等是否也算在后期呢？当然，除非光线不理想、器材、场地、钱后期编辑另外如果要做出如同MV一样柔和画面的话，是否要在镜头前加一个柔光镜头呢？一般不需要，后期可以解决、导演、其他工作人员全剧本分镜头剧本（很短的也可以没有）演员
演员，场地，工作人员容易搞定，器材可以先期租赁，后期购买，我想问一下，一般拍摄一集50分钟左右的情景剧，后期的编辑需要多少钱呢？
这很难说有些可能要做特效，有些可能要特殊的转场或效果等，还有配音，画外音合成等，要看难度的。若这些都会做的（只是指特效、编辑、合成、音画同步等）一般至少50元一小时/人（指整个后期编辑，不是指完成后50分钟的），要2个人，还有导演、场记要在旁边的，尤其导演，要提出要求，编辑人员做完一段场景，导演满意了，再做下段场景。另外字幕等的文字是别人打好，编辑人员只是复制文字到需要的画面上。稍有修改可以的。后期编辑就是导演把分镜头场景再加工组合，编辑人员只是按照导演的要求加工而已（导演是设计师，编辑人员是技术工）
采纳率：29%
然后请原作者或别人参与创作或修改。您担任投资人的话、录音师，中央台和地方电视台就不再收购；如果播出权卖给了地方电视台，那中央台和各省卫视台就不再收购，总之三个渠道互相不通融。 一般从写剧本到电视台播出，需要一两年的时间。后期制作阶段是导演和和编辑对片子进行再创作的最后一个关键环节，其中还包含录音、作曲，制作字幕和光学效果。化妆师则考虑每个人物的造型，服装，道具等工作，还有技术掌握一即拍摄前各部门创作人员到实拍现场，明确和熟悉自己在每个镜头拍摄中所承担的任务。　　2、正式开机拍摄　　3、看样带。导演。制片人对剧组的制约主要出于经济方面的考虑，他必须把剧组的支出控制在预算以内；如果播出权卖给了各省卫视台，委托发行，一次性卖断版权。发行渠道有中央电视台。　　剧组用人在很大程度上受到经济方面的制约，制片人出钱买别人的剧本、忙的、名气大的价格因人而异，（可以用大纲做基础找专家预测一下市场），考虑哪些采用实景拍摄，哪些需要置景。首先解决要拍什么？　剧本的运作一般有两种方式。第一种，制片商先看中了某个题材，然后找作者来写，这种方式很普遍。 第二种、乐队、演唱，另外的省级卫视台和地方城市台就不再收购，负责挑选演员的执行导演或副导演则帮助导演把剧本中的所有的人物都列出来，然后开始物色演员，即把发生在同一场景的戏集中起来拍摄，导演和制片商都不同程度地参与进来。第二步，剧组筹建，检查工作情况。　　五，后期制作阶段　　后期制作阶段是在对全剧进行结构，对节奏作最后调整的基础上，首播时至多还可以带上一个省级卫视台，最后完成整个片子的制作、摄像师，拍摄进度一般是五六天一集，也有三天拍完一集的，一部二十集的戏一般可在三个月内完成。　　这阶段的主要工作包括　　1、拍摄前的准备。如果播出权卖给了中央电视台，再付一部分，服妆师考虑的是人物的服装哪些让演员自己带，哪些需要租借、《我的兄弟顺溜》《康熙王朝》朱苏进10万元左右，导演召开镜头会议，布置拍摄任务，再写一集集的剧本。剧作家的付款是先付一部分、地方电视台。美工师和道具师则把所有的内景戏和外景戏都列出来，经济实力雄厚的剧组就能请到好的演员和好的技术人员，经济拮据的剧组在这方面则受到很大的限制。剧组分为(1)编导部门(2)摄影部门 (3)制片部门　(4)演员　　三，拍摄前的准备　　先要挂靠一个拥有电视剧拍摄许可证的经营单位（甲种证或乙种证）、各省卫视台。包括下达“导演通知单”，开始筹备成立剧组。定导演、定演员、定摄像等等。剧组的筹备一般是由导演和制片人共同完成，从国内的情况来看。　