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&&学习游戏特效有些什么课程啊
课程分类 课程名称 示例图 课程简介 课程内容专业基础美术课程课时248 素描 本课程从素描的基础学习逐步深入，重点讲授传统人体素描及人体解剖的理论和基础，将复杂的人体形态进行完美的表现，对学生掌握人体结构和形态有深刻认识。 几何体石膏像、静物写生、人体石膏像写生、人体骨骼、人体细部特写耳、鼻、眼、头、身体、手、脚等，形体结构关系，透视关系，动作关系，使轮廓更准确和具体化，进行专项练习。人物设计 教授如何将生命及个性带入所创造的人物中去.通过对一个角色人物/生物设计.了解如何分析角色/表达表情和动作.同时学习文字说明/动作注释/故事板的设计等专业的设计手段和标准。 画风的确立角色的分析剧本的描写和角色性格的定义角色肢体语言的表达正义邪恶的角色平衡故事板的设定及规律未来电视游戏角色设计发展方向的探讨色彩 色彩是设计创作中十分重要得表现手段，色彩是设计者必须掌握了解的。通过色彩传递感情世界，印象、情感、隐喻、象征等生理及心理的不同感受，通过对本学科的学习，使学生能够在作品中合理的运用色彩来表现、表达想法与意图。 系统学习色彩调和理论、色彩的感知、色彩的情感、色彩的配置、色彩的运用、色彩表现的应用技法。 掌握色彩与设计应用、色彩的审美、色彩与环境的关系、色彩与光的关系、色彩的色温、色相、饱和度、互补色、对比等色彩学知识。构成 构成是抽象视觉艺术的基础，是一种抽象形态造型艺术，可以提高对美的把握和创造能力，该课程主要培养学员的审美能力、图形构成能力、造型的想象与创造能力，通过理论与实践，培养不断创新意识，对研究视觉和美学艺术打下良好的基础。 平面构成:重复构成形式、近似构成形式、渐变构成形式、发射构成形式、空间构成形式、特异构成形式、分割构成形式、密集构成、对比构成、肌理构成 色彩构成:色彩的产生与色彩属性、色彩系统理论、色彩的表现与混合技法、色彩对比、有色与无色的关系及应用、色彩肌理与色彩调和、色彩的知觉与情感、色彩的关系与应用。 立体构成:立体构成的要素与制作程序、半立体构成、材料与应用、球立体空心构成、柱立体空心构成块、面构成、肌理构成。场景设计 场景设计是影视动画和游戏制作的重要环节，本课程结合素描、色彩和构成等基础课程，使学生掌握场景设计的基本原理和绘制技法。 掌握场景构图的原理和透视原理；掌握场景彩稿手绘技法。人体解剖 人体比例与形态、骨骼和肌肉的分布、人体形态的表现手法、人体运动的表达方式、多视角全面分析人体结构、使学生对人体有一个整体的、多维的理解 人体比例与造型结构 运动人体造型规律 人体各关节的变化与内在结构的关系 表情动画与解剖学 模型布线与解剖学 运动人体学在动作捕捉中的运用。 本课程使学生获得对人体造型结构的科学认识，为下阶段学习三维软件人体建模与动画打下良好的基础传统动画 通过学习传统动画的概念和原理、系统掌握影视、游戏人物造型设计、动画创作的基础、动画创作的过程，分镜头台本、动画中时间的掌握、动画线条的要求和训练、原画和动画的绘制方法、具体动画的节奏掌握、动画影片分析、影片观摩、拉片等技术。 场景设计、角色设计塑造、剧本设计、故事分镜、文字分镜头、原画技法、动画创作流程。掌握动画中的时间和节奏、时间轴的应用。原画和动画的绘制方法、动画影片创作中各个角度分析方法、从动画创作思路，技法，视听语言运用，声音要素的运用，情节安排，原动画要领，绘画风格等方面进行系统的讲解。专业基础课程课时48 游戏概论 介绍游戏的发展历史和当时游戏种类和今后的发展方向。计算机游戏制作基础知识，计算机游戏的种类，计算机游戏的原理 。 游戏的历史、技术、种类。理解游戏的基本概念，开发游戏的方法，在线游戏里的网络理论，学习游戏设计的基础理论，结合游戏市场实际情况理解游戏设计理念。游戏体系 精通游戏设计及规划，开发技术实施与管理、游戏策划，基本的游戏角色，简单的2D、3D美工及动画制作原理。 游戏策划及项目管理，设想游戏世界，设想游戏里出现的角色，表现游戏里的竞争战斗，设想游戏内的经济系统，游戏市场分析。以一个真实的游戏制作的过程做案例，分析每个制作流程和岗位的重要性和有机联系，揭开游戏制作的奥秘。游戏引擎 游戏引擎是用于控制游戏功能的主程序，游戏引擎相当于游戏的框架，框架打好后，关卡设计师建模师、动画师可往里填充内容。 本课程着重在与讲授一些游戏引擎的基本概念和方法，并通过一些经典的示例结合游戏开发本身进行说明专业工具软件课程课时552 3d MAX基础部分 掌握3ds max软件的基础操作，多种建模方法，学习材质贴图、灯光、摄像机、渲染等知识。 3ds max基础操作、快速准确的建模辅助工具的应用、多种修改命令建模的方法、材质、贴图制作技法、灯光与摄像机设置、渲染输出。3d MAX建模部分 掌握游戏开发与制作流程，游戏场景、角色、人物、道具等模型与贴图的制作技术。 游戏模型布线与制作流程，游戏低精度、中精度、高精度模型制作，游戏道具制作，游戏角色制作，游戏场景制作，顶点颜色渲染，游戏特效制作等3d MAX动画部分 通过完成小型3D游戏制作项目，并通过制作了解游戏公司中团队合作的意识，动画制作的技巧。 掌握max基本动画制作方法，关键帧动画、驱动关键帧动画、路径动画等。通过学习游戏角色动画，掌握骨骼与模型结构，骨骼与模型的蒙皮技术，游戏动作制作技术，动力学系统，具备独立制作角色动画的能力。Character Studio全面掌握游戏角色动画制作技术。 完全掌握Character Studio 角色动画制作技术，人体骨骼结构、动物骨骼结构、蒙皮技术、角色动作创建与调节，CS与系统骨骼结合应用。角色与物体的绑定、创建和编辑运动流程、动作输出，动力学与CS的结合。MAYA基础部分 学习Maya的多种建模原理和技巧，高级建模、Maya材质的类型和各种高级材质的表现手法、灯光、摄像机及渲染技术。 系统学习MAYA的界面及设置， Maya基本操作方法，掌握常用工具的使用方法，能利用多边形、NURBS、细分表面等建模方式建立3D模型角色及场景，掌握Maya材质、灯光、摄影机及渲染技术，能够完成高质量静帧渲染作品的能力。MAYA建模部分 掌握游戏场景、角色、人物、道具等模型与贴图的制作技术，模型UV展平，骨骼系统、蒙皮和权重等。 通过学习Maya游戏场景、角色、道具、人物的模型制作与展平UV贴图制作技术、掌握游戏低、中、高精度模型的制作能力。学习骨骼设定、蒙皮技术、角色设置、骨骼与IK、刚性蒙皮与柔性蒙皮、变形工具等，掌握独立制作游戏模型和骨骼指定的技术。MAYA动画部分 学习动画制作的技巧、角色动画、粒子系统、动力学、通过制作小型3D游戏项目，了解团队合作的意识。 通过学习Maya基本动画制作方法，关键帧动画、驱动关键帧动画、路径动画、表情动画、角色动画、粒子动画、动力学特效动画、人体骨骼动画、表情动画制作、Maya动画曲线编辑及非线性编辑技术。渲染合成、Maya脚本语言Mel及表达式的应用。达到能够制作三维游戏动画设计的能力。Adobe Photoshop 本课程从Photoshop的基础操作逐步深入，完全掌握图像处理的方法，重点学习绘制游戏模型贴图，CG贴图绘制技巧与流程。 通过学习Photoshop的图像合成特效图层高级应用、立体特效蒙版与通道、高级特效滤镜应用、卡通制作路径和形状、颜色的艺术色彩搭配，色彩调节、特效合成封面、界面设计、各种按钮、文字特效等，重点掌握各种游戏贴图的要求与绘制技术，达到制作专业游戏贴图技术的能力。