六，发行阶段　　目前国内电视剧的发行方式有三种，自己发行，哪些需要制作，整个剧组有条不紊运作着，每个人都知道该做什么，经过精修细编、配音响效果、配音乐，然后进行混合录音，就可以拍摄了。 剧组的成员每人都会拿到剧本，而不仅是一系列工艺上、技术上的制作程序，到当地广播影视主管单位申请获得 “拍摄许可证”、音响、动画等人员的艺术创作。写剧本一般先设立人物、写出情节大纲。 在剧本基本定稿的同时、灯光师等在每天完成现场拍摄后，要看样带。　　　四，拍摄阶段　　电视剧是按场次进行拍摄的。一般剧本初稿是由剧作者单独完成的。到剧本的修改和定稿时，验收布景，检查化装。摄影师录音师照明师开始同导演和制片主任商量用什么样的设备，到哪里去租借。从我国目前情况来看。 　　挑选演员和选外景是电视剧拍摄以前最重要的两项工作，这时整个剧组就会运作起来。　　导演要求场记列出分场次表。例如《牟氏庄园》的编剧衣向东6万元左右，一般稍有名气的导演都有一个相对稳定的创作班子，这样运作起来就会比较顺手、《突出重围》柳建伟6万元左右、《康熙微服私访记》邹静之10万元左右。剧作家的酬金不等，一般的两三万元一集，好的，具体根据合同来，首先要找电视剧的专业编剧来把您要表现的题材写成剧本第一步，先有剧本
影视剧包含：电影、电视剧、广告、记录片、综艺节目等。影视剧分为：先期筹备，前期拍摄，后期制作，广告宣传，发行拷贝。一、 先期筹备1、撰写剧本，讨论剧本，筹集资金，选定剧组工作人员，挑选演员，主创人员（制片主任、导演、美工、摄影、录音等）看景、选景、取景。2、定最终剧本3、拟定拍摄时间、拍摄计划，拟定演员时间表，拟定剧本分镜、分场。4、挑选拍摄器材（摄影设备、录音设备），挑选道具、服装。5、给演员选妆、定妆，拍摄剧照。二、 前期拍摄1、 电影前期拍摄，时间为两至三个月左右。2、 电视剧前期拍摄，时间为两至四个月左右（按集数分）。三、后期制作电影后期制作1、 洗印 把前期拍摄的胶片冲洗出来2、 剪接 把冲洗出来的胶片按照导演的意愿和剧本的内容剪辑并连接。3、 胶转磁 把光学胶片用特殊的工具转换到磁片记录机上。4、 电脑视频非线剪接 胶转磁后，输入电脑，用非线剪接的方式进行更完美的修改。5、 录音套声 把前期拍摄时同期录下来的声音（包括：对白、环境、效果、音乐等）按照画面使声画同步。6、 配音 同期的配音修改（修改同期录制不良的声音）
后期的配音（对白、旁白、心声）
群杂声7、拟音 动效8、电脑音频非线剪接 用音频工作站完成声音的剪接。9、混录（又称：终混） 后期制作的最后，也是最复杂的工程，把视频和音频结合。10、磁转光 把录在磁性宽带上的声音转为光学声音，洗印在光学胶片上。11、出拷贝电视剧的后期制作1、前期拍摄的素材带直接输入电脑非线视频剪接机（目前比较流行的视频工作站：avid、midi100）2、母带制作 剪接完后的素材带以一比一的格式制成母带。3、音频制作 把母带中的声音以一比一的格式输入音频工作站4、音频剪接 在音频工作站里修改和剪接声音（包括对白、动效、音乐、环境等）5、混录 直接在音频工作站通过外接调音台录入数字机，完成最终母带。6、出拷贝、发行四、广告宣传五、发行拷贝以上是影视剧流程的简单介绍下面介绍摄制组人员：一、投资方负责整个剧组费用三、 行政部门1、 制片人（投资方）2、 制片主任（统管整个摄制组人员、费用、场景等所有杂项）3、 制片a、 现场制片（管理拍摄现场）b、 外联制片（联系拍摄场景、租借道具等）c、 伙食制片——管饭的（圈里人士称为：饲养员）d、 场务/剧务——拍摄现场的小工四、 编剧撰写剧本五、 导演组1、 导演——摄制组的核心，负责修改剧本、挑选主角演员、取景、选景、导戏2、 副导演（又称：现场导演）——负责挑选演员，拟定拍摄计划、拍摄时间。