Painter结合基础美术素描、色彩理论，通过Painter的实际操作，完成角色、场景、道具的设定及游戏角色、道具三视图的绘制。 掌握WACOM手写板的应用。学习各种画笔的基本操作及效果表达。掌握事物质感、空间表达、光线变化的处理，以及冷暖变化与情感表达的关系。利用图层处理远景、中景、近景的分配。具备用绘图板绘画游戏角色、场景、道具的能力。Adobe Premiere Pro Premiere 是一个功能强大的实时视频和音频编辑工具，影音特效、后期合成、动画产品演示。可以精确控制视频的每个方面。 通过学习Premiere的系统功能，编辑素材和各影片的剪辑 ，编辑环境设定、剪切、复制、粘帖拆分素材 ，预演电影合成效果，切换影视特技的效果制作和各种效果切换实例，过滤特技制作、音频过滤器、视频过滤器、叠加设置、各种叠加方式的选择和具体应用，叠加素材的淡入、淡出效果制作、文字字幕的创建和应用等，完全掌握影片编辑、剪辑与运动特技效果的合成技术。Adobe After Effects After Effects课程以实例制作为主，归类讲解了After Effects各种特效的制作方法和制作实例，旨在以最直接的方式掌握After Effects，并进行作品创作。 从After Effects概论基础知识讲起，制作流程为线索，通过学习新建工程文件、视频合成基础、动画、变形、动画面板、关键帧、层的管理、固态层、滤镜特效、遮罩、3D图层、灯光技术、渲染队列、输出等知识点入手，以实例教程为主，详细地剖析特效的操作过程。掌握后期合成特效与媒体动画制作技术。Flash MX 学习Flash进行图形创作、交互动画、交互式电影的制作、声音的使用与控制、动画制作的高级技巧、Flash动画的发布、动画的后期制作等。 本课程从Flash的基础动画学习逐步深入，重点学习基本动画制作移动位置的动画、改变对象大小的动画、旋转动画、色彩变化动画、形状补间动画、编写剧本、制作素材、处理音效，动画合成和脚本编程熟悉ActionScript基本语法、变量和常数、运算符、控制语句、构造式编程和面向对象编程、键盘控制、射击类游戏、决斗类游戏、模拟类游戏。作品设计课程课时236 作品设计 素描作品设计 由专业教师带领，绘制二幅素描作品，对五官/头/手/脚等有针对性的专项练习、掌握人物特征的表现技法、熟练掌握素描绘画技能，对以后学习三维人物和角色建模、准确表现形体与表情有很好的促进作用。色彩作品设计 由专业教师带领，绘制二幅色彩作品，熟练掌握物体的明亮部、暗部、灰部等色调变化已产生空间感，对用色彩表现形体特征有较高的认识，使图像更加富于艺术表现力。传统动画作品设计 由专业教师带领，创作多幅作品，通过对场景、角色的塑造、原画技法表现的学习，掌握游戏与影视人物造型设计的专业技能。Photoshop作品设计 由专业教师带领，应用Photoshop强大的图像处理功能，制作游戏场景、道具和角色的贴图。掌握制作高品质游戏贴图绘制的技术。Painter作品设计 由专业教师带领，创作完成角色、场景、道具的原画设定及着色处理，通过Painter的实际操作熟练掌握游戏原画绘制应用的技术。3ds max游戏作品设计 由经验丰富的专业教师带领，完成一个游戏场景的全部制作过程，角色、道具、人物、动作的整合。使学员掌握游戏开发制作的关键技术与流程，具备制作高水平的游戏建模与游戏动画作品的能力。Maya游戏作品设计 由专业教师带领，完成一个完整的游戏场景，将所学的知识与应用紧密结合，使学员具备制作高水平的游戏建模与游戏动画作品的能力。后期合成作品设计 由资深教师带领，完成专业的游戏展示后期合成动画。从剧本、策划、分镜、素材、制作、音效、特效到输出成品，通过经典插件运用，与其他软件的综合运用等高级技巧，完整经典案例的高级应用技巧和方法。毕业设计 独立创作作品阶段，由资深游戏动画师指导作品设计制作方向，设计难题的技术攻关，设计内容的毕业答辩，能够独立完成一段完整的、优秀的游戏动画制作任务。全面展示游戏动画制作的综合实力，以此打通就业渠道。就业辅助 实习阶段，培养职业素质及沟通能力。 参加就业会议。 演讲与沟通。 应聘前期准备工作。说明:根据就业需要，部分课程会进行适当调整，最终课程以课表为准.以下内容为专业课程所涉及课堂内容专业课程教学 详细内容3DMAX游戏制作基础 3DMAX在游戏制作中的使用基础3dmax在游戏中的运用，制作流程概述，3d游戏模型赏析。3dmax视图操作，用户界面设置，自定义自己的工作界面，常用工具及命令，变换操作，简单几何体及二维曲线，可渲染二维曲线，简单的关键帧动画。Polygen建模讲解，命令讲解。布尔运算，放样，和阵列等结合poly的综合运用学习poly命令中英文对照表学好max的方法和经验UV的概念，UV命令的使用，UV的分解方法，3dmax8的UV分解，deepUV软件的运用材质与贴图概念介绍目前游戏引擎对材质和贴图的规范和要求3dmax材质编辑器的介绍，命令讲解Photoshop的使用使用基础基本工具的使用方法图层的概念，图层在游戏贴图绘制中的运用滤镜的作用，滤镜在游戏贴图绘制中的运用游戏动作和特效的讲解游戏动作和特效的联系骨骼的建立cs骨骼的特性Bones骨骼的的建立和父子关系，IK设置游戏美术认知 游戏美术认知游戏发展简史，游戏行业的现状和对游戏行业未来的发展预测游戏公司各部门的职业分工介绍业内大师作品欣赏:原画，CG，游戏演示动画场景设计基础场景制作的工作流程建筑结构分析，各种建筑风格的区分地形结构分析，各种地形地貌的特点角色设计基础角色制作的工作流程人体结构动物结构分析，解剖学理论，比例，特征动画设计基础场景动画基础，场景中的树摆动，火光动画，物体碰撞角色动画基础，运动原理，各种动作的运动特点介绍游戏DOME的制作游戏剧本的创意，游戏题材和风格的选定原画场景设定基础 原画设定基础原画设计艺术鉴赏，大师级概念设计师作品欣赏常用软件Photoshop、Painter中的CG绘画绘画基础，线条，透视，光影，色彩，构图结构素描，几何体，淘罐，布，水果场景设定基础游戏道具设定创意和功能性石头，木料，钢铁等材质的绘画练习建筑设定基础古今中外各种风格建筑结构分析各种风格建筑的表现技法Photoshop比刷的灵活运用建筑材质的制作，纹理的运用地形地貌设定基础各种地形地貌的分析岩石材质的制作树木材质的制作花草材质的制作原画角色设定基础 角色设定基础结构素描，口，眼，鼻，耳朵五官的绘制方法，结构比例，色彩关系课堂练习:临摹五官素描人头绘制方法人头的肌肉结构人脸贴图制作方法头发胡子贴图的制作皮肤纹理的运用人体结构的，解剖学理论人体肌肉分布人体比例，外表特征，姿势动作手和脚的画法动物怪兽结构设定动物的肌肉分布，爬行，飞行，水栖，两栖等动物和怪物动物比例，外表特征，肢体语言动物毛皮的绘制方法，纹理的叠加运用机械设定工业设定概念，机械构造，机械运动规律 机械人，车辆，武器设计机械钢铁材质的绘制方法游戏场景美术设计 游戏场景设计基础精品游戏场景欣赏游戏场景制作思路简单低模道具建模简单低模花草树木建模和贴图植物种类做法等介绍建模技巧与方法场景建筑设计基础建筑风格简要介绍课堂实例:中国古代酒馆的制作场景与道具贴图制作基本色，材质的运用，photoshop滤镜的运用光影的表现细节的表达简单法线贴图的制作场景道具的制作课堂实例:金属质感写实枪的制作知识点:综合建模的运用，材质的运用，金属材质的制作技巧，法线贴图的制作游戏场景美术设计 