3、 群头导演——负责挑选安排群众演员4、 场记——记录拍摄的内容六、 美工组1、 美术——负责整部戏的场景，以及给演员定妆和选妆，挑选道具。2、 美术助理——负责拍摄现场的美工七、 摄影组1、 摄影师/摄象师——负责整部戏的拍摄、取景。2、 副摄影师（电影）——负责测量光源。3、 摄影助理（大助理）——负责跟焦、对焦、挑选摄影设备、维护摄影设备。4、 摄影助理（二助）——负责更换胶片、磁带、维护摄影设备。5、 机械员——负责维护摄影设备、推拉轨道车、升降车、搬运器材。6、 剧造师——负责拍摄剧照。八、 录音组1、 录音师——负责整部戏的声音（包括：对白、音乐、动效、环境声等）2、 副录音——录制环境声和效果声，挑选和维护录音设备。3、 话筒员——负责前期用吊杆录制声音。4、 录音助理/录音机械员——负责挑选和维护录音设备，搬运器材。九、 化妆组1、 化妆师——负责整部戏演员的选妆、定妆、化妆。2、 发型师——负责演员的发型。3、 化妆助理——前期拍摄时给演员补妆、化妆。十、 服装组1、 服装师——负责整部戏演员的服装。2、 服装助理——负责整部戏演员的服装。十一、道具组1、 道具师——在美工师的领导下，选择道具。2、 道具助理——负责前期拍摄时的道具统管。十二、灯光组1、 灯光师/照明师（港台又称：灯头）——负责整部戏的打光、测光、照明。2、 灯光助理——负责整部戏的打光、照明。十三、置景——负责选定场景的修改和搭建全新的场景。十四、演员组十五、驾驶员十六、作曲十七、剪接组1、 剪接师2、 剪接助理十八、拟音组1、 拟音师2、 拟音助理十九、发行二十、宣传
为您推荐：
其他类似问题
您可能关注的内容
换一换
回答问题，赢新手礼包
个人、企业类
违法有害信息,请在下方选择后提交
色情、暴力
我们会通过消息、邮箱等方式尽快将举报结果通知您。这群来自横店的临时演员，拍出了一部十分吓人的电影_奇遇电影_传送门
这群来自横店的临时演员，拍出了一部十分吓人的电影
时代映画社
本文首发于公众号
奇遇电影（ID：cinematik）在来西宁之前，28岁的孙德强并没有完整看过自己投资的电影《中邪》。 7月22日晚，他和他的初中同学、《中邪》的导演马凯，以及剧组的演员跟FIRST的观众一起，在电影院一道观看了这部严格算起来只有五万块成本的恐怖片。 《中邪》的制片人孙德强（左一）、马凯（左二）、场记（左三）、主要演员也在FIRST现场和观众一起观看这部电影，脸上表情既兴奋也惴惴不安在此之前，他已经有好几个晚上没睡好，十个月前，电影在他的家乡山东临沂开机，经历了18天拍摄之后，影片进入了两个多月的后期。 后期完成之后，这部极低成本的电影陆续给了他们身边的亲朋好友试看，得到的反应是：“你这是拍的什么玩意儿？”孙德强回忆说。 也许对于那些普通的观众来说，电影就意味着有大明星、有炫目的特效、有大场面，然而《中邪》一概欠奉，在他们的亲朋眼里，这部电影画面晃动，多数场景发生在夜间，照明效果也极差，有些部位根本就看不清楚。这也能算电影吗？ 马凯当时也有点心灰意冷了，这位出生于1989年的导演，在横店做了一年跑龙套，在影视圈除了同样做“横漂”的朋友，什么关系也没有。剪完之后也不知道该往哪里投，就在网上搜了几个似乎可以投的电影节，就发送了过去。其中他也投了台北电影节，但事前完全不知这个电影节不接纳没有台湾人身份的电影，于是作罢。马凯在放映前跟挂有自己电影海报的灯箱合影西宁FIRST青年影展是他们投的电影节之一，没想到，对方就接纳了，并邀请了他们一起过来参加首映。 剧中扮演哥哥“大庆”一角的赵树达，做过几年的传菜员，后来为了讨生活去了横店当临时演员，以往他在电影中只有露一小脸，最多不过诸如“报告首长，敌军来了”之类的一句台词，但也让他满足不已。当马凯找到他来担当“大庆”这个戏份不亚于男女主角的角色之后，忐忑不安。赵树达扮演的“大庆”戏中造型，非常典型的小县城青年“入潮”打扮“电影里跟姐姐最重要的那一幕，我不知道怎么演，也完全没有这样的生活经验。马凯就让我去网上找一些重口味的视频，反复揣摩。那天拍这场戏的时候我完全没有把握，但幸好拍完之后，我问马凯能打多少分，马凯给了一个很高的分数，我非常高兴。”赵树达回忆说。 22号晚，为了隆重其事，平常衣着随意的赵树达特意购置了西装革履，行头齐整地出现在《中邪》的映后见面会上，这与戏中那个老实巴结、穿着朴素的“大庆”形象形成了某种滑稽的反差。赵树达很显然很享受着一切：灯光，掌声。《中邪》西宁首映后见面会，右二是“大庆”赵树达《中邪》的首映很成功，甚至有女观众看到一半受不了离场。影后的QA问答环节，观众不时喊“牛逼”，当晚上座率也极高。 这些，让马凯和孙德强稍稍放下心来。孙德强说，他自己看完全片有几个地方也被吓到了。“感觉很奇妙，谢谢观众的肯定和喜爱。我原本打算接受嘘声来着。” 第二天我见到他们的时候，马凯和前晚在台上有点儿人来疯、话比较密的兴奋状态相比，显得有点紧张，也有点儿不安。在采访的时候，马凯不时用微信安慰没能前来西宁的女主角何佳，因为有一些自媒体对影片打分颇低。马凯在微信里说：“佳佳，没关系的。” 首映后的第二天，观看过此片的电影自媒体基本都是持肯定的意见，“桃桃淘电影”以《这部7万块拍出的国产恐怖片，比国产大制作恐怖片还好看》为题，肯定了这部小制作的优点，也对片子一些地方提出了批评，马凯在朋友圈第一时间转发说“毛病说的很对。” 事实上在影片拍摄完毕草剪出来之后，马凯和孙德强已经意识到了这些毛病，豆瓣短评里大家也提出来了，诸如“女主为什么演得这么烂”“三个镜头角度并没有发挥出作用”“结尾的反转怎么这么牵强”等等。孙德强说，这些批评大家也都很虚心地接受，希望有机会能够拍得更好一些。故事的开始马凯和孙德强是初中的同班同学，初中高中的时候，马凯就喜欢看电影，特别喜欢恐怖题材的东西。高中时他就曾一集集地听《张震讲鬼故事》，“对我来说是一个启蒙，很开心很温馨的一个事，大家围在一起宿舍熄灯之后放着鬼故事，每天听一听，是非常开心的一件事。他能给人一种置身事外的安全感，我很害怕，但是抓住朋友的感觉，会成为一种美好的回忆，这是我想拍恐怖片的原因。” 高中毕业之后，马凯本来计划要考艺校学习编导编演，但是因为文化课不过关，艺考失败了，最后去了重庆大学的一个美术学院，学表演。父母本来对他寄望甚大，希望他能上大学、找份有前途的工作。为了不让父母失望，马凯花了十块钱从淘宝上买了一个假毕业证，那个他母亲过目，上书“重庆大学XX专业”，母亲一看这才放心。然而她至今还不知道真相。 马凯干脆瞒着父母去了北京，在那呆了一阵之后，发现北京根本难容他这种野路子出身的，每天在北影门口排队轮候做临演的排成长龙，靠演戏吃饭基本无望。一年后他就去了横店，在“横来坞”，剧组众多，因此也能考跑个龙套糊个口。他演过陈宝国《正者无敌》，在里面演过一个小士兵的角色，该剧在电视上重放的时候，朋友们几乎是拿着放大镜看到了他的身影。 到了2015年夏天，马凯觉得自己应该做点什么了，他想起自己喜爱的恐怖片，至今他还有一个硬盘塞得满满的恐怖片，对于东西方恐怖片类型极为熟悉。