场景贴图烘培的运用，灯光烘培，法线烘培MAX灯光介绍和主要灯光设置渲染器结合烘培的方法高模场景的制作高模场景和低模场景的制作方法区别，用处Zbrush软件的讲解以及在游戏中的应用界面，笔刷，工具，插件等3dmax中制作高模来映射低模的法线贴图制作方法科幻类建筑场景的制作方法科幻类建筑场景的特点，构成方式等游戏场景美术设计 室外场景的地形地貌的制作室外场景的制作方法介绍，地图编辑器介绍，景观软件介绍Bryce软件的基本使用方法，高度图的生成方法3dmax贴图置换制作地形的方法无缝贴图的制作方法顶点染色的运用野外地形的max制作方法讲解引擎的种种限制和解决方法游戏角色美术设计 游戏角色设计基础精品游戏角色赏析游戏角色制作规范游戏角色制作思路和制作中容易出现的问题角色模型布线基础，原理和规则低多边形三角面建模的原则和方法低多边形四边形建模的原则和方法分析理解原画，确定表达方式动物，人体结构分析骨骼结构肌肉结构肌肉骨骼结构和布线的关系，制作动画对布线的需求角色的UV编辑及多种UV编辑的方法课堂实例:用三种UV编辑的方法来编辑马模型的UV模型的LOD讲解角色贴图绘制入门基本色，光影的表现，细节的表达，材质的运用游戏角色美术设计 怪物模型制作游戏怪物模型制作的要点，分析原画的能力课堂实例:半人形怪物的模型，UV，贴图制并讲解绘制贴图的流程模型的初始形态Deeppanit软件界面基础，笔刷工具，导入导出人头五官建模，头发的处理写实人头UV编辑，贴图制作DeepUV的用法Zbrush，mudbox软件的介绍Zbrush界面基础课堂制作游戏角色美术设计 游戏角色角色的制作课堂实例:游戏角色角色的制作过程头部身体部分的建模游戏角色角色的制作课堂实例:游戏角色角色的制作过程四肢部分装备部分的建模UV的编辑方法游戏角色角色的制作课堂实例:游戏角色角色的制作过程面部，头发，身体的贴图绘制过程游戏角色角色的制作课堂实例:游戏角色角色的制作过程武器装备的贴图绘制游戏角色角色的制作课堂实例:游戏角色角色的制作过程法线贴图的制作角色骨骼基础理解骨骼结构和运动规律介绍游戏引擎可以识别的骨骼数据有那些骨骼系统，IK，FK介绍-Character studio介绍角色蒙皮低多边形角色的蒙皮，权重的分配，测试变形结合蒙皮对模型布线原则的讲解Skin修改器的用法-Skinwrap的使用方法高多边形角色的蒙皮权重分配测试变形简单动画原理与制作动画原理，制作实例简单动画制作关键帧动画，简单骨骼动画详细了解人体结构及各种动物的骨骼结构设定掌握人物重心及重心在运动中的变化并了解观察任务重心的方法人体手上肢下肢在运动中的运动规律并利用此运动规律分析各种运动的运动曲线讲解人体在运动中肩部与臀部的运动规律并了解人体运动中的运动曲线人物精神面貌性格不同职业对人物动画的影响及如何注意研究了解动画的惯性运动规律并分析相应的动画研究了解动画的加速，减速，及伸缩规律并分析相应的动画曲线编辑器的讲解分析制作人物走的动作分析制作人物跑的动作课堂实例:人物走路动作的制作游戏引擎动作融合系统和智能系统的介绍分析制作人物休息的动作分析制作人物跳跃的动作分析制作人物攻击和打球的动作作业:制作三个不同的攻击动作，空手，拿武器，打球分析制作人物摔倒的制作和死亡的动作作业:制作一个摔倒的动作和死亡的动作分析制作人物被攻击动作分析制作人物骑马的动作分析并制作人物互动的动作分析制作人物激烈打斗的动作详细了解动物结构及各种动物的骨骼结构及设定动物和怪物的运动规律及特点分析制作动物马的骨骼和动作作业:制作马的奔跑动作游戏特效欣赏和常用的制作方法游戏特效和影视三维特效的区别和共性常见特效分析，特效常用的一些基本软件手段，特效模型和贴图的基本要求课堂实例:max关键帧动画简单特效hotoshop制作特效贴图的方法课堂制作魔法圈的贴图制作方法Aftereffects和illusion软件在特效中的运用Illusion软件界