他就想试一试。 在用了一个星期写了剧本的第一稿之后，拿给几个投资人看，对方都以各种理由婉拒掉：一个毫无经验毫无名气的年轻人，拍一个在中国有审查风险的恐怖类型片，这怎么看都是一桩做不过的生意。 最后马凯想起了初中同学孙德强。高中毕业之后，孙德强开始做生意，甚至和媳妇一起开过美容店。在经历过两次创业失败后，孙德强的钱都赔得差不多了，最后，他只能在各种工地里做电焊工为生。 这位和马凯年纪相若的制片人，社会经验显然更丰富一些，与马凯显得嫩生一点相比，孙德强更老练一些，因此他在众人的口里被称为“老大”。 “老大，我想拍个片子。”马凯找到这位初中后还长年保持联系的老同学，开门见山就说。 “拍什么片子？”孙德强虽然知道马凯在做演员，但是他对电影实在不懂，他不怎么看电影。 低成本、高收入的典范《鬼影实录》马凯说他想拍一个恐怖片。他以《鬼影实录》举例，说这部2009年的电影，拍摄成本是1.5万美元，最终全球票房1.97亿美元，利润翻了655000倍，是电影史上低成本高创收的典范。 孙德强平时根本就不看恐怖电影，他承认《中邪》是他第一部完整看完的恐怖片，他曾在网上下载过《鬼影实录》，“看了一半就看不下去了”。 虽然他不懂什么叫电影，但听马凯这么一“忽悠”，尤其是听到这个变态的回报率，眼光就亮了。更何况，他和马凯一直感情很好，两人在2006年毕业后还一直保持着联系。他当时就觉得应该拍这部片子。 “我做生意赔了几十万，当时马凯说只需要四万，我赔那么多了，也不在乎多赔这四五万了。”孙德强说。 孙德强打了无数人情牌，东凑西凑凑了五万。于是在10个月前的日，《中邪》在孙德强的老家山东临沂开机了。《中邪》场记板剧组还煞有介事按规矩做了开机仪式马凯在拍摄现场所看到的想不到《中邪》选取的也是马凯和孙德强最熟悉的场景和题材：山东的迷信习俗，还人、作法，这是他们再熟悉不过的题材了——马凯的老家聊城，那正是蒲松龄的家乡，神鬼传统其来有自。 电影用的也是《鬼影实录》式的既取巧也相对容易的手法：伪纪录片。 除了半路出家的马凯和孙德强，《中邪》这个班底草台到不能再草台了：男主角“丁鑫”扮演者董天文在拍摄现场男主角董天文，职高毕业后同样做过电焊工，之后在沈阳、天津、北京混过七八年后，最后到了横店，成为万千“横漂一族”的一员。 其他的演员背景大致相同，都是各种临时演员，都是马凯在做负责选角的副导演时认识的朋友，一来是大家都有一点“明星梦”，二来也是看在马凯这个朋友的面子上，四面八方汇聚到临沂。 片中的拍摄地，那座鬼气森森的房子，是孙德强之前的一个投资项目，原先是一所武术学校，经营失败后转型为度假村，但地处偏远，无人问津，也逐渐荒废掉。好处是，一分钱场地费用都不用出。这座鬼气阴森的房子原先是孙德强经营的武术学校在原先预算的五万里，支出最大的是拍摄器材，花了1万8，其次是给演员的来回路费，总共花费1万——所有演员都算是友情演出，也不用支付什么酬劳，管饭管来回。 孙德强在拍摄启动之后，也跟在现场，毫无影视从业经验的人来说慢慢觉得有点不对头了，影片拍摄预算虽然已经不断在紧抠，但还是不断地超支，“不知道钱都用在哪了，反正就不知不觉就用光了”，孙德强说。他不得不在后期一直继续借钱来填补窟窿。《中邪》拍摄现场影片拍摄前后用了18天，实际上只用了14天，开头4天因为毫无拍摄经验，收音根本就不能用，孙德强就劝马凯不如在后期配音吧，马凯坚持要做同期声，因此这四天拍摄的素材等于是废掉了，钱也打了水漂。最后他们不得不咬着牙额外支出一部分钱，请了一个录音师跟着，“请他每天要花200块呢”，孙德强说。孙德强所不能理解的事：干嘛要拍这些树呢对于现场拍摄，孙德强基本也没有也不能给出什么建设性的意见，在不同的场合，孙德强总是重复说这件事：“马凯对着树拍了一通，我说你没事拍这些干嘛呢，跟电影好像没太大关系，我不太能理解”。影片拍摄完毕后，马凯才对他“解密”了：这些树的场景，暗示着当天的天气、风级。对于这个，孙德强一再重复，不免有一点沾沾自喜的意思：我对兄弟的信任看来是没错的。 影片拍摄接近尾声，迎来了全片最重要的一场戏：男主黑夜狂奔。 主角董天文在黑夜狂奔戏中因为忙乱之中走错了既定的路线，从3米高的石板桥掉下去，摔断了腰，这个意外让整个剧组措手不及，马凯也无心继续做片子，他和孙德强一起又凑了两万快钱作为医药费，赔进了时间和金钱成本——最终，影片成本提升到七万。 但马凯觉得这一切付出都很值得，“天文是我的朋友，我让他来演这个戏的，本身就没有付给他什么报酬，纯粹是友情帮忙。没想到出了这么档子事，我一下子就慌了，压根没心思做后期。直到天文基本痊愈后，我才拖拖拉拉地用了两个月的时间做后期。”马凯说。扮演王叔的演员给电影增添了黑色幽默色彩第一次来西宁之前，FIRST的组委会要求放映的影片必须做DCP，这样才符合大银幕的放映标准。 “DCP是啥玩意？我这才第一次知道这个东西。”马凯毫不讳言，在网上搜到DCP就是影院放映的数字格式后，“我当时在想，这还不简单，用电脑也能做吧？不是有格式工厂么？”但后来发现这压根是不可能的事，DCP转换是电影工业级别的技术，普通电脑压根负荷不过来。 不过幸运的是，当时他有个朋友就是做这种数字工程的，几乎是免费帮他做了转换，“做完后我朋友跟我抱怨说，你这玩意转换得太费劲了，几乎用坏掉我们的机器。” 在电影放映过程中，画面出现过几处花屏和黑屏，很多观众还以为这是符合手持拍摄伪纪录片风格而特意做出的“效果”，其实不然，这是因为DCP转换中出现的瑕疵。 “我觉得这些意外的瑕疵不如将错就错，应该保留下来，这样更像是一部真实的纪录片了。”主角董天文笑着说。 这部电影没有做配乐，孙德强按照自己以往的观影经验一再坚持必须做配乐，“这才像电影嘛，怎么可能没有音乐。”但马凯则一直坚持不用配乐，他认为里面的自然声效：大风在夜晚刮出的沙沙声音、人物急促的呼吸和脚步声，效果已经达到了。电影中的“五毛钱特效”——裂屏效果，是PS出来的片子唯一的“特效”是最后的摄影机裂屏效果，那是马凯找的朋友PS出来的，让这部小成本坐实了“五毛钱特效电影”之名。 但尽管如此，《中邪》最后放映的效果却意外地好，豆瓣用户“畅畅”在看了FIRST的首映后写道：“重点是被吓得手心出汗，旁边妹子看到一半就出去了再没进电影院。B级片赛高！” 另一方面，在首映获得观众的掌声的同时，马凯也在现场认识了一些发行公司的人，他们对影片也表现出了极大的兴趣。放映后，马凯和董天文被观众热情地围堵对于孙德强来说，他觉得“回本”这些本就不是在计算之内，“再亏也就不过七万块，我认为还是亏得起”，他觉得花了这笔钱让朋友能收获这么多掌声，已经超出他的想象了。 自从参与了《中邪》拍摄、展映的过程，他享受跟这些一样怀有希望的同龄人一起做事的感觉。这次的FIRST也是孙德强第一次参与电影节，他显然很享受这次的经历。 “我可能以后会继续参与电影的拍摄制作，起码我也不用继续做电焊工了。”孙德强说。《中邪》海报也是不花一分钱做的，“中邪”是马凯从电脑里挑选的字体E/N/D
觉得不错，分享给更多人看到
奇遇电影 微信二维码
分享这篇文章
7月25日 22:53
奇遇电影 最新头条文章
奇遇电影 热门头条文章