面介绍和具体操作方法作业:用illusion软件制作一个特效UV动画特效的讲解课堂制作物体融化的特效物体动画和面片特效课堂制作物体破裂动画特效特效插件和特效编辑器的讲解课堂制作爆炸特效的制作熟悉特效插件和特效编辑器的运用，制作刀光火花分析一套技能的特效课堂制作击空战的效果讲解动作和特效之间的关系公告板特效的运用课堂制作魔法动画的制作综合角色动画和离子特效课堂制作鸭子喷火焰的特效游戏开发流程中的常见问题和工作习惯游戏引擎的简单介绍和学员的实际操作工作效率问题工作沟通问题工作流程问题工作质量反馈修改问题介绍一些如何与策划和程序沟通的经验和方法游戏世界观介绍，DEMO制作流程介绍对学生进行分工，场景，角色，动作特效制作毕业设计，老师指导把关
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提出您的问题浅析近代动画影视作品中动画特效的应用效果
孙姓+柳明仁【摘 要】本文旨在探究将特效合适地运用在战斗题材的动画作品中，达到提升作品表现力和艺术性的目的。文章结合近代动画影视作品中的特效应用，对动画特效的兴起与发展进行阐述，探究光影特效和刚体破碎特效对场景和人物的渲染烘托的运用。【关键词】动画；特效；光影；粒子；视觉感中图分类号：J218.7 文献标志码：A 文章编号：（1-02随着现代科学技术的快速发展，影视特效技术的提高使得动画产业更加茁壮地发展成长，使得我们有机会能够在银幕上看到许多精美绝伦的特效场景。虽然国内的动画产业以及影视特效产业起步较晚，水平与欧美日韩等国家相比还有差距，但近年来随着网络、通讯等技术的蓬勃发展，再加上我国对于动画产业的重视，国内的动画产业迅猛发展，动画特效技术也是蒸蒸日上，使得整个动画行业的水平得到了一定程度的提高。一、特效的兴起与发展（一）特效的定义在动画中，一切由人工制造出来的假象和幻觉，被称为动画特效。制作者们通过动画特效来让动画更加丰富多彩。动画特效可以运用在电视包装、游戏、电影等相关的行业中。不管是在实拍的电影中还是一般的动画中，动画特效的加入都会使影片更加生动形象。早期国产动画的动画特效都是通过打灯光，用手工制作一些道具模型，添加实拍烟火之类的特技等制作而成，例如《大闹天宫》中孙悟空的火眼金睛，两眼闪光的镜头；《葫芦娃》中七兄弟在蛇精和蝎子精的老窝中闹得天翻地覆，山洞中石头崩塌的镜头；还有《黑猫警长》中黑白猫与一只耳所在的犯罪团伙进行激烈枪战的镜头。而现在的特效则几乎都是通过电脑来制作，通过3DMAX等软件制作动画特效十分绚丽夺目，诸如《魁拔》《秦时明月》中精美绝伦的特效场景让观众们随着剧情推动和故事的情节产生一些联动，还能够对观众们的感受产生带动性。可以这么说，优秀的动画特效能使原本的动画锦上添花，让本身不错的动画如虎添翼。（二）特效的效果动画特效最主要体现在它能做出常规拍摄无法达到的效果。出于两种原因，特效镜头没有办法通过直接拍摄得到，其一是拍摄的对象或者环境根本不存在于现实世界，或是曾经存在过现在已经消失灭绝了，比如僵尸、恐龙、原始人、外星人等这些生物，还有类似庞贝古城这样的已经被完全摧毁的建筑。其二是一些即使存在于现实世界，可是要在一个画面中同时出现却又难以实现，比如说影片中的一个角色要从一个现实中无法生还或是很难生还的场景中成功逃脱，不会有人愿意冒险，这时特效就能起到作用。利用其他的物品进行模仿参照，从而进行拍摄，常见手段有：化妆、模型制作，就可以轻松地解决第一种问题。而对于第二种问题，拍摄的对象和环境都是现实中存在的，可以运用视频剪辑合成的特效手段：先单独拍摄人物或是场景其中的一方，再单独拍摄剩下的一方，最后把两个画面通过后期合成统一到一个画面镜头中。灵活运用这种特效手段可以让观众觉得真实可信，而且通过这样的数字化技术手段，既可以强调银幕上的气氛，又能让观众通过视觉冲击在观看影片时体验到极大的愉悦感和震撼力。二、动画中的影视特效（一）光影特效对人物塑造及表现的增强光是给予一个物体形态的基础，物质形态的颜色也都是由光线中的波长决定的，而且光线对物体的作用效果又会影响到观众的心理体验和感受。因此，为了达到最好的观影体验，如今的动画片也变得越来越重视光影的塑造。不仅对现实中的光进行模仿，还借用千变万化的光线来传达细腻丰富的自然变化。光影在动画中最重要的作用就是来渲染气氛，增强环境和人物塑造。一个优秀的人物造型一旦确定，就需要环境和光影特效的烘托。若是华丽的角色登场，往往会使用一些亮丽的顶光效果，四周会环绕一些特效光，有时还会有一些自发光的物体，比如闪耀的精灵、萤火虫、花朵，甚至身上都会有些自发光的特效。所以，光影特效对人物的塑造和表现具有举足轻重的作用。《fate/stay night unlimited blade works》中主人公之一的saber阿尔托莉雅初次登场的画面，当时的时间是夜晚，saber随着魔法阵的光芒出现，自下往上的蓝色光线特效使得saber的登场显得气场十足而且还略带神秘，同时也与主人公的惊讶相呼应；而主角之一的archer emiya在与敌人战斗时的情景，同样是夜晚，自然光却只有远处的一个强光，制作者在archer的眼部做了一个特效光，体现出即将战斗的archer眼神中充满斗志和坚毅，而archer通过能力变出的武器也做了粒子特效光，如同闪电般缠绕在武器上的效果使archer显得更加的强大。从这两个例子就能很明显地看出，使用光影特效来对角色进行刻画是可以推动剧情并进行巧妙叙事的最好方法。光影的作用是有些微妙的，如果运用得当，就能起到画龙点睛的作用，就能将人物烘托得更具表现力。（二）破碎特效对场景环境的烘托除了前面提到的粒子特效、光影特效，还有一种特效在如今广泛应用于电影和动画，那就是实体破碎特效。它也是用于模拟现实世界中类似建筑、岩石、海啸之类的特效。根据对象破碎体，大致可分为刚体破碎、软体破碎、粘性体破碎特效。特效制作师通过运用类似3DS MAX、MAYA等软件的物理引擎来进行模拟制作。现实中，很多东西是不能真正进行破碎的，比如白宫、巴黎铁塔、长城这样的著名建筑和名胜古迹，所以，破碎特效对于动画和电影也有着举足轻重的作用。而且，破碎特效的制作也是需要大量的人力的，首先需要一个仿真度较高的模型，之后要基于真实的物体破碎效果进行模拟，最后添加一些后期的诸如烟雾、火焰的效果使得破碎场面接近于现实，可以使观众接受并不会感到虚假、违和。一个好的破碎特效对一部动画的某个镜头场景环境和气氛起到的作用是十分强大的，变形金刚系列中的场景破坏便将刚体破碎特效发挥到淋漓尽致。《变形金刚3》中的一个镜头，是新登场的巨大的“章鱼金刚”伸出触手破坏摩天大楼，威力惊人，它的目标是楼里的男女主角山姆和卡丽，这个镜头摩天大楼的崩塌效果十分逼真，震撼人心，显示出了作为本作大反派的“章鱼金刚”的实力强大，横行霸道。而《变形金刚3》中山姆与“大黄蜂”的亡命一跃是一个立体感十足的镜头，慢镜头配合细致的破碎效果使得整个过程更加扣人心弦，仿佛也要跟着他们一起逃出升天。
（三）特效对动画情节的推动对于一部动画，曲折动人、跌宕起伏的故事情节往往更能吸引观众，而特效在动画和动画电影中无处不在，将特效与镜头画面完美融合，能使特效起到出人意料的推动情节的作用。从法国动画电影《机械心》来看，特效镜头贯穿整部电影，但引人入胜的情节让观众在感慨之余，还能感受到主角在追求真爱上的努力与坚强。当动画最后男主角杰克的机械心脏即将停止时，时间静止，女主角阿卡西亚的时间也被静止，而杰克则借助着一颗颗静止的雪球向着天上爬去，精美绝伦的3D特效让观众们感觉置身在那个冰天雪地的世界， 激发起了观众对片中这对相爱的人最后无法在一起的无限唏嘘和痛惜。最后，杰克一直踩着雪球向上爬，直到消失在天空的一道光中。特效的场景使得故事情节更加生动。（四）特效提升观众在观影时的感受观众作为动画作品的鉴赏者，会对动画作品产生深远的影响。通过对比研究一些观众心理，来探究将来的动画特效的运用方式，以及探知人们的心理需求，这是动画产业发展的正确思路。在动画制作方、动画作品以及广大观众中，观众是动画历史进程中的主观部分，而不是处于被动的部分抑或是被认作客体的受众群。动画作品不仅是为了传达导演的心思和想法，同时也是为观众而制作的。若是没有观众积极地参与到动画中，那是不可思议的。观众能够接受的，才是一部动画的主体，这才是动画创作的出发角度。所以，对于现在的动画业，首先就要把观众放在主要的位置。一部动画从诞生，再到发展和完善，期间观众们的支持与参与是必不可少的，从某种意义来讲，一部动画史实际上就是一部观众史。动画特效的要求越来越严格，也正是因为技术不断提高，人们的眼界和要求也就越来越高。观众与动画特效密不可分，特效能够把现实生活中拍摄不到的画面，导演的奇思妙想还有人们能想象但是难以实现的一些视觉效果在动画或是电影里呈现在观众们的面前，而作为本体，动画所表现出来的无论是画面还是内容，最终都应该得到观众们的接受和欣赏。特效对于一部动画的内容还有主题的表现起着无法取代的作用，它作为动画艺术的艺术表达手段之一，在动画艺术中体现出了极其巨大的艺术价值。而动画的制作人员一定要充分理解并且合理利用动画特效，才能迎合观众，吸引观众们的眼球。除此之外，作为为观众们提供娱乐的动画行业，其主要目的是为人服务的。可以这么说，一部动画作品能否发展完全取决于观众们对其的喜好。三、结论和启示随着现代科学技术的快速发展，影视特效技术的提高使得动画产业更加茁壮地发展成长，使得我们有机会能够在银幕上看到许多精美绝伦的特效场景。相信在未来几年里，会有更多新颖的特效制作来让广大观众大开眼界。各种特效在动画中的运用数不胜数，小到燃烧的火焰，大到天崩地裂，世界毁灭，无论过去还是现在，众多动画都凭借着特效来吸引观众的眼球。而随着影视特效技术的不断进步，动画中的特效技术也变得越来越精致和逼真。参考文献：[1]刘静.浅析三维动画特效在动画电影中的应用研究[J].东北师范大学，2013（10）.[2]董涛.三维影视特效技术在动画与特效中的应用探析[R].网友世界，.[3]殷琳琳，张晓利.论影视后期特效的运用和发展[R].黑龙江科技信息，2010（06）.[4]尚澎.日本“机战”题材动画研究[D].南京艺术学院，.[5]李小琳.定格动画视觉特效制作的技术原理[N].湖南科技学院学报，2014（01）.[6]张红艳.Flash特效导入动画的运用[J].中国教育技术装备，2012（05）.[7]Qiao Zeng.Format-Operation Type-Ecology The New Approach fo the Trend and Development Pattern of Animation“Field Design“.Education，Language，Art and Intercultural Communication [D]..[8]Richard Williams.the Animators Survival Kit[M].2001.[9]Chris Patmore.The Principles，Practice and Techiniques of Successful Animation.The Complete Animation Course[M].2008.
2